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30/10/2014 ------------------ Muestra LUA. Silvio Fischbein. Buenos Aires ------------------ Conferencia "Kafka como territorio dramatúrgico" a cargo de Alejandro Finzi. Biblioteca de Dramaturgos de Provincias La Biblioteca de Dramaturgos de Provincias anticipando las X Jornadas de Difusión sobre Dramaturgias de Provincias invita a la Conferencia "Kafka como territorio dramatúrgico" a cargo de Alejandro Finzi (Neuquén). Este año se conmemora el comienzo de la Primera Guerra Mundial y se recuerda el centenario de la escritura de la novela "El Proceso" de Franz Kafka. La novela ha sido adaptada al teatro por Alejandro Finzi. Se trata de un encargo de la Universidad de Costa Rica para estrenarla en ocasión del 75º aniversario de su creación. Finzi hablará del significado de la novela en su tiempo y en nuestros días y de las técnicas compositivas que utilizó para realizar la adaptación. Se trata de la obra más reciente escrita por el autor neuquino. JUEVES 6 DE NOVIEMBRE 16 HS Consejo Académico FACULTAD DE ARTE (9 DE JULIO 430) Presentación de la obra "Tosco" sobre la vida de Agustín Tosco VIERNES 7 DE NOVIEMBRE 21HS SALA LA FÁBRICA (PINTO 367) Todas las actividades son de acceso libre y abiertas a la comunidad. ------------------ Acto conmemorativo de los 50 años de la creación de la Biblioteca El rector de la Universidad Nacional del Centro de la Provincia de de Buenos Aires Cr. Roberto Tassara tiene el agrado de invitarlo a Ud. al Acto conmemorativo de los 50 años de la creación de la Biblioteca. El mismo se llevará a cabo el 3 de noviembre a la 19 hs. en la Sala de acceso de la Biblioteca Central. ------------------ "Seminario de Entrenamiento Corporal y Teatro Físico, dictado por Gabriela Gomez (Fuerza Bruta) La Incubadora SustenArte (Facultad de Arte-CICE-UNICEN) los invita a participar del "SEMINARIO DE ENTRENAMIENTO CORPORAL Y TEATRO FÍSICO, dictado por Gabriela Gomez (FUERZA BRUTA) los días 8 y 9 de Noviembre, de 15hs. a 18 hs, en "La Fabrica" (Pinto 399). Contenidos: En el seminario se trabajarán diferentes herramientas y disciplinas: teatro físico, yoga, contac improvisación, danza, entrenamiento corporal. El objetivo de la clase, es redescubrir la zona de juego, aceptando la actual experiencia del propio cuerpo, creando conciencia física, espacial y del otro, con reglas de equipo, que harán más rica la construcción individual. Requisitos a tener en cuenta: *Es un seminario intensivo, con una duración de 3 hs. (cada día). *No tiene límite de edad, ni se requiere experiencia previa. *Los asistentes se deberán presentar con zapatillas y ropa cómoda. El seminario es arancelado ($ 150), con cupos limitados. Para informes e inscripción escribir a: estudio.teatro@outlook.com GABRIELA GÓMEZ: Gabriela Gómez integró la compañía internacional de Teatro Físico "Fuerza Bruta" como actriz y capitana de actores (2006-2012): "Fuerza Bruta Wayra Tour" Estadio Luna Park, C.C.Recoleta, Orfeo Córdoba y Rosario. "Fuerza Bruta" Berlín, Edimburgo, Caracas, Taipei, Chicago, Cannes, Filipinas, Bogotá, Madrid, Bilbao, Amberes, Knokke Heist, Moscú. Desde el 2013 trabaja como docente dando clases de entrenamiento corporal y seminarios de Teatro físico. Trabajó como entrenadora, puestista y coreógrafa en el lanzamiento del disco de Jaime Torres Electroplano. Puesta, dirección y entrenadora aérea, en show "Los Nocheros" Teatro Opera 2014. Entrenadora física del dúo de Clown "Lechón con Rusa". En teatro participó como actriz en "Vení que te cuento", Café Concert y "La Komedia" dirigidas ambas por Pablo Razuk, "Alicia en el país de las maravillas" en el Paseo La Plaza , "La importancia de llamarse Ernesto" Dir: Vilma Ferrán y "La sombra que asombra".  Trabajó como asistente de escenario en "La visita inoportuna" Dir: Stepahn Druet. C.C. Konex y asistente de dirección "Diario de un loco" y clases de Rubén Viani. Como bailarina clásica, participó en el ballet "Coppelia" Teatro General San Martín y "El lago de los cisnes" ambas dirigidas por Alicia Alonso (Cuballet). Trabajó en tv como actriz, conductora y bailarina. En cine participó en "Tesis sobre un homicidio" Dir: Hernán Goldfrid, " Nocturnos", la película Dir: Ariel Medina, "Lucho's Big Adventure" Dir: Esteban Rojas. En el año 2001 egresó de la Escuela de Comedia Musical dirigida por Julio Bocca Ricky Pashkus . A los 6 años se inició en la danza clásica con Marisa Mondo (teatro Colón), Marisa Ferri, Cuballet Dir: Alicia Alonso, Sonia Von Potobsky. Danza jazz con Ricky Pashkus, Sandy Brandauer, Andrea Rossi, Marcela Criquet. Estilo Fosse: Chet Walker, Jazz contemporáneo Jonathan Phelps, danza contemporánea con Lucas Condró y Paty Wilcox. Entrenamiento físico con Ana Frenkel. Comenzó sus estudios de teatro en el 1997, a cargo del director Rubén Viani, Julio Chavez, Guillermo Ghío, Néstor Sabattini, Lili Popovich, Ciro Zorzoli, Nahuel Cano y Paula Mazone (coordina: Alejandro Catalán). En el Método Lecoq (Teatro físico), entrenó con Claudio Gallardou, Guillermo Angelelli, Maby y Poly, Marcelo Savignone y Cristina Moreira quien la dirigió en "Qué clase de Clown" Festival Internacional de Circo del Teatro Nacional Cervantes. " Hay una fuerza vital, una energía, que se vé a través tuyo cuando te mueves o accionas de alguna forma. Como hay un solo tú en todos los tiempos, esta expresión es única. Y si se bloquea nunca existirá a través de otro medio y se perderá." MARTA GRAHAM ------------------ VI Jornadas Nacionales de Arte y Derecho “Derechos y Políticas Culturales. Patrimonio y Creación Comunitaria” Fecha: Azul, 14 y 15 de noviembre de 2014 Lugar: Centro de Investigación y Posgrado (Bolívar 481, Azul) Organiza: Centro de Estudios Jurídicos en Artes y Letras de la Facultad de Derecho de la Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires Auspician: Unión de Artistas y Escritores de la República de Cuba (UNEAC); CIOFF Argentina Estudiantes y Egresados de la Carrera de Gestión Cultural y del Profesorado de Ciencias Políticas del Instituto de Enseñanza Superior n° 2 de Azul. Comité científico: Nisia Agüero (Cuba), Dámaso Javier Vicente Blanco (España), Alicia Lapenta (Argentina). Temario: La propiedad intelectual en las obras artísticas y literarias. La protección de los artistas y de los escritores ante las nuevas tecnologías. La libertad de expresión en las manifestaciones artísticas. Instrumentos jurídicos de protección del artista y del creador: ØAnteproyecto de Ley de Danza. ØAnteproyecto de Régimen Nacional de Reconocimiento a la Actividad de los Artistas Plásticos y Visuales. ØAnteproyecto de ley de Droit de Suite o Derecho de Participación de Artistas Plásticos y Visuales. La propiedad intelectual sobre las expresiones culturales tradicionales. El patrimonio natural y el patentamiento de la vida. Diversidad cultural, Territorio y Derecho. Protección del patrimonio cultural (bienes culturales muebles, inmuebles e inmateriales) y promoción de la cultura popular tradicional. Cultura libre. La tensión entre los derechos de los autores y el derecho de la sociedad a beneficiarse de sus creaciones. Políticas culturales. Presupuesto participativo para la cultura. Las fuentes de financiamiento de la cultura y del arte. Cultura comunitaria viva y el proyecto de Ley de Puntos de Cultura. Ponencias: Se recibirán para su evaluación por el Comité Científico. Enviar a los correos electrónicos: fernando.ronchetti@azul.der.unicen.edu.ar y alila2@yahoo.com Indicar en el encabezamiento el punto del temario en el que encuadra la ponencia. Deberán contener título, resumen de hasta 200 palabras, firma y currículum del autor. Fecha límite para la presentación de ponencias: Jueves 6 de noviembre de 2014. Disertantes Invitados Dr. Dámaso Javier Vicente Blanco, Universidad de Valladolid. Prof. Alcides Hugo Insfran, Vicepresidente del CIOFF Mundial. Senadora Nacional Norma Morandini, autora del proyecto de ley de Droit de Suite. Dr. Alejo Barrenechea, Abogado y Profesor Universitario, Vicepresidente por Argentina del Instituto Interamericano de Derecho de Autor. Mariela Ruggeri, de la Mesa Coordinadora del Movimiento por la Ley de Danza. Ver Programa ------------------ Rojo Pasión, Rojo Sangre de Adriana Allende. Teatro de la Confraternidad El próximo VIERNES 31 DE OCTUBRE, a las 21 hs se presenta la comedia Rojo Pasión Rojo sangre de Adriana Allende, en el TEATRO DE LA CONFRATERNIDAD Por ser la última función se puede adquirir una promoción de 2 x 1 en entradas anticipadas. Dirigirse a Multimedios El Eco o reservar escribiendo al siguiente mail: editrondinone@gmail.com (Enviar apellido y nombre.) DIRECCIÒN: Edit Rondinone ACTÚAN: Claudia Traverso-Silvia Maillo-Eugenia Piotti-Silvia Celichini-Claudia Moise-Mabel Mesurado. Rojo Pasión, Rojo Sangre de Adriana Allende, es una pieza de humor con personajes grotescos que ven transcurrir sus vidas en situaciones convencionales e inmersas en una red de mentiras. Seis mujeres se reúnen en un salón de belleza, tras ser invitadas a un evento muy importante, sin sospechar que todas son victimas de un engaño, el cual termina por tergiversar sus destinos previendo un final insólito. La obra presenta un juego interesante entre personajes e interpretaciones disimiles, a través de diálogos entretenidos y ácidos. En resumen, un espectáculo para disfrutar y reflexionar sobre la comedia humana. ------------------ Charla - debate: Pensar la Música. O cómo investigar un arte considerado abstracto El 29 de Noviembre, de 9 a 13 hs, en la Escuela de Bellas Artes “Luciano Fortabat” se llevarán a cabo la Charla - debate “Pensar la Música. O cómo investigar un arte considerado abstracto”, a cargo de Marina Cañardo (F. F. y L, UBA), artística e investigadora en el campo musical. El evento está organizado por la Escuela de Bellas Artes “Luciano Fortabat” de Azul, conjuntamente con la Facultad de Arte de la UNICEN y es auspiciado por el Consejo Asesor para el Desarrollo de la Educación Superior (C.A.D.E.S.) y la Jefatura de Inspección Distrital de Azul, en el marco del Convenio de Cooperación entre ambas instituciones. La propuesta está destinada a estudiantes avanzados y graduados de Música. Esta acción se enmarca en los Convenios Cooperación interinstitucional, firmados entre ambas entidades educativas, desde los cuales hemos implementado en el presente año la Licenciatura de Articulación en Educación Artística destinada a profesores de arte en diversas orientaciones. Con dichos convenios se apunta a propiciar instancias formativas para los docentes de arte. Por ello, la presente Charla - Debate se constituye en otra acción de acompañamiento a los efectos de que los profesionales de las artes puedan revisar sus prácticas y potenciarlas. Breve reseña de la propuesta de Charla debate: Dra. Marina Cañardo Con el formato de “charla - debate”, el objetivo principal es intentar comprender el fenómeno de la investigación en el campo artístico - musical como estrategia de acción y conocimiento. Se tratará de un encuentro con alumnos e interesados en el tema de la investigación sobre Artes (en particular sobre Música). Se partirá de “objetos” de investigación que incluirán tanto la música popular como la académica, de otras épocas y actuales. Se buscará así reflexionar