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NOTICIAS - SOCIALES - ESPECTACULOS - NOTICIAS - SOCIALES - ESPECTACULOS

29/10/2015

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Obra Teatral “Malas Palabras” . Sala La Fábrica

El sábado 31 de octubre y el domingo 1 de noviembre a las 18:00hs en el Teatro La Fábrica, Pinto 367, vuelve a presentarse la obra "Malas palabras" de Perla Szuchmacher 

Flor, una escritora que viene a contarnos su historia. En su habitación los objetos cobran vida y nos hacen viajar al mundo de su infancia. Un mundo donde no todo esta dicho, y donde Flor aprenderá que las palabras no son buenas ni malas, sino que depende de cómo se las usen.

Actúa: Clara Giorgetti
Dirección: Marianela Vallazza y Gastón Dubini
Ilustración y Diseño Gráfico: Marina Muñiz

Recomendada para niños y niñas a partir de 9 años.

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7mo Encuentro de Percusión y Danza- Tandil

CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES: 

Sábado 31 de octubre

Talleres
15 a 16:30: Taller de Percusión: El Tambor en las músicas tradicionales de la región caribe colombiana: BULLERENGUE SENTAO + CUMBIA + MAPALE
Tallerista: Grupo Son del Arroyo

16:30 a 18: Taller de Danza: La cumbia tradicional afrocolombiana
Tallerista: : Katiana Pestana (Colombia)
A las mujeres, se les pide llevar pollera larga y a los hombres sombrero :)

18 a 19:30: Taller de Danza Mapale (danza afrocolombiana)
Tallerista: Nando Ochoa (Colombia)

FIESTA!!! en El Palenque (Machado 1475) - 23hs
ENTRADA en puerta: 50$
ANTICIPADAS: 40$ en: 
Buena Rola: San Martin 877
Manhattan: Chacabuco 873

Grupos invitados: 
Ahi Va Candombe y otras hierbas
Uirapuru
Shimbalaie
Tremendo Bembe
Correla Voz Murga

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Domingo 1 de noviembre

Talleres
15 a 16:30: Taller de Cajon Peruano y ritmos afroperuanos
Tallerista: Daniel Athaupilco
Quienes tengan, lleven cajones peruanos para usar y/o compartir durante el taller.

16:30 a 18: Taller de Danzas Afroperuanas con Percusión en vivo de Cañadulce 
Tallerista: Lizett Barzola de "Q´kumbé" (Perú)

18 a 19:30: Taller de Candombe - Percusión y Danza:
Tallerista: Santiago Paez (La Plata)

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Exposicion y Musica en la Antesala del Teatro del Fuerte

Teatro del Fuerte: 20hs EXPOSICION Y MUSICA EN LA ANTESALA DEL TEATRO
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA 
Grupos invitados: 
Cañadulce
Son del Arroyo
Ahi Va Candombe y otras hierbas

Valores de Talleres
1 taller: 50$
2 talleres: 80$
3 talleres: 120$
Todos (6) : 250$


Los talleres se dictan en la Casa del Deporte ubicada en Juldain 50. Se solicita llegar al taller 15 minutos antes de la hora de inicio.

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Taller “Mi Nombre … Mi Identidad ( Taller de Sonido, Danza y Color)”. San Martin 357

Son muchas y variadas las razones por las que se nos impuso nuestro nombre, pero inevitablemente contiene espectativas que no son nuestras.
La propuesta es iniciar un camino de exploracion acerca de lo que nos provoca nuestro nombre, y las connotaciones que contiene, a traves del sonido, color y la danza. Desarmarlo, vaciarlo. y luego llenarlo de nuestros anhelos, darle un sentido que sea nuestro y asumirlo con alegria, como un simbolo de identidad y libertad.

(No hace falta tener experiencia previa, solo las intensiones de compartir un encuentro para seguir observandonos y reconocernos.)

Facilitan:
BEATRIZ MENDIONDO (Danza y Movimiento)
JULIETA DE LA CANAL (Sonido y Liberacion de la voz)

Consultas: 0249-154272463
0249-154654623

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“Cantos de la Tierra” De Laura Argemi. Centro Cultural Universitario

Laura Argemi "Maga" se presentará en la Expo Holística para llevar a cabo su espectáculo ‘Cantos de la Tierra’
Cantos con Belleza, Armonía y Corazón. Cantante y compositora, nos deleitará con su música en conexión con la Tierra, la Naturaleza y el Ser. Hará un recorrido entre mantras, bellas canciones de su autoría, ícaros, y música del mundo.
Les invitamos a todos aquellos y aquellas que quieran compartir un espacio de sonido y conexión en el marco de esta Fiesta Holística.