sobre la disciplina científica conocida como "musicología" y su particular abordaje de eso que a priori parece inasible: la Música. Se propiciará el debate tomando como base ciertos estudios de casos que se expondrán y algunos textos cuya lectura se sugerirá con antelación. El objetivo será presentar de manera dinámica un breve panorama de las discusiones actuales y algunas cuestiones metodológicas propias de la investigación musicológica para poder “pensar la música”. CURRÍCULUM VITAE Marina Cañardo: Es Doctora en Música y Musicología del S XX por la Escuela de Altos Estudios en Ciencias Sociales (EHESS, París) y Doctora en Historia y Teoría de las Artes por la Universidad de Buenos Aires. Es también Licenciada en Artes con especialización en Música por la Facultad de Filosofía y Letras (UBA). Estudió flauta traversa y composición. Trabajó en programas radiales destinados a la divulgación musical. Participó en congresos nacionales e internacionales en la Argentina, Francia y EEUU. Sus trabajos han sido publicados en revistas de América y Europa. Es docente universitaria (UBA) e integrante de equipos de investigación en diversas universidades. Sus áreas de interés son la música popular (especialmente el tango), la música académica contemporánea, la interpretación, la estética musical y la industria cultural. ------------------ Seminario Intensivo de "Estatuismo Viviente" dictado por Claudio Di Rocco Seminario Intensivo de "Estatuismo Viviente" destinado a actores, estudiantes y graduados de teatro, teatristas independientes, y todo aquel interesado en la disciplina. Se requiere un cupo mínimo de 10 inscriptos. Interesados deberán enviar los siguientes datos al mail: claudiodirocco@gmail.com Nombre y Apellido – Nº Teléfono - Mail La capacitación es libre y gratuita El mismo se dictará en tres encuentros: -Primer encuentro: Etapa de indagación. Sábado 15 de noviembre de 10 a 13 hs. -Segundo encuentro: Etapa de elaboración y producción. Sábado 29 de noviembre de 10 a 13 hs. -Tercer encuentro: Etapa final de producción y muestra final. Sábado 6 de diciembre de 10 a 13 hs. En cada una de las etapas se desarrollarán contenidos referentes a las técnicas del estatuismo. entre ellas se destacan: *La respiración *La quietud *El movimiento/acción *Creación de personaje *Maquillaje *Confección de vestuario, etc. El Seminario se realizará en la Facultad de Arte. 9 de julio 430 Aula 2 Dicha capacitación es avalada por el Consejo Provincial de Teatristas Independientes. FORMACIÓN • Profesor de Juegos Dramáticos – Título Universitario- Diciembre 2010 - Abril 2005 / Facultad de Arte- Universidad Nacional del Centro Prov. Bs.As. / Formación actoral – Dir. Abel Carrizo Muñoz - Diciembre 2003- Marzo 2001 - Magister Dirección Teatral Escuela de Teatro- Facultad de Arte- Universidad de Chile / Teatro - Técnica de movimiento - Rítmica Dalcroze -Audioperceptiva - Sensibilidad de la visión. Profesor: Jorge Incorvaia Año 1994-95 Entrenamiento Corporal: Relajación - Respiración- Voz, sonidos, música - Espacios -Energías - Fluidez - Armonía - Equilibrios - Tensiones. –Prof. Laura Preguerman - Abril 1999 –Diciembre 1999 – Estudio Laura Preguerman / Entrenamiento integral Teatral: Comportamiento en escena /Utilización del cuerpo y su expresión dramática - Manejo del textos – Prof. Carlos Mathus Abril 1998 –Diciembre 1998 – Teatro Empire / Técnicas Teatrales: Técnicas de la voz y de movimiento/ Improvisación – Marzo 1998 –Diciembre 1998 – Escuela de Artes Teatrales de Bs. As. (EAT) / Entrenamiento Teatral: Uso dramático del Cuerpo/ Expresión corporal/ Creación del Personaje – Prof. Susana Rivero - Abril 1997 –Diciembre 1998 – Centro Cultural Ricardo Rojas ESTATUISMO • 8º Encuentro Internacional de Estatuas vivientes, Bs. As. – Estatuista (2012) - Galardón: 1er. Premio / 10º Concurso de Estatuas Humanas, España – Estatuista (2012) Galardón: 3er. Premio / Festival de Artistas Callejeros, España – Estatuista (2011) Galardón: 3er. Premio / 5º Concurso de Estatuas Vivientes – UCES, Prov. Sta. Fe – Estatuista (2010) Galardón: 1er. Premio / 3º Concurso On- Line de Estatuas Vivientes – UCES, Bs. As. – Estatuista (2010) Galardón: 3er. Premio / 6º Concurso Internacional de Estatuas Vivientes –Bs. As. – Estatuista (2010) Galardón: 3er. Premio / Recientemente seleccionado para 2do Concurso de Estatuas viviente Bahía Blanca - Noviembre 2014. ------------------ Cierre 14º Plan Ciudadano de Lectura. Sala Abierta de Lectura. ------------------ BECAS, SUBSIDIOS, CONCURSOS y más… ------------------ Llamado a presentar artículos de investigación (Call for papers) para la Revista Apuntes de Teatro Llamado a presentar artículos de investigación (Call for papers) para la Revista Apuntes de Teatro La Escuela de Teatro de la Pontificia Universidad Católica de Chile llama a la presentación de trabajos inéditos para el número 140 de Apuntes de Teatro, revista de corriente principal que tiene por objeto fomentar y difundir la investigación y la reflexión crítica a nivel nacional e internacional en torno al teatro, preservar el patrimonio del teatro chileno y estimular el diálogo interdisciplinario con estudiosos de otras disciplinas. Los artículos podrán enviarse hasta el 1 de diciembre, vía correo electrónico, en formato word, a la dirección: revista.apuntes.teatro@uc.cl Se espera que se ajusten a la política editorial y normas editoriales de la revista. http://www.revistaapuntes.uc.cl/colaboraciones.html Para más antecedentes, se ruega consultar nuestra página web en http://www.revistaapuntes.uc.cl ó dirigirse a Andrea Pelegrí K. Directora interina. Revista Apuntes de Teatro. appelegr@uc.cl Apuntes incluye solo artículos originales, que se ajusten a sus normas editoriales y hayan sido arbitrados de forma anónima por pares Constanza Alvarado O. Investigadora adjunta Escuela de Teatro Facultad de Artes - Av. Jaime Guzmán Errázuriz 3300 Providencia, Santiago Teléfono (56-2) 26865083 www.chileescena.cl www.revistaapuntes.uc.cl ------------------ Convocatoria a presentación de ponencias en VI Jornada de Arte y Derecho El Centro de Estudios Jurídicos en Artes y Letras de la Facultad de Derecho de la Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires tiene abierta la convocatoria para presentación de ponencias para las VI Jornadas de Arte y Derecho a llevarse a cabo el 14 y 15 de noviembre en el Centro de Investigación y Posgrado, Bolívar 481 de la ciudad de Azul. Se recibirán para su evaluación por el Comité Científico. Enviar a los correos electrónicos: fernando.ronchetti@azul.der.unicen.edu.ar y alila2@yahoo.com Indicar en el encabezamiento el punto del temario en el que encuadra la ponencia. Deberán contener: título, resumen de hasta 200 palabras, datos personales y de contacto y curriculum del/os autor/es. Fecha límite para la presentación de ponencias: Jueves 6 de noviembre de 2014. Mayor información en: http://arteyderecho2014.blogspot.com.ar/ Temario: La propiedad intelectual en las obras artísticas y literarias. La protección de los artistas y de los escritores ante las nuevas tecnologías. La libertad de expresión en las manifestaciones artísticas. Instrumentos jurídicos de protección del artista y del creador: Ø Anteproyecto de Ley de Danza. Ø Anteproyecto de Régimen Nacional de Reconocimiento a la Actividad de los Artistas Plásticos y Visuales. Ø Anteproyecto de ley de Droit de Suite o Derecho de Participación de Artistas Plásticos y Visuales. La propiedad intelectual sobre las expresiones culturales tradicionales. El patrimonio natural y el patentamiento de la vida. Diversidad cultural, Territorio y Derecho. Protección del patrimonio cultural (bienes culturales muebles, inmuebles e inmateriales) y promoción de la cultura popular tradicional. Cultura libre. La tensión entre los derechos de los autores y el derecho de la sociedad a beneficiarse de sus creaciones. Políticas culturales. Presupuesto participativo para la cultura. Las fuentes de financiamiento de la cultura y del arte. Cultura comunitaria viva y el proyecto de Ley de Puntos de Cultura. ------------------ 23/10/2014 ------------------ 10 años RIAA Tenemos el agrado de invitarlos al Acto de celebración de los 10 años de la apertura de la Carrera de Realización Integral en Artes Audiovisuales el sábado 25 de octubre a partir de las 17 horas en el Espacio INCAA – UNICEN. Yrigoyen 662. 1º Piso. Esperamos contar con su presencia. ------------------ Revista Digital “Trayectoria: Práctica Docente en Educación Artística” Los invitamos a recorrer la Revista Digital “Trayectoria: Práctica Docente en Educación Artística” , una publicación destinada a docentes de arte de todos los niveles educativos, estudiantes de carreras de profesorado de Arte en todas sus disciplinas, instituciones de educación artística y público en general, interesado en las cuestiones formativas que hoy preocupan en cuanto a la educación artística, su expansión y sus usos sociales y socioeducativos. Procura contribuir al debate, incluyendo artículos académicos, ensayos, comentarios, entrevistas y novedades de interés, así como la difusión de experiencias educativas innovadoras. Se aceptan asimismo, contribuciones en la forma de informes de investigación, ensayos, entrevistas y reseñas bibliográficas. Todos los artículos y el material multimedia se publican siguiendo políticas de acceso abierto. Director/a Departamento de Educación Artística: Lic. Bertoldi, María Marcela Directora de la revista: Lic. María Elsa Chapato Secretarios: Lic. Bertoldi, María Marcela Dr. Urraco, Juan Editores: Lic. Chapato, María Elsa Dra. Dimatteo, María Cristina Dr. Urraco, Juan Manuel Lic. Bertoldi, María Marcela Correo de contacto: revistatrayectoria@gmail.com Revista Número 1: http://www.ojs.arte.unicen.edu.ar/index.php/trayectoria/index ------------------ Revista Cinder realizada por guionistas y dibujantes tandilenses. Raúl O. Echegaray, Ariel Genaro y Alfredo Retamar Tenemos el agrado de compartir con ustedes la publicación de la revsita Cinder realizada por los guionistas y dibujantes tandilenses, Raúl O. Echegaray, Ariel Genaro y Alfredo Retamar. Cinder expresa “cenizas” en inglés y en este caso el título se remite a Mort Cinder, una de las principales obras maestras de Alberto Breccia y Héctor G. Oesterheld cuyo nombre ha inspirado a los autores. Como guionista escribió Asau con cuero y aviso, esta última en homenaje al citado Oesterheld, con excelentes dibujos de Ariel Genaro, en tanto que otro guión de su autoría: “El Fantasma” fue dibujado por Alfredo Retamar. Ariel Genaro por su parte guionó y dibujó La Carga del desierto, interesante historieta bélica. Alfredo Retamar, con guiones y dibujos propios realizó Cuchillero, Etiqueta y Paradigma en una interesante y variada propuesta experimental. En Cinder se estableció también un espacio de homenaje al fallecido dibujante Ricardo Garijo en el cual se le brinda un sentido homenaje contando con la colaboración de su hijo Ricardo que ilustró la página. La ilustración de tapa corresponde a Alfredo Retamar. Este evento fue organizado por la Subsecretaría de Cultura y Educación del Municipio de Tandil y el staff de Kaboom Convencion Comic y Taller de Historietas Tandil. Algunas imágenes de la Revista Cinder ajuntas. ------------------ 7mo Ciclo de Cine Judío de Tandil. Biblioteca Rivadavia El sábado 25 de octubre a las 20.30 hs. proyectaremos la película “El tren de la vida” (1998), y el domingo 26, a las 17,30 hs. exhibiremos “El concierto” (2009), ambos films dirigidos por Radu Mihaileanu. La entrada es libre y gratuita. En la Biblioteca Rivadavia, San Martín 516. ------------------ I Encuentro Internacional de Educación, Tandil 2014 ORGANIZADO POR ESPACIOS EN BLANCO I Encuentro Internacional de Educación, Tandil 2014 A fines de octubre Tandil será sede del “I Encuentro Internacional de Educación. Espacios de Investigación y Divulgación” organizado por la Revista Espacios en Blanco. El mismo se desarrollará los días 29, 30 y 31 de octubre y congregará a investigadores y docentes a nivel nacional e internacional. En el marco de la celebración de los cincuenta años de la Facultad de Ciencias Humanas de la UNCPBA y en este camino hacia la construcción del conocimiento, la Revista de Educación Espacios en Blanco cumple veinte años ininterrumpidos de labor desde su propósito fundacional de generar y consolidar un espacio para compartir experiencias, problematizar e indagar sobre los intersticios de la cuestión educativa. El encuentro abordará cinco ejes temáticos: Educación superior: problemáticas y perspectivas; Fundamentos filosófico–pedagógicos de la educación; Cambio social, sujetos y prácticas educativas; Políticas, prácticas y experiencias educativas y Miradas “desde y para” la historia de la educación. Cabe destacar que la conferencia inaugural estará a cargo del destacado sociólogo francés François Dubet. A su vez, las mesas de expositores y los paneles de cierre durante cada jornada reunirán, desde la coordinación y exposición, a investigadores nacionales y de la región con relevancia en el ámbito académico. Los paneles de cierre convocan interdisciplinariamente a destacados investigadores. Participarán de los mismos: Carlos Pérez Rasetti, Nora Graziano, Gabriela Diker, César Tello, José Gonçalvez Gondra, Rebeca Anijovic, Pablo Cifelli, Emilio Tenti, Daniel Míguez, Adrián Ascolani, Silvia Llomovate, Glenda Morandi, Juan Carlos Geneyro, José Antonio Castorina, Guillermina Tiramonti, María Rosa Misuraca, Ana María Corti, Hebe Roig, Pablo Martinis, Gerardo Bianchetti y María do Carmo Martins. Para mayor información y/o consultas sobre el Encuentro dirigirse a: encuentroespaciosenblanco@gmail.com O al Facebook: www.facebook.com/espaciosenb ------------------ Fiesta Minka. Bandas. Centro Social y Cultural La Vía ------------------ 3º Jornada de improvisación y composición en Danza. IPAT ------------------ “Mi experiencia digital. Fierita en Tandil”. Centro Cultural Universitario ------------------ El Teatro Nacional Cervantes presenta “Las Putas de San Julián” con Osvaldo Bayer y Gran Elenco en el Teatro Español de Azul La obra teatral "Las Putas de San Julián" con dirección de Rubén Mosquera, basada en el célebre libro de Osvaldo Bayer" La Patagonia Rebelde" se presentará el Sábado 25 de Octubre a las 21 hs. en el Teatro Español de Azul con entradas numeradas muy populares a solo $ 50.-. La realización en Azul cuenta con la organización de la Comisión Administradora del Teatro y la Asociación Española y está auspiciado por el Teatro Nacional Cervantes, la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Azul, la Fundación del Teatro y el Banco Industrial. Espectáculo no apto para menores de 16 años. Esta obra prestigiosa del Teatro Nacional Cervantes fue declarada de Interés Cultural por la Secretaria de Cultura de la Nación y relata un hecho considerado como el único acto de defensa a favor de los huelguistas en la “Patagonia trágica”. La obra recupera la historia de cinco mujeres de un prostíbulo del Puerto San Julián, Santa Cruz, que mostraron su fortaleza al enfrentar desde lo que puede pensarse como debilidad física y social, lo que consideraron una injusticia. Mariela Acosta, Daniela Caldora, Valeria Castro, Lucio Cerdá, Natalia Giardinieri, Hilario Laffitte, Laura Ortigoza, Pablo Palavecino, Sergio Pascual, Alejandra Shanahan, Mónica Soruco y Laura Wich, componen el elenco que junto a Osvaldo Bayer recrearán la historia de estas mujeres heroicas. El espectáculo tiene banda de sonido de Agustín Demicheli, coreografía de Mónica Soruco, diseño de iluminación de David Seldes, sumado al vestuario y escenografía de Vanesa Abramovich. La producción en gira del Teatro Nacional Cervantes a cargo de Lucía Quintana. ------------------ V Congreso Internacional de Líderes de la Educación Argentina 2014 "Las Nuevas Dimensiones, Desafíos y Complejidades de la Internacionalización de la Educación rumbo a la tercera década del siglo XXI" 26 y 27 de Noviembre de 2014 Buenos Aires - Argentina Distinguido Colega Presente.- Reciba un cordial saludo a nombre del equipo de la Organización Internacional para la Integración y Calidad Educativa OIICE, una organización con la finalidad de promover la adopción de estándares de calidad educativa para conseguir, el desarrollo y transmisión de conocimientos los que constituyen una prioridad en a Comunidad Latinoamericana, tenemos el agrado de invitarlo a que nos honre con su presencia en el V CONGRESO INTERNACIONAL LATINOAMERICANO DE LÍDERES DE LA EDUCACIÓN, a realizarse en Argentina los días 26 y 27 de noviembre de 2014. La internacionalización de la educación a lo largo de los años ha pasado de ser una cuestión reactiva a una cuestión proactiva, de ser un valor añadido a estar generalizada, y también ha visto como su centro de atención, su alcance y su contenido evolucionaban sustancialmente. La competencia creciente en la enseñanza tanto básica como superior y la comercialización y el suministro transfronterizo de enseñanza superior han desafiado el valor tradicionalmente atribuido a la cooperación, como los intercambios y las asociaciones llamadas también redes educativas. Al mismo tiempo, la internacionalización de los planes de estudios y los procesos de enseñanza y aprendizaje (también llamados internacionalización en casa) han pasado a ser tan relevantes como el énfasis en la movilidad (tanto la movilidad de grados como la movilidad como parte de un grado obtenido en el país de origen). Desde hace algunas décadas, las instituciones educativas de América Latina y el Caribe han expresado la necesidad de una innovación sin precedentes para satisfacer las necesidades de internacionalización ocupando las agendas académicas del siglo XXI. Para ello los desafíos a los que se enfrentan son muchos: integrar los nuevos modos de gestión académica, asegurar la formación de la próxima generación de líderes académicos, agregar valor a la enseñanza y la investigación y diversificar las alianzas institucionales, entre otros. Frente a las anteriores consideraciones la Organización Internacional para la Integración y Calidad Educativa con la colaboración y participación activa de diferentes organismos de la educación del continente, están organizando el V CONGRESO INTERNACIONAL DE LÍDERES DE LA EDUCACIÓN: "Las Nuevas Dimensiones, Desafíos y Complejidades de la Internacionalización de la Educación rumbo a la tercera década del siglo XXI", el cual pretende ser un espacio de análisis, debate y reflexión acerca de los nuevos retos que enfrenta la educación de nuestros tiempos como consecuencia de las complejidades de la globalización. Este Congreso está dirigido a: Profesorado de todos los niveles académicos de América Latina y el Caribe. Directivos y administradores de centros educativos. Pedagogos e investigadores de la educación. Representantes de entidades de la comunidad educativa tales como entidades gubernamentales, organizaciones sindicales, asociaciones de padres de familia y alumnado Responsables y miembros de ONG, fundaciones y asociaciones activas en el campo de la educación. Ejes Temáticos a abordarse: Proceso de la Internacionalización de la Educación en América Latina y el Caribe. Gestión de la internacionalización: Políticas y estrategias institucionales para potenciar los beneficios y afrontar los retos de la internacionalización. Internacionalización de la Investigación: Iniciativas conjuntas de investigación entre Instituciones de Educación superior y sus pares en otros lugares del mundo. Movilidad académica internacional: Posibilidades y limitaciones de la movilidad presencial y virtual. Acreditación Nacional e internacional: Garantía de calidad académica. Importancia de las redes educativas y los organismos internacionales en la internacionalización de la educación, generación de alianzas y el intercambio de experiencias y conocimientos. Proyectos de Colaboración Internacional para el desarrollo de la Educación: Nuevos espacios Comunes para la   formulación de programas académicos y proyectos de investigación conjuntos. Internacionalización del currículo: Dimensión internacional de la educación mediante la enseñanza de lenguas extranjeras, currículos con visión internacional entre otros mecanismos. El costo de inscripción por participante es de 70 dólares, cabe mencionar que también contamos con tarifas corporativas para grupos de docentes. Cada participante obtendrá por su inscripción Materiales de Trabajo del congreso. Ponencias serán enviadas a su correo electrónico. Certificado Internacional de Asistencia al Congreso otorgado por la OIICE. Participación en la II Junta de Miembros Internacionales donde se firmará la carta de intención de acuerdos interinstitucionales. Sin más que decir, quedo a sus órdenes para cualquier consulta o mejor aún para realizar coordinaciones en mejora de la educación de nuestros países. Cordialmente, Presidente presidencia@oiice.org Organización Internacional para la Integración y Calidad Educativa – OIICE – Sede Lima/Perú Tel.: (511) 6670418 info@oiice.org – www.oiice.org ADJUNTO FICHA INSCRIPCIÓN (INFO 2) ------------------ Seminario/ Entrenamiento Vocal y Musical para Actores (Cuerpo, Ritmo y Voz) Dictado por Maria Aliss (Bs As) Sábado 25 de Octubre de 10 a 13hs. Costo $ 110. $ 100 Alumnos de Facultad de Arte $ 90 Alumnos de LA ÑATA ROJA. Cupos limitados. Todo tiene pulso, ritmo, armonía, melodía. Cada sonido,  cada palabra, cada acción, cada emoción. Habitar un pulso,  un latido, nos lleva al ritmo del decir: decir cantando,  hablando, vibrando, sonando, callando, en quietud o en  movimiento. Qué relación hay entre el sonido, el texto,  la voz, el canto, la emoción y el cuerpo? V O Z : Explorarnos en recorridos, colores, texturas, intensidades, impulsos. R I T M O Y C U E R P O : Grupal, individual, tribal. A R M O N Í A : Equilibrio, contexto. M E L O D Í A : Vuelo, movimiento, devenir. OBJETIVOS: • Profundizar el registro corporal. • Entrenar el sentido rítmico de cada actor. • Brindar herramientas para una mayor disponibilidad y fluidez en el uso de la voz. • Despertar nuevos recorridos y puntos de partida para los procesos creativos. • Vivenciar los distintos aspectos musicales (pulso, ritmo, cadencias, silencios,  matices, etc) desde el cuerpo para trasladar esas impresiones y nuevas  percepciones a los espacios escénicos. DINÁMICA: Se abordarán los distintos objetivos con pautas de trabajo corporal, consignas  de improvisación, ejercicios de rítmica-corporal, propuestas de exploración vocal,  instrumentos de percusión y diferentes consignas centradas en la relación cuerpo- voz-movimiento. Para algunas actividades se trabajará con música grabada y fragmentos de texto. DICTADO POR MARIA ALISS (BS AS) Mi búsqueda me llevó a recorrer distintos aspectos de los procesos creativos, me formé en música, teatro, canto, clown siempre con una mirada integradora, descubriendo y reafirmando ese lugar único que se habilita en nuestro cuerpo y nuestra conciencia cada vez que nos transformamos en un todo, siendo nosotros mismos intérpretes e instrumento. MÚSICA: • Piano: Manuel Massone 1995 María Elena Gerbasi 1989-1994 • Violoncello: Nicolás Finolli 1998-2001 Alicia Alberti 1996-1997 • Canto: - El cantante popular y la interpretación. Escuela de Interpretación Bélieres-Cancela. Formación anual. En curso. - Círculo de voces. Improvisación vocal. Maia Mónaco. Taller anual. En curso. - Seminario El cantante popular y la interpretación. Escuela de Interpretación Bélières-Cancela. Febrero 2014 - Canto Esencial. Iris Guiñazú. Marzo-Mayo 2014 - Espacio Medio Mundo Varieté. Dalila Real. Clases particulares 2005-2008/ 2010-2011/2014 - Seminario Entrenamiento vocal de avanzada sobre bases funcionales. Enero 2013. Entrenamiento vocal de avanzada sobre bases funcionales. Débora Gotlib. Taller anual 2013. - Seminario de Improvisación Vocal. Aline Meyer. Febrero 2012 - El Camino de la voz en movimiento, improvisación vocal. Pierre Tournier. Taller anual 2011. - Taller anual de canto. Pepa Vivanco. 2009 • Percusión: - Mariano Gora. 2012-2014 ARTES DRAMÁTICAS: • Actuación: - El excéntrico de la ´18. (Dir: Cristina Banegas). Fabián Brill. 1999 - Centro Cultural Ricardo Rojas. Analía Couceiro. 1998 • Dramaturgia: - Seminario con Eduardo Rovner. 1999 • Dirección teatral: - EMAD-2003 • Clown: - Espacio Aguirre. Seminario intensivo. Marcelo Katz. Febrero 2013 - Espacio Aguirre. Marcos Arano. Entrenamiento anual. 2011 - Entrenamiento. Centro Cultural San Martín. Pablo De Nito. 2008 - Seminario intensivo de entrenamiento. Cristina Martí. Agosto 2007 - Seminario de armado de rutinas de humor. Walter Velazquez. Marzo 2004 TRABAJO CORPORAL Y RÍTMICO: - SIRBA: Semana Internacional de la Rítmica. Septiembre 2014: - La escucha- Sobre la percepción de hechos rítmicos en escena- Alexander Riedmüller - Alemania. - Tu cuerpo, tu instrumento. Percusión corporal. Grupo Bande Cuerpo - Uruguay. - Vení al círculo. Improvisación vocal. Anita Gritsch. Austria. - Entrenamiento en Rítmica. Rítmica Viena. Taller regular 2014. En curso Docentes a Cargo: Alexander Riedmüller - Carolina Acevedo - Alejandra Coiro. - Módulo de Formación en Integración Somática: Músculos. Silvia Mamana-CIEC. Marzo 2014 - Seminario Ritmo: estructura que libera. Escuela de Interpretación Bélières- Cancela. Febrero 2014 - Entrenamiento rítmico-corporal y ensamble vocal-instrumental. Luciano Dyzenchaus. Enero-Febrero 2014 - Taller Cuerpo-Movimiento-Expresión. Danza Teatro. Mabel Dai Chee Chang. Febrero 2014 - Entrenamiento rítmico-corporal. Luciano Dyzenchaus. Trimestral 2013 - MSB-Estiramiento de meridianos con ­siobalones. Seminario intensivo de Capacitación. Marisa Quintela. Septiembre 2013 - Seminario de capacitación en educación corporal artística. Método Françoise Dupuy. Isabelle Paez. Junio 2011 - Seminario Método Feldenkrais. Roberto Liaskowsky. Febrero 2011 ------------------ BECAS, SUBSIDIOS, CONCURSOS y más… ------------------ Becas Programa País - Festival de Cine de Mar del Plata Les comunicamos que Programa País, dependiente de Acción Federal del INCAA, ha brindado a la Facultad de Arte 6 (seis) becas para que alumnos de nuestra institución puedan participar del Festival de Cine de Mar del Plata, entre los días 22 al 26 de noviembre próximos. Aquellos interesados en participar, y que no hayan sido becados en ediciones anteriores, deberán inscribirse al siguiente email: coordinacionextension@arte.unicen.edu.ar Inscripción hasta el lunes 27 de octubre. Datos para la inscripción adjunto DESCARGAR INFO 1 ------------------ Concurso de desarrollo de Proyectos de Producción cinematográfica. Fondo Nacional de las Artes Más información ------------------ 10º Edición Talent campus Buenos Aires. Universidad del cine de Buenos Aires Instituido ya como uno de los principales eventos de encuentro y reflexión para los estudiantes y jóvenes profesionales de cine de América del Sur, el Talents Buenos Aires, propone en su décima edición, la posibilidad de descubrir y profundizar acerca de las nuevas tendencias del cine contemporáneo desde una perspectiva tanto teórica como práctica. El Talent Campus fue fundado en el marco del Festival de Berlín en el año 2003. Desde su origen el objetivo fue generar una plataforma donde jóvenes cineastas de las distintas regiones se conectaran entre sí y también con cineastas experimentados, para poder así dar sus primeros pasos en la industria cinematográfica. Una vez instalado como actividad a nivel global, se propuso extender la experiencia a otros continentes convirtiendo a Buenos Aires en la primera sede fuera de Europa. De este modo, desde 2005, el Berlinale Talent Campus elige a la Universidad del Cine de Buenos Aires para llevar adelante el Talent Campus Buenos Aires, dentro del marco del BAFICI, buscando abrir un canal de acceso a la industria cinematográfica para jóvenes profesionales de América del Sur. La Universidad del Cine invita a jóvenes profesionales del cine – directores, guionistas, fotógrafos, montajistas, productores, sonidistas, críticos y periodistas y para esta edición se incorporarán actores de Sudamérica durante 5 días, a participar de workshops, masterclasses y proyecciones. La décima edición del Talents Buenos Aires se llevará a cabo entre el 17 y el 21 de abril de 2015. El objetivo del Talents es brindarles una formación teórica y capacitación práctica a los jóvenes profesionales de Sudamérica. Ofreciéndoles, al mismo tiempo, una plataforma profesional y una red laboral, para vincularlos de forma directa con la industria cinematográfica regional. Al mismo tiempo, los participantes pueden trabajar en sus propios proyectos con expertos especializados y complementar su experiencia en el campo cinematográfico participando del 17º Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente –BAFICI-. Descargar Bases Contacto: Universidad del Cine Teléfono: +54 11 - 4300 1413 ext. 138 Mail: talent@ucine.edu.ar Sitio web: http://talentsba.ucine.edu.ar/ ------------------ 17/10/2014 ------------------ I Jornadas sobre la (de)construcción corporal: Desmontando la memoria del cuerpo 17 y 18 de octubre de 2014. Facultad de Arte El próximo fin de semana se llevarán a cabo las I Jornadas sobre la (de)construcción corporal: Desmontando la memoria del cuerpo que se llevarán a cabo el viernes 17 y sábado 18 de octubre en la Facultad de Arte. Adjuntamos el programa de actividades. Para consultas pueden ver el blog http://desmontajecorporal.blogspot.com.ar/ o escribir al mail escuchacorporal@gmail.com ORGANIZA: Gabriela González - Directora proyecto de investigación "Formas de la escucha corporal: los estudios de movimiento y las problemáticas del registro y documentación de la experiencia" TODAS LAS ACTIVIDADES SE DESARROLLAN EN EL AULA 2, A EXCEPCION DE LA PRESENTACION DEL LIBRO. PROGRAMA: Día 1. Viernes 17/10 9hs. Apertura. Palabras del Decano de la Facultad de Arte: Mario Valiente.  Bienvenida de la directora del Proyecto: Gabriela González y equipo organizador de las Jornadas. 9.15hs – 11hs . Invitados Nacionales: Silvia Mamana (CIEC. IUNA, Buenos Aires). Conferencia – Taller: La experiencia del cuerpo vivido. El enfoque de la Educación Somática. Body – Mind Centering y Método Feldenkrais.   11.30 – 14Hs Invitado internacional: Amilcar Borges de Barros (Universidad de Chile, Facultad de Artes). Conferencia – Taller: Dramaturgia corporal: la dimensión estética, topológica  y experiencial del cuerpo,  la imagen y  el archivo en la espacialidad escénica. Almuerzo 16 hs–  17.30hs Ponencias – demostración. Presentación de trabajos teórico – prácticos. Habrá breves experiencias de taller. Coordina Jerónimo Ruiz. 1.   Mercedes Nuget Rincón. “El cuerpo de la danza contemporánea”. Escuela de Danzas de La Plata/ Univ. Nacional de La Plata.   2.   Belén Errendasoro. IPAT / Facultad de Arte.  Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Bs. As. 17.30 -20.30 Invitado internacional: Emma Cecilia Delgado (Escuela de Arte Teatral, México). Conferencia – Taller: Experiencia y registro de Tridimensionalidad de la Forma corporal, su posible Fluctuación,  jugando con la Proxémica desde la óptica subjetiva.  Motiff Laban, Language of Dance, Feldenkrais, Hakomi. Día 2: 18/10 Sábado. 9 – 10.30hs Ponencias – demostración. Presentación de trabajos teórico – prácticos. Habrá breves experiencias de taller. Coordina Valeria Guasone. 1.   Silvana Parente Costa. “La expresión artística de los cuerpos de mujeres con fibromialgia”. Universidad de Granada. 2.   Cristina Ribas : “Imaginacción. Un ritual de presencia” .Danza Independiente y DMT, Mar del Plata. 3.   Yanina Paganelli / Carolina Necco / Santiago Díaz  “Un cuerpo… nada. Cajita musical o notas para componer lo corporal”. Universidad nacional de Mar del Plata.   10.30 – 13 Invitado internacional: Amilcar Borges de Barros (Universidad de Chile, Facultad de Artes). Conferencia – Taller: Dramaturgia corporal: la dimensión estética, topológica  y experiencial del cuerpo,  la imagen y  el archivo en la espacialidad escénica. Almuerzo 15 hs – 16. Presentación de libro. Lugar: CONSEJO ACADÉMICO. AUTOR: Amilcar Borges de Barros. “Dramaturgia Corporal (Acercamiento y distanciamiento hacia la acción y la escenificación corporal)”, Santiago, Editorial Cuarto Propio, 2011. 16.30hs – 19hs Invitado internacional: Emma Cecilia Delgado (Escuela de Arte Teatral, México). Conferencia – Taller: Experiencia y registro de Tridimensionalidad de la Forma corporal, su posible Fluctuación,  jugando con la Proxémica desde la óptica subjetiva. Motiff Laban, Language of Dance, Feldenkrais, Hakomi. 19.30 Cierre. Teatro - Performance - Movimiento - Investigación - Docencia - Creación - Entrenamiento http://reconocimientocorporal.blogspot.com.ar/ ------------------ Presentación de libro y revista digital del Departamento de Educación Artística – Facultad de Arte El  martes 21 de Octubre a las 19hs, se llevará a cabo en la Facultad de Arte-UNICEN- (9 de Julio 430- 1° piso Sala Consejo Académico) la presentación del libro "EDUCACIÓN ARTÍSTICA. HORIZONTES, ESCENARIOS Y PRÁCTICAS EMERGENTES."Coordinado por María Elsa Chapato y María Cristina Dimatteo. Será presentado por la Dra. Mariana Manzione (FCH-NEES-UNICEN). Sus autores son: María  Elsa Chapato; María Cristina Dimatteo; Martha Judit Goñi ; Juana María Peters; Araceli Elsa DeVanna; Claudia Castro; Marta Beatriz Troiano; Juan Manuel Urraco Crespo; María Marcela Bertoldi; Marisa Ester Rodríguez, Guillermo Alejandro Dillon. Este libro ofrece un amplio recorrido por las recientes transformaciones en el campo de la Educación Artística y por las nuevas experiencias de articulación entre arte, escuela, organizaciones sociocomunitarias y experiencias culturales que tienen lugar más allá de la acción reguladora del Estado, pero que la presupone. Problematiza las tensiones entre las políticas enunciadas en el discurso político curricular y las estrategias utilizadas por los docentes de arte en los contextos escolares singulares y los nuevos ámbitos de intervención donde desarrollan sus tareas. Los autores proponen una lectura de estos nuevos fenómenos y de sus repercusiones, invitando a los profesionales de la educación a repensar su función pedagógica y a las instituciones de formación docente a rediseñar las prácticas y los sentidos de la formación considerando las nuevas condiciones  y exigencias de la labor educativa. Las problemáticas abordadas permitirán al lector adentrarse en el horizonte de posibilidades que se abren a la educación artística contemporánea y a la comprensión de las diversas contradicciones y dificultades que se encuentran en nuestro contexto para su efectiva realización. Así, se invita a la construcción de una mirada renovada y multidimensional de la vinculación entre arte y educación. La revista Trayectoria práctica docente en Educación Artística, dirigida por María Elsa Chapato, está destinada a docentes de arte de todos los niveles educativos, estudiantes de carreras de profesorado de Arte en todas sus disciplinas, instituciones de educación artística y público en general, interesado en las cuestiones formativas que hoy preocupan en cuanto a la educación artística, su expansión  y sus usos sociales y socioeducativos. Procura contribuir al debate, incluyendo artículos académicos, ensayos, comentarios, entrevistas y novedades de interés, así como la difusión de experiencias educativas innovadoras. ------------------ Maestría en Teatro. Seminario de Posgrado: Teorías Escénicas. Docente a cargo Beatriz Trastoy ABIERTA LA INSCRIPCIÓN. Seminario de Posgrado: Teorías Escénicas. Docente a cargo: Beatríz Trastoy. Carga horaria: 32hs. El Seminario integra el plan de estudio de la Maestría en Teatro, pero puede ser cursado por alumnos externos. Cupos limitados. Para inscribirse deberán completar y enviar la planilla que se adjunta, y posteriormente abonar el monto del arancel. Cronograma: 17, 18, 19 y 20 de Noviembre de 2014. Horario: de 9 a 13 y de 14:30 a 18:30hs. Aula: Consejo Académico. 9 de Julio 430. Planta Alta Facultad de Arte. Tandil - BsAs. Arancel: Los seminarios tomados por interesados por fuera del programa de la Maestría, tienen un valor total de $700 (setecientos pesos argentinos). Docentes y graduados de la Facultad de Arte, consultar por descuento. Los pagos pueden cancelarse de dos maneras: a)Depósitos a través de sucursales del Banco Galicia. cuenta: 9750276-1 105-1 CBU: 0070105730009750276111 -Una vez efectuado el depósito, deben enviar el recibo escaneado a las siguiente dirección de correo electrónico: pagomaestria@arte.unicen.edu.ar b) Pago de forma personal en la sede de la Facultad de Arte, sita en 9 de Julio 430. Planta Alta. De Lunes a Viernes de 9 a 14hs. Para la certificación académica de las actividades se requiere tener al día los pagos correspondientes. Para inscripciones y consultas: Secretaría de Investigación y Posgrado 9 de Julio 430, Planta Alta Tel (0054) - 249 - 4440631 Int. 210 mail: informespostgrado@arte.unicen.edu.ar facebook: https://www.facebook.com/postgrado.facultaddearteunicen www.arte.unicen.edu.ar ------------------ Anim-arte. Taller lúdico-vivencial de Psicodrama y Arteterapia. Buenos Aires ------------------ Jornadas Néstor Sánchez/ Jorge Di Paola. Buenos Aires El Instituto de Literatura Hispanoamericana, con el aval del Departamento de Letras de la Facultad de Filosofía y Letras –UBA-, se ha propuesto llevar a cabo las Jornadas Néstor Sánchez/Jorge Di Paola con el objeto de promover nuevas lecturas sobre sus obras. La iniciativa ha sido presentada en el Malba y en la Biblioteca Nacional, de modo que el encuentro lleva la firma de esas instituciones, siguiendo el diseño de las Jornadas Macedonio Fernández (2012) y las Jornadas Libertella/Lamborghini (2013). Las escrituras de Néstor Sánchez y de Jorge Di Paola diseñan una poética en la que se traman genealogías diversas así como desplazamientos y desvíos que colocan a sus textos en los límites de la lengua y de las convenciones literarias. Esa literatura, que propone otros recorridos y un pensamiento de innovación y ruptura, origina la provocativa reunión de ambos escritores. Con tal motivo, hemos convocando a críticos y estudiosos, que han frecuentado la amistad y los textos de Néstor Sánchez y de Jorge Di Paola, a participar en estas jornadas con lecturas abiertas a la especulación y el debate. Comité Académico: Noé Jitrik y Roberto Ferro Comité de Organización: Silvana R. López, Denise Pascuzzo y Claudia Otsubo 22 de octubre de 2014, de 14.00 a 20.00. Malba 23 de octubre, de 14.00 a 20.30.  Biblioteca Nacional Entrada libre y gratuita VER PROGRAMA COMPLETO EN ADJUNTO Descargar PDF. Programa ------------------ Marapez. Un agua que no se cambió jamás MARAPEZ Un agua que no se cambió jamás Dramaturgia y actuación: Catalina Landivar Dirección y puesta en escena: Marcela Juárez Asistencia: Esteban Argonz Asesoría en dramaturgia: Julia Lavatelli Diseño escenográfico: Marcela Juárez- Virginia Ceratto. Realización escenográfica: Diego Arasanz- Carlos López- Gustavo Castiglioni. Música original y arreglos: Marcela Juárez- Francisco Margueritte- Rafael Margueritte- Guillermo Cappelluti. Fotografía: Jesica Montagna Iluminación: Andrés Carrera Diseño gráfico: Eugenio Deoseffe ¡A PARTIR DEL 4 DE OCTUBRE! SÁBADOS 21 HS DOMINGO 20 HS! CLUB DE TEATRO- Chacabuco 517- Entradas a la venta en Multimedios El Eco. Reservas al 4448074- ( Club de Teatro) o por mensaje privado a Catalina Landivar DESCUENTO PARA ESTUDIANTES DE LA FACULTAD DE ARTE- ------------------ 7mo Ciclo de Cine Judío de Tandil. Biblioteca Rivadavia ------------------ Feria de Productores Naturales y Artesanales. Centro Cultural "La Compañía" Este Sábado de 10 a 13:30 hs en el Centro Cultural "La Compañía" Alsina 1242 Alimentación saludable. Vida sustentable Se invita a difundir una cultura sustentable, promover el desarrollo local, el comercio justo y el consumo responsable Verduras orgánicas y agroecológicas (se van sumando variedades), productos de almacén, y huevos ecológicos, panificados, tes, vino organico, yerbas, semillas, dulces, conservas, de todo para que empieces a elegir una alimentación más saludable. ¡Se les recuerda traer su bolsa o canasto de compras para evitar el uso de bolsas plásticas! ------------------ Revista .arte Nº 9 http://issuu.com/facultad_de_arte-unicen/docs/revista_nro9_2014 Para ver números anteriores: http://issuu.com/facultad_de_arte-unicen/docs  o en nuestra Web: www.arte.unicen.edu.ar ------------------ BECAS, SUBSIDIOS, CONCURSOS y más… ------------------ Convocatoria para el Fondo Argentino de Desarrollo Cultural El Fondo Argentino de Desarrollo Cultural es un programa creado por la Secretaría de Gestión Cultural del Ministerio de Cultura que otorga ayudas e incentivos económicos destinados a fortalecer el sector cultural de la Argentina. Este Fondo profundiza las políticas públicas de jerarquización y sostenibilidad de las producciones culturales del país, brindando a artistas, creadores, productores, gestores, profesionales, empresas, organizaciones no gubernamentales y cooperativas la posibilidad de presentar proyectos, programas o actividades que requieran ayuda total o parcial para su concreción. Más información: http://www.cultura.gob.ar/becas/ ------------------ Concurso de desarrollo de Proyectos de Producción cinematográfica. Fondo Nacional de las Artes Más información ------------------ 09/10/2014 ------------------ I Jornadas Internacionales de Dirección en Artes Escénicas: El desmontaje. Tandil, 10 y 11 de octubre. Facultad de Arte. UNICEN El 10 y 11 de octubre el reconocido actor, dramaturgo y creador del Movimiento Psicodramático: Eduardo "Tato" Pavlovsky estará en Tandil brindando una Charla Abierta junto a la actriz y directora Elvira Onetto y presentando "ASUNTOS PENDIENTES" ; su más reciente espectáculo.  La charla tendrá lugar el viernes 10 a las 18 hs en la Sala Multimedial 1 (Facultad de Arte. 9 de Julio 430. Planta Baja), mientras que la obra se llevará a cabo el sábado 11 a las 21 hs en la Sala "La Fábrica" (Pinto 367. UNICEN). También nos visita el actor, director y docente Marcelo Savignone, quien realizará una función - con posterior desmontaje- del espectáculo "VIVO": unipersonal basado en técnicas de improvisación y el uso de máscaras balinesas. La función se realizará el viernes 10 a las 21 hs en la Sala "La Fábrica" (Pinto 367. UNICEN). La inscripción y todas las actividades de las jornadas son de acceso libre y gratuito. Para reserva de entradas para los espectáculos y más información sobre las jornadas:  http://direccionteatraltandil.blogspot.com.ar/ "Asuntos Pendientes transmite la idea de crimen, crimen social, crimen familiar, crimen de la ética los personajes hablan por Pavlovsky,  que en forma obstinada y feroz nos muestra lo ominoso bajo la forma de lo civilizado". Elvira Onetto. ------------------ I Jornadas sobre la (de)construcción corporal: Desmontando la memoria del cuerpo 17 y 18 de octubre de 2014. Facultad de Arte El próximo fin de semana se llevarán a cabo las I Jornadas sobre la (de)construcción corporal: Desmontando la memoria del cuerpo que se llevarán a cabo el viernes 17 y sábado 18 de octubre en la Facultad de Arte. Adjuntamos el programa de actividades. Para consultas pueden ver el blog http://desmontajecorporal.blogspot.com.ar/ o escribir al mail escuchacorporal@gmail.com ORGANIZA: Gabriela González - Directora proyecto de investigación "Formas de la escucha corporal: los estudios de movimiento y las problemáticas del registro y documentación de la experiencia" TODAS LAS ACTIVIDADES SE DESARROLLAN EN EL AULA 2, A EXCEPCION DE LA PRESENTACION DEL LIBRO. PROGRAMA: Día 1. Viernes 17/10 9hs. Apertura. Palabras del Decano de la Facultad de Arte: Mario Valiente.  Bienvenida de la directora del Proyecto: Gabriela González y equipo organizador de las Jornadas. 9.15hs – 11hs . Invitados Nacionales: Silvia Mamana (CIEC. IUNA, Buenos Aires). Conferencia – Taller: La experiencia del cuerpo vivido. El enfoque de la Educación Somática. Body – Mind Centering y Método Feldenkrais.   11.30 – 14Hs Invitado internacional: Amilcar Borges de Barros (Universidad de Chile, Facultad de Artes). Conferencia – Taller: Dramaturgia corporal: la dimensión estética, topológica  y experiencial del cuerpo,  la imagen y  el archivo en la espacialidad escénica. Almuerzo 16 hs–  17.30hs Ponencias – demostración. Presentación de trabajos teórico – prácticos. Habrá breves experiencias de taller. Coordina Jerónimo Ruiz. 1.   Mercedes Nuget Rincón. “El cuerpo de la danza contemporánea”. Escuela de Danzas de La Plata/ Univ. Nacional de La Plata.   2.   Belén Errendasoro. IPAT / Facultad de Arte.  Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Bs. As. 17.30 -20.30 Invitado internacional: Emma Cecilia Delgado (Escuela de Arte Teatral, México). Conferencia – Taller: Experiencia y registro de Tridimensionalidad de la Forma corporal, su posible Fluctuación,  jugando con la Proxémica desde la óptica subjetiva.  Motiff Laban, Language of Dance, Feldenkrais, Hakomi. Día 2: 18/10 Sábado. 9 – 10.30hs Ponencias – demostración. Presentación de trabajos teórico – prácticos. Habrá breves experiencias de taller. Coordina Valeria Guasone. 1.   Silvana Parente Costa. “La expresión artística de los cuerpos de mujeres con fibromialgia”. Universidad de Granada. 2.   Cristina Ribas : “Imaginacción. Un ritual de presencia” .Danza Independiente y DMT, Mar del Plata. 3.   Yanina Paganelli / Carolina Necco / Santiago Díaz  “Un cuerpo… nada. Cajita musical o notas para componer lo corporal”. Universidad nacional de Mar del Plata.   10.30 – 13 Invitado internacional: Amilcar Borges de Barros (Universidad de Chile, Facultad de Artes). Conferencia – Taller: Dramaturgia corporal: la dimensión estética, topológica  y experiencial del cuerpo,  la imagen y  el archivo en la espacialidad escénica. Almuerzo 15 hs – 16. Presentación de libro. Lugar: CONSEJO ACADÉMICO. AUTOR: Amilcar Borges de Barros. “Dramaturgia Corporal (Acercamiento y distanciamiento hacia la acción y la escenificación corporal)”, Santiago, Editorial Cuarto Propio, 2011. 16.30hs – 19hs Invitado internacional: Emma Cecilia Delgado (Escuela de Arte Teatral, México). Conferencia – Taller: Experiencia y registro de Tridimensionalidad de la Forma corporal, su posible Fluctuación,  jugando con la Proxémica desde la óptica subjetiva. Motiff Laban, Language of Dance, Feldenkrais, Hakomi. 19.30 Cierre. Teatro - Performance - Movimiento - Investigación - Docencia - Creación - Entrenamiento http://reconocimientocorporal.blogspot.com.ar/ ------------------ 1er Festival Internacional de Cine Religioso de la Argentina. Tandil – 11, 12 y 13 de Octubre de 2014 El martes 7 de octubre, en la tradicional esquina “Época de Quesos” de la ciudad de Tandil, y con la presencia de Natalia Correa, subsecretaria de Cultura y Educación; Ernesto Palacios, director de Turismo; Alejo Alguacil, coordinador de teatros; y de los promotores del encuentro, Pablo De Vita y Luciano Majolo, director y productor general, respectivamente);  tuvo lugar la presentación de la primera edición del FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE RELIGIOSO DE LA ARGENTINA, que se realizará los días 11, 12 y 13 de octubre en Tandil, en coincidencia con la inauguración de “Cristo de las sierras”.   Las salas serán el Salón San Pacífico (sábado 11, desde las 19), en el Salón Blanco (domingo 12, desde las 20) y en el Mumbat Museo de Bellas Artes (lunes 13, desde las 17), con todas las actividades con entrada libre y gratuita. Natalia Correa, Subsecretaria de Cultura y Educación, saludó a los presentes y agradeció a los numerosos representantes de la prensa local que asistieron para conocer los detalles de programación del festival y destacó que “es fantástico poder participar como Municipio de una propuesta que brinda un nuevo atractivo cultural para la ciudad, para el Municipio de Tandil resulta de vital importancia la inauguración del Cristo de las Sierras y la oportunidad de celebrar este nuevo encuentro con el cine”. A su turno, Ernesto Palacios, director de turismo, subrayó “las virtudes de la programación que ofrece films de altísima calidad artística”, situación que fue ratificada por Alejo Alguacil, coordinador de teatros, que a su turno dijo que: “era de vital importancia que este festival este enmarcado en la inauguración del Cristo en el fin de semana largo”. Pablo De Vita comentó los aspectos salientes de la programación integrada por nueve films de alta calidad artística y procedente de Argentina, Polonia, República Checa, Estados Unidos y un importante foco de películas con Alemania como país invitado, en virtud del apoyo del Goethe-Institut de Buenos Aires. Asimismo,  se presentarán dos producciones prácticamente inéditas para el público argentino y que “producidas por NatGeo, en Argentina, y Knights of Columbus, en los Estados Unidos, ofrecen dos miradas a la asunción del primer Papa argentino y latinoamericano, el Papa Francisco”. En cuanto a los contenidos artísticos, De Vita, agregó que: “Serán entregados dos premios, uno del público entre las producciones que se presenten en el festival, y otro a la trayectoria, que será depositado en el prestigioso periodista José Ignacio López”. Por su parte, Luciano Majolo agradeció que la gente lo acompañe en las propuestas culturales que se presentan para la ciudad, “como el Municipio de Tandil, y en este caso, la Iglesia local”. Entre los asistentes se encontraba el padre Antonio Pozos de la Iglesia de Begoña, que se mostró muy conmovido y agradecido. Los organizadores El 1er Festival Internacional de Cine Religioso se realiza en virtud de la producción de la Asociación Cine Tandil con la coorganización de la Municipio de Tandil y la participación de la Revista Criterio, y el apoyo institucional de la Comisión de Niñez y Adolescencia en Riesgo del Arzobispado de Buenos Aires y el Canal 21 del Arzobispado de Buenos Aires. Además, este encuentro con el cine religioso producido en la Argentina y en todo el mundo, cuenta con el auspicio de la Embajada de la República Checa, del Goethe Institut Buenos Aires, Knights of Columbus, NatGeo y Z Films. Info en Facebook (Cine Religioso Ar Fe Cine) y en las Webs:www.cultura.tandil.gov.ar y www.arfecine.com Spot You Tube: https://www.youtube.com/watch?v=FlxMIGROy7E&feature=youtu.be GRILLA DE PROGRAMACIÓN SABADO – Salón San Pacífico - SÁENZ PEÑA 751 19HS: IVETKA Y LA MONTAÑA (84min) 20.30HS: FRANCISCO, UN PAPA ENTRE LA GENTE (50min) 21.30HS: EL NOVENO DIA (97min) DOMINGO – Salón Blanco - BELGRANO 485 20HS: Premio a la trayectoria a José Ignacio López FRANCISCO, EL PAPA DEL NUEVO MUNDO (50min) Presenta José María Poirier, director de la revista Criterio 21HS: NATHAN EL SABIO (123min) –con música en vivo- Gabriel Larre (Guitarrista) 23HS: LA MÚSICA CALLADA (60min) LUNES – Museo de Bellas Artes - CHACABUCO 357 17HS: EL MOLINO Y LA CRUZ (92min) 18.40HS: BARROCO, UN VIAJE AL CORAZÓN DE AMERICA DEL SUR (95min) 21 HS: LAS ALAS DEL DESEO (122min) ACTIVIDADES ESPECIALES SABADO 19HS: (Salón San Pacífico) Presentación de Pablo De Vita, Ivetka y la montaña DOMINGO 20HS (Salón Blanco) Entrega del premio a la trayectoria a José Ignacio López DOMINGO 20HS (Salón Blanco) Presentación de José Maria Poirier, entrevistado en Francisco, el papa del nuevo mundo LUNES 20.30HS (Museo de Bellas Artes) Concierto Coral Religioso del Coro Estable Dir. Annele Moroder Lunes 21 HS (Museo de Bellas Artes) Presentación de Luciano Majolo, Las alas del deseo Muestra Itinerante: Titulo de la muestra: Partículas. (Magma Vitroux) Sebastián Mussel; presentara oleos y acuarelas. Guillermo Blanco: Vitrales y Fusión de vidrios. ------------------ Apertura de la muestra Patrimonio, obra de Alberto López Claro Este viernes a las 19.30 hs se realizará la apertura de la muestra PATRIMONIO donde se expondrá toda la obra de Alberto López Claro y algunas otras del patrimonio del museo ,ya sean primeros premios del Salon Nacional de Artes Visuales de Azul o donaciones realizadas por artistas que han expuesto en el Museo. Esta importante muestra podrá visitarse hasta el lunes 20 del corriente mes. Aprovechamos esta presentación, para dar a conocer a los medios y al público, las tres obras de Alberto López Claro restauradas este año a traves de la Asociación de Amigos del Museo. Las mismas son dos óleos, "Promesa " y " La caída del símbolo de plata " restauradas por la Sra Nélida Gentile y la magnífica obra en témpera " Delirium Tremens " restaurada por el Sr Alejandro Bustillo. ------------------ "Taller de idea proyecto sustentable"(TIPS) Para transformar tu idea en un proyecto de negocio sustentable mediante técnicas de creatividad, intercambio de experiencias y herramientas para el diseño del modelo de negocio. Al final del taller presentarás tu proyecto ante los demás participantes con el fin de demostrar la aplicación de lo aprendido en el proceso de emprender. El taller se realizará los días 20, 21, 22, 23 y 24 de Octubre a las 19 hs. en la oficina del Centro de Innovación y Creación de Empresas en el Campus Universitario (Paraje Arroyo Seco S/N). Si formas parte de la UNICEN, inscribite envianos nombre y apellido, teléfono y la facultad a la que pertenecés a info@cice.unicen.edu.ar https://www.facebook.com/cice.unicen ------------------ Presentación en Mar del Plata: obra en pequeño formato "Busqueda en el Instersticio" en el Ciclo "Teatro por la Identidad" El proximo 18 de Octubre se presentará en la ciudad de Mar del Plata la obra en pequeño formato "Busqueda en el Instersticio", dicho texto perteneciente al dramaturgo Claudio Di Rocco fue seleccionado para formar parte del ciclo "Teatro por la Identidad" que se llevará a cabo en dicha ciudad. Segun su autor "Estoy muy orgulloso de formar parte de este ciclo de tamaña importancia a nivel nacional, no solo porque un texto de mi autoria fue elegido sino que este tipo de eventos es un disparador que aporta, desde arte teatral, al encuentro con nuevos nietos apropiados en la ultima dictadura militar". Dicha obra cuenta con el apoyo de la Facultad de Arte y en el mismo participan destacadas figuras del teatro tandilense. Actúan: Nestor Villa (Buenos Aires), Gladys Carnevale, Sol Rodriguez, Facundo Fernandez y Jose Maria Guimet (Tandil), estos ultimos realizan una participacion especial con sus voces en off dentro de la puesta en escena dirigida por el propio Claudio Di Rocco. Sinopsis de la obra: Una gran fuerza impone su poder. El opresor y el oprimido, un espacio angosto entre dos cuerpos. Alrededor resuenan las voces de una búsqueda interminable. Dramaturgia y dirección: Claudio Di Rocco Asistente de dirección y producción: Gabriela Ramirez Asesor en dirección: Jorge Incorvaia Actua: Nestor Villa Voces en off: Gladys Carnevale - Sol Rodriguez - Facundo Fernandez - Jose Maria Guimet Agradecimientos: Maria Antonia De Carlo - Raul Grosso Introini - Oscar Mendoza - Eduardo Ramirez - Boty Ciccopiedi - Eduardo Charlone - Juan Manuel Padrón - Asociación Argentina de Actores ------------------ Curso básico de fotografía y curso intensivo sobre retrato fotográfico ------------------ Presentación de la Revista CINDER en el marco de Kaboom!Convención Cominc Tandil El próximo sábado 11 de octubre a partir de las 17,15 hs. en el primer piso de la Peña “El Cielito”, sita en Chacabuco 126, en el marco del evento KABBOOM 2014, se llevará a cabo, entre distintas propuestas, la presentación de la revista CINDER, realizada por los guionistas y dibujantes tandilenses, Raúl O. Echegaray, Ariel Genaro y Alfredo Retamar. CINDER expresa “cenizas” en inglés y en este caso el título se remite a MORT CINDER, una de las principales obras maestras de Alberto Breccia y Héctor G. Oesterheld cuyo nombre ha inspirado a los autores. Raúl O. Echegaray como guionista escribió ASAU CON CUERO Y AVISO, esta última en homenaje al citado Oesterheld, con excelentes dibujos de Ariel Genaro, en tanto que otro guión de su autoría: “EL FANTASMA” fue dibujado por Alfredo Retamar. Ariel Genaro por su parte guionó y dibujó LA CARGA DEL DESIERTO, interesante historieta bélica. Alfredo Retamar, con guiones y dibujos propios realizó CUCHILLERO, ETIQUETA Y PARADIGMA en una interesante y variada propuesta experimental. En CINDER se estableció también un espacio de homenaje al fallecido dibujante Ricardo Garijo en el cual se le brinda un sentido homenaje contando con la colaboración de su hijo Ricardo que ilustró la página. La ilustración de tapa corresponde a Alfredo Retamar. Este evento es organizado por la Subsecretaría de Cultura y Educación del Municipio de Tandil y el staff de KABBOOM Convencion Comic y Taller de Historietas Tandil. La entrada es libre y gratuita y se invita por este medio a la comunidad historietística, a los simpatizantes y al público en general, a acompañar el lanzamiento de un nuevo producto de la historieta tandilense. ------------------ BECAS, SUBSIDIOS, CONCURSOS y más… ------------------ Concurso de dramaturgia inédita para la producción teatral 2015. Secretaría de Cultura y Educación de Rosario Los guiones presentados podrán ser de temática libre, sin ningún tipo de limitaciones estéticas y con una extensión determinada en las bases del concurso. Cierra el 19 de diciembre del 2014 Contacto: comediacampos@gmail.com http://www.rosariocultura.gob.ar/ ------------------ Convocatoria de cortometrajes Festicine Pehuajo 2015 Este festival de cine, es realizado en la ciudad de Pehuajó ubicada al noroeste de la provincia de Bs.As por un grupo de jóvenes que con mucha pasión y empeño nos propusimos abrir y ofrecer un espacio de exhibición de las producciones audiovisuales nacionales, intentando desarrollar un perfil regional en el cual puedan participar producciones realizadas en el interior de nuestro país, lo cual nos permite abrir el marco de enfoques de diferentes contextos y construcciones de las diversas miradas colectivas y culturales que componen nuestra querido país. A su vez, el objetivo es propiciar a los realizadores del interior un lugar de difusión de sus producciones que no suelen ser visionadas  por el tipo de publico que frecuenta el festival y de esta manera conectarnos con las diferentes regiones a través de lo que elegimos porque nos apasiona, el cine. Web: http://festicinepehuajo.wix.com/festicinepehuajo ------------------ 02/10/2014 ------------------ Charla y seminario: “Imágenes para recortar y armar: laboratorio de práctica y reflexión en artes visuales” a cargo de Ana Inés Ferrarese, dibujante, pintora y Magíster en Arte Latinoamericano Los días 6, 7 y 8 de Octubre del corriente, de 14 a 19 hs. en la Escuela de Bellas Artes “Luciano Fortabat”,  en la ciudad de Azul. Charla inicial: 6 de Octubre, de 14 a 15 hs, Sala de muestras, Escuela de Bellas Artes, Azul. Actividad libre y gratuita Seminario de posgrado: 6, 7, 8 y 9 de Octubre, de 14 a 19 hs, Sala taller, Escuela de Bellas Artes, Azul. Actividad gratuita con cupo limitado: 20 personas. DESCARGAR: “Gacetilla_Seminario imágenes para recortar y armar” “Materiales para participantes” ------------------ Jornadas Didáctica de las Artes "Nuevos desafíos para la Educación Secundaria"3 y 4 de OCTUBRE - TANDIL, Escuela Nacional Ernesto Sabato - UNICEN DESCARGAR:  Programa Jornadas Didáctica de las Artes 3 y 4 de octubre, 2014 "Nuevos desafíos para la educación secundaria" Escuela Nacional Ernesto Sabato Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires Mas información: www.sabato.unicen.edu.ar Fanpage: Jornadas Didáctica de las Artes (jornadasartesabato) ------------------ III Congreso Latinoamericano: La corporeidad en la escena contemporánea. El drama en el cuerpo: Memoria, técnica y creación. 2, 3 y 4 de Octubre de 2014 Facultad de Arte – UNCPBA – Tandil, Pcia. de Buenos Aires, Argentina Hoy jueves 2 de octubre comenzó el III Congreso Latinoamericano sobre Corporeidad en la Escena Contemporánea, en la sede de la Facultad de Arte de la UNCPBA, 9 de Julio 430. Se trata de un evento destinado al encuentro, intercambio y difusión de las actividades que realizan aquellas personas interesadas en estudiar y reconocer al cuerpo como un entramado de aspectos simbólicos, culturales, políticos, además de su evidente fisicalidad y que realizan sus actividades en diversos ámbitos: el artístico, el de la investigación teórica, el de la pedagogía, etc. La agenda para el congreso de este año será bien nutrida y variada. Como expositores, participan investigadores y artistas de diversos países de Latinoamérica y de nuestro país. Nos visitaran artistas, comunicadores sociales, pedagogos, contaremos con una muestra de fotografía, recitales, proyecciones en la Sala INCA del CCU, una obra teatral y un taller sobre sexualidades, géneros y derechos humanos. GITCE . Grupo de Investigación en Técnicas de la Corporeidad para la Escena. Centro de Investigaciones dramáticas. Facultad de Arte UNCPBA DESCARGAR: Programa Actividades ------------------ I Jornadas Internacionales de Dirección en Artes Escénicas: El desmontaje. Facultad de Arte. UNICEN El 10 y 11 de octubre el reconocido actor, dramaturgo y creador del Movimiento Psicodramático: Eduardo "Tato" Pavlovsky estará en Tandil brindando una Charla Abierta junto a la actriz y directora Elvira Onetto y presentando "ASUNTOS PENDIENTES" ; su más reciente espectáculo. La charla tendrá lugar el viernes 10 a las 18 hs en la Sala Multimedial 1 (Facultad de Arte. 9 de Julio 430. Planta Baja), mientras que la obra se llevará a cabo el sábado 11 a las 21 hs en la Sala "La Fábrica" (Pinto 367. UNICEN). También nos visita el actor, director y docente Marcelo Savignone, quien realizará una función - con posterior desmontaje- del espectáculo "VIVO": unipersonal basado en técnicas de improvisación y el uso de máscaras balinesas. La función se realizará el viernes 10 a las 21 hs en la Sala "La Fábrica" (Pinto 367. UNICEN). La inscripción y todas las actividades de las jornadas son de acceso libre y gratuito. Para reserva de entradas para los espectáculos y más información sobre las jornadas: http://direccionteatraltandil.blogspot.com.ar/ "Asuntos Pendientes transmite la idea de crimen, crimen social, crimen familiar, crimen de la ética los personajes hablan por Pavlovsky, que en forma obstinada y feroz nos muestra lo ominoso bajo la forma de lo civilizado". Elvira Onetto. DESCARGAR: “Cronograma Jornadas Dirección” ------------------ Otra(s) escritura(s). Escritura para la escena. Seminario de Dramaturgia a cargo de Ariel Farace. En el marco de las X Jornadas de Difusión sobre Dramaturgias de Provincias, del 7 al 9 de noviembre de 2014 La Biblioteca de Dramaturgos de Provincias organiza anualmente, como parte de sus actividades, un Seminario de Dramaturgia dictado por un importante autor del interior del país. Dentro de la programación de las X Jornadas de Difusión sobre Dramaturgias de Provincias, el Seminario estará a cargo del dramaturgo Ariel Farace. El taller se propone un acercamiento a la práctica escritural dirigido a creadores de las artes escénicas en general (dramaturgos, directores, coreógrafos, actores, bailarines, artistas visuales). Siguiendo una serie de consignas prácticas, trabajaremos en algunos usos performativos del lenguaje y, a partir de estos, en la construcción de posibles “actos escénicos”. El objetivo será aportar a los creadores algunas herramientas para vincular la escritura a su trabajo y desplegar otras formas de relacionar escritura y escena. Abierto a todas las personas interesadas en la creación escénica. Fechas y horarios y lugar del Seminario: Viernes 7/11, de 10 a 13 hs. Consejo Académico. Facultad de Arte, 9 de julio 430. Sábado 8/11, de 10 a 13 hs. Consejo Académico. Facultad de Arte, 9 de julio 430. Informes e inscripción: por correo electrónico bibdramprov@arte.unicen.edu.ar Quienes deseen inscribirse deben enviar su nombre y número de DNI. La fecha límite de inscripción es el 31 de octubre. Como todas las actividades de las Jornadas, el seminario es gratuito. Programación completa de las X Jornadas de Difusión sobre Dramaturgias de Provincias, del 7 al 9 de noviembre de 2014 Viernes 7 9:00 hs. Apertura y acreditación. Consejo Académico. Facultad de Arte, 9 de julio 430. 10 a 13 hs. Seminario OTRA(S) ESCRITURA(S). Taller de escritura para la escena a cargo de Ariel Farace. Consejo Académico. Facultad de Arte, 9 de julio 430. 18 hs. Mesa debate: "Políticas teatrales. Estímulo, promoción y edición de la dramaturgia" con la participación de Ariel Farace editor de Libros Drama, Carlos Alsina presentando sus últimas ediciones, Alejandro Finzi, presentando la edición bilingüe de Tosco y Adriana Tursi en representación de Argentores. Intervenciones teatrales de estudiantes de teatro. Consejo Académico. Facultad de Arte, 9 de julio 430. 19 hs. Semi-montado de Hernán de Jorge Di Paola Levin. Dirección Daniela Ferrari. Con la participación de estudiantes de primer año de la carrera de teatro de la Facultad de Arte. Biblioteca Rivadavia, San Martín 516. 22 hs. Tosco de Alejandro Finzi. Dirección Jorge Villegas (Córdoba, Región Centro Litoral), Sala La Fábrica, Pinto 367. Sábado 8 10 a 13 hs. Seminario OTRA(S) ESCRITURA(S). Taller de escritura para la escena a cargo de Ariel Farace. Consejo Académico. Facultad de Arte, 9 de julio 430. 18 hs. Entrega de premios Concurso Nacional de Dramaturgia, jurado por Mauricio Kartun, Lautaro Vilo y Luz García. Facultad de Arte, Consejo Académico, 9 de julio 430. 19 hs. Presentación del libro “Todo lo que nos dijimos/se dijeron algún día” de Sebastián Huber a cargo de Lic. Mariana Gardey. Con la participación de estudiantes de teatro. Consejo Superior UNCPBA, Pinto 399. 21 hs. Desde el Andamio, autor y director Carlos Alsina (Tucumán, Región NOA) Sala La Fábrica, Pinto 367. Domingo 9 18 hs. Fuga. Acontecimiento teatral en la casa Gombrowicz de Tandil, de y por Leonel Giacometto (Santa Fé, Región Centro Litoral) Callao 70 planta alta, frente a Parque Independencia. Fuga Cómo actuar WG (Witold Gombrowicz). Los primeros atajos son la parodia y la solemnidad. Pero ya se vislumbra que dichos atajos son estaciones de paso y no destinos. Un seminario a partir de la casa donde vivió WG en Tandil. Cinco actores. Es decir, un seminario de dramaturgia para actores bajo la forma de improvisaciones largas e ininterrumpidas que incluyen las irregulares maneras de traspasar información, y el motor de la energía de un ensayo como forma de creación. 20 hs. Desde el Andamio, autor y director Carlos Alsina. Centro Cultural y Social “San Pacífico”, Sáenz Peña 751, Villa Italia. ------------------ Semana de las artes. Encuentro distrital Tandil 2014 "Alcanzan todo lo que desean; asi de grandes son las ideas” El próximo viernes 3 de octubre se llevará a cabo el 2° encuentro de la  “SEMANA de las ARTES”. El mismo forma parte del Proyecto Estratégico de Supervisión de la Inspección de Educación Artística desde el año  2013 y tiene como objetivo  vincular y fortalecer  a las Instituciones con objetivos comunes y visibilizar  las valiosas producciones de las distintas instituciones provinciales de arte. Durante la Jornada se podrá disfrutar de muestras estáticas y permanentes de producciones de alumnos en pintura, escultura, máscaras, videos,  historietas, instalaciones,  objetos intervenidos, danza, teatro, música, grabado, esculturas vivientes, mimesis, maquillaje artístico, ilustraciones y diseño.  Las instituciones participantes son: EES N°2 - Orientada en Artes Visuales, EES N° °15  Orientada en Teatro, EES N°17- Orientada en Artes Visuales, EES N°19 Orientada en Literatura, EES N° 20- Orientada  en Danza, EES N°1-Polivalente de Arte, Escuela de Cerámica, Instituto del Profesorado de Arte Tandil “Carlos Allende” y Conservatorio de Música Isaías Orbe. La organización está a cargo de Instituciones secundarias y terciarias de Arte de Tandil y la coordinación corresponde a Inspección de Educación Artística. Región 20- Tandil. Los esperamos el viernes 3 de octubre de 9 a 20.30 hs. en el Centro Cultural Universitario (Gimnasio y Salón de los Espejos). Equipo de Instituciones organizadoras del Encuentro Distrital SEMANA de las ARTES. ------------------ Taller de pintura y dibujo a cargo de Federico Pedro CV del docente: En 2006 asiste al curso de dibujo y pintura en la escuela taller Dardo Rocha a cargo de Domingo Alagia. Comienza sus estudios de pintura en 2007 en la facultad de Bellas Artes de la UNLP donde recibe el título de Profesor en artes plásticas en 2013. Desde 2010 cursa el taller de dibujo, pintura y escultura dictado por el artista plástico Christian Mazzuca. Ese mismo año asiste al seminario sobre "figura humana" dictado por el artista plástico Eduardo Faradje. Desde 2011 trabaja como docente a cargo de talleres de plástica para niños en la escuela de arte “espacio a” , y cursa el seminario de color (4 clases intensivas) con la artista plástica Graciela Genoves. También participa en dos muestras colectivas en la galería de la propia escuela y asiste al seminario especial sobre "composición" dictado por Christian Mazzuca. En marzo de 2012 expone sus trabajos, junto a otros 4 artistas, en la sala Pettoruti del Teatro Argentino de La Plata, en agosto participa en la muestra colectiva de la escuela Espacio A en la fundación OSDE de La Plata y en diciembre en la fundación Lazos de La Plata. Desde 2013 dicta clases para adultos en su propio taller. En 2014 regresa a la ciudad de Tandil para desarrollarse como artista y comienza a dictar clases de dibujo y pintura en la galería Artemio. Actualmente se encuentra finalizando su tesis de licenciatura y preparando su primer muestra individual para el 21 de septiembre de 2014. Muestras colectivas *Junio 2011 --- Galería Espacio A, La Plata *Octubre 2011 --- Galería Espacio A, La Plata *Marzo 2012 ---  Sala Pettoruti, Teatro Argentino, La Plata *Agosto 2012 --- Fundación OSDE, La Plata *Diciembre 2012 --- Lazos, Institución psicoanalítica, La Plata *Diciembre 2013 --- Galería Espacio A, La Plata Muestras individuales *Septiembre 2014 --- Librería El atril, Tandil ------------------ Feria de la Economía Social y Solidaria Bajo el lema “Producción y Consumo Responsable”, una nueva Feria de la Economía Social y Solidaria tendrá lugar en las instalaciones del Centro Cultural Universitario, Yrigoyen 662 en la ciudad de Tandil. Será los días sábado 4 y domingo 5 de octubre de 14 a 22hs. cada día. La feria será, una vez más, una buena oportunidad para encontrarse y conocer los productos provenientes de la economía social y solidaria y, al mismo tiempo, apoyar a los emprendimientos locales. Con la participación de aproximadamente 150 productores de la ciudad y la región, en los puestos de la feria se podrán encontrar productos textiles; tejidos; juguetes; artículos de marroquinería; piezas de cerámicas y vitrofusión; productos de herrería y cuchillería; reciclados; piezas de arte y decoración; velas y jabones artesanales; alimentos agroecológicos; plantines de verduras y aromáticas. Al igual que en ocasiones anteriores, la feria contará con un nutrido cronograma de actividades del arte y la cultura popular, música, teatro, radio abierta y en vivo, asesoramiento e instalación de software libre, proyección de documentales, sorteos y muchas otras actividades más. Esta iniciativa forma parte del denominado Circuito de Ferias de la Economía Social y Solidaria de Tandil, una herramienta que tiene por objetivo mejorar las condiciones de comercialización de los/as trabajadores/as del sector, otorgar una mayor visibilidad a sus experiencias tanto productivas como de servicios a la vez que intenta promover los consumos responsables. Trabajan para el desarrollo de esta iniciativa: Mesa de la Economía Social y Solidaria de Tandil; Programa de Economía Social y Solidaria de la Secretaría de Extensión de la UNICEN; Centro de Referencia Tandil del Ministerio de Desarrollo Social de la Nación; Gerencia de Empleo y Capacitación Laboral del Ministerio de Trabajo de la Nación; Subsecretaría de Agricultura Familiar del Ministerio de Agricultura, Ganadería y Pesca de la Nación; Feria Verde y Artesanal de la Universidad Barrial y Feria de Productores Naturales y Artesanales de la Asociación Civil Colectivo Natural. ------------------ Varieté en La Fábrica Jueves 2 de octubre a las 21hs. Teatro La Fábrica Pinto 367 Punto de fuga invita a esta varieté única e irrepetible de la mano de Juan Rosso y Juan Wagner: cortos. musica. baile. escenas de teatro. instalaciones. muestra de fotos, dibujos y mucho mas. ¿Qué es Punto de fuga? Desde principio de año, algunos chicos de 4° de cine organizan Punto de Fuga, un programa de TV que muestra la MAGIA DEL ARTE.  La idea es poder filmar el primer capitulo el 4 de noviembre. La varité es un espacio para cumplir este objetivo. ------------------ Curso de taller audiovisual. Universidad Barrial UNICEN ------------------ Curso intensivo: retrato fotográfico ------------------ Charla "Graffitis, expresión artística o anomia juvenil". Fundación OSDE ------------------ Jornada artística y educativa "Humanas de Muestra" En conmemoración de los 50 años de la Facultad de Humanas, se invita a participar de la Jornada Institucional Humanas DeMuestra a partir de la siguiente propuesta: producir y enviar un video personal para ser proyectado en dicha Jornada a realizarse el día 3 de noviembre. Sugerencias para su realización: Tiempo de duración: máximo 3 minutos Lugar: puede filmarlo en su lugar de trabajo o en algún paisaje que identifique a su lugar de residencia.  Respecto a su contenido: una breve presentación, dando cuenta de su nombre, lugar de residencia, carrera que cursa o que realizó, si es egresado, desafíos que debió afrontar durante su estudio en la modalidad y si gusta, aportes a quienes decidan iniciar estudios a distancia. Se recepcionarán los videos a través de la plataforma Youtube, se deberá subirlo y enviar el link correspondiente a la siguiente cuenta de correo: eddistancia@humanasvirtual.edu.ar ------------------ Segunda obra del grupo teatral Ni Un Foco Teatro "Australia" de Marco Antonio de la Parra Este domingo 5 de octubre a las 20hs única función SINOPSIS: El trayecto insólito en un tren al fin del mundo, huyendo de algo, sin conseguir zafarse de la propia sombra. La culpa por lo cometido, el dolor de no poder conseguir lo buscado, la desesperación, la imposibilidad de amar. Tres personajes reunidos por el azar, incapaces de dar un giro a sus vidas y aprovechar esa extraña noche en esa extraña Australia. Los actores son: Lucia Salas, Matias Madrid y Mariano Espondaburu. Dirige: Juan Rosso Domingo 5 de octubre 20hs Teatro La Fábrica - Pinto 367 ------------------ Se presenta"Besame mucho" de la Compañía Circo-Teatro "Tortuga" Direccion: Emanuel Lombardi, Sofia Ricart. Duración de la obra: 40 min. Aprox. “Compañía Tortuga” presenta su obra infantil “Besame Mucho” el sábado 4 y el domingo 5, a las 16hs, en la sala La Fábrica (Pinto 367).  La obra fue creada y estrenada hace dos años en la ciudad de Rosario, y a partir de ese momento comenzó a transitar tanto en  diferentes partes del pais como en países vecinos, siendo presentada en colegios, plazas, teatros, festivales, etc.; lo hizo que la obra se vaya adaptando a diferentes formatos. "Besame mucho" es una historia muy inocente de amor entre sus dos protagonistas (Pitu y Sofi) en la cual el impulso de los actos es un simple beso que “Pitu” le pide a “Sofi”, el motivo perfecto para que todo lo demás suceda, y el motivo por el cual Sofi va a jugar distintas bromas a Pitu, pidiéndole que haga muchas cosas para que este logre su propósito; de esta forma los dos comienzan a enredarse, desde el teatro, el payaso, y las diversas destrezas del circo, en una historia que terminara con un tierno final. Malabares, Payasadas, Teatro, Acrobacias, son las herramientas que llevaran a cabo esta sencilla historia de amor. Una obra infantil, pensada para toda la familia. ------------------ "3° Jornada de Improvisación y Composición en Danza" Desde el Instituto del Profesorado de Arte de Tandil “Carlos Allende” se organiza la 3° Jornada de Improvisación y Composición en Danza a realizarse los días 31 de octubre y 1 de noviembre en el Teatro de la Confraternidad Ferroviaria, Tandil. El 31 de octubre a partir de las 18hs se dará lugar a la presentación de trabajos y el 1° de noviembre se dictará un seminario de improvisación y composición en danza con un docente invitado. El objetivo es compartir un espacio de encuentro entre aquellos hacedores que se encuentran abocados a la indagación del movimiento para llegar a la creación danzada. Ya sea que hagan hincapié en la improvisación y/o en la composición coreográfica, promovemos que durante el encuentro se presenten piezas o fragmentos, en proceso de creación o concluidas. Las presentaciones serán únicamente sobre el escenario y deberán tener una duración máxima de 3 minutos en el caso de puestas individuales y de 6 minutos en caso de grupales. No contaremos con dispositivos para utilizar imágenes ni videos. La convocatoria está dirigida a estudiantes, bailarines, intérpretes, grupos de danza independiente de Tandil y la zona, alumnos y egresados del Profesorado de Arte en Danza (IPAT). El evento del viernes 31 de octubre tanto para los participantes como para el público asistente será de carácter gratuito. Sobre el Seminario del 1° de noviembre daremos más detalles en los próximos días. Informes y/o Inscripción para participar: josefinavillamae@yahoo.com.ar, deboaltieri@hotmail.com Al inscribirse, les solicitamos los siguientes datos: -Nombre del grupo o curso -Integrante/s -Director o Docente -Duración -Soporte musical: cd, pen drive, música en vivo. Las confirmaciones de participación se recibirán hasta el 15 de Octubre. ------------------ BECAS, SUBSIDIOS, CONCURSOS y más… ------------------ Premio Faena a las Artes 2015 Faena a las Artes es una iniciativa que tiene como objetivo promover la experimentación artística, incentivar el entrecruzamiento de expresiones y disciplinas, explorando las infinitas vinculaciones entre arte, tecnología y diseño. Cierra el 30 de enero del 2015 Contacto: info@faenaartscenter.org Faena Arts Center +54 11 4010 9233 Sitio web: http://www.faenaprize.com ------------------ Fundación Algo en Común. residencia para profesionales audiovisuales Este 2015, la Fundación Algo en Común abre las puertas de la primera residencia para profesionales audiovisuales en Suramérica a ocho guionistas. Un programa de inmersión que les otorgará herramientas y un ambiente de trabajo óptimo para robustecer y finalizar su guion de largometraje de ficción. Cierra el 19 de octubre del 2014. Contacto: convocatoria@algoencomun.co Web: http://residencia.algoencomun.co/proxima-residencia/ ------------------

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