Sabado 31/10. 19,30 hs. Centro cultural Universitaria.


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Muestra Plástica y de Fotografía “Submundos”. Hall de la Facultad de Arte

Este sábado 31 de Octubre a las 20:00 hs. en el Hall de la Facultad de Arte se inaugura la muestra plástica y de fotografía “Submundos”.

La misma plantea la posibilidad de mirar la vida desde una óptica distinta. Una mirada a través de ventanas, que nos conectan con mundos de formas, colores, sonidos, aromas. Nos enfrentan a submundos donde en nuestro vuelo, vemos más que si observamos a través de sus cristales.

Así, tomando como hilo conductor esta estrategia, las artistas Ani Fernández, Carolina Shedden y Marta Maune nos plantean una re-mirada de esos espacios cotidianos, expresándolos desde sus entornos próximos: metrópolis, ciudad y campo, a partir de la pintura, la fotografía y la instalación, completando ese diálogo con la participación activa del público. Ani Fernández lo hace desde la plástica, donde utilizando el acrílico y el óleo, nos sumerge en sensaciones de formas, colores y texturas. Carolina Shedden utiliza fotografías en blanco y negro, capturando la inmediatez de lo urbano en una metrópolis como Buenos Aires y; Marta Maune (identificada con el paisaje) en conjunto con las otras dos artistas realiza una instalación utilizando materiales y objetos de deshecho.

Dicha muestra permanecerá abierta al público hasta el 12 de noviembre del corriente.

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Practica Integrada II. Un Largo y Extraño Encuentro pero Corto. Sala La Fábrica

Este sábado 31 de Octubre a las 21.00 hs. Se estrena el Trabajo final de la cátedra de Práctica Integrada de Teatro II (Facultad de Arte - UNCPBA) a partir de la obra de Eduardo Pavlovsky "Un largo encuentro".

Sobre la obra:
Hay cuatro cuerpos jugando un extraño encuentro, una historia, o dos, o nada. Van cruzando bloques de vida en los que lo que predomina es la pura intensidad. Y un beso como un big bang insoportable...

Actúan:
Gastón Dubini
Salomé Gómez Quiroga
Katherine Leeha Ortiz Trench
Federico Zárate

Diseño de iluminación
Silvio Torres

Diseño gráfico y fotografía:
Franco Pomponio

Asistencia de Dirección:
Ignacio Díaz Delfino

Dirección:
Daniela Ferrari
Sebastián Huber

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Obra Teatral Inodoro Pereyra, El Renagáu. Club De Teatro

La compañía Vagamundos de Tandil vuelve a presentar la clásica historieta de Fontanarrosa, Inodoro Pereyra el renegáu.
Interpretada por Esteban Calvo, Pablo Mourrut de Beaugerger, Luciano Enriquez y Belisario Castillo.

Dirección: Sergio Saltapé, Javier Lester, Matilde Tisnés

Sábado 31 de octubre a las 21hs

Club de teatro. Chacabuco 517

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Presentación II Muestreada 2015

El día miércoles 28 de Octubre entre las 18:00 y 20:00 horas se presentó en la Sala “La Fábrica” (Gral. Pinto 367) la II Muestreada 2015.

Con una gran afluencia de público donde se encontraban los alumnos que cursan la Carrera de Teatro más familiares y amigos de los mismos, se fueron mostrando trabajos de cátedra que dan cuenta de los procesos artísticos/pedagógicos que se generan al interior de las mismas.

Así, se organizó la Muestreada comenzando con aquellas cátedras vinculadas con el trabajo corporal, el canto y finalmente la actuación. En este sentido Rítmica presentó un trabajo colectivo con alumnos de primer año denominado “Comienzo...”. La cátedra deExpresión Corporal II mostró dos escenas donde los alumnos improvisaban acciones físicas a partir de un tema planteado de antemano. ElSeminario de Introducción a la Comedia Musical propuesta de extensión de la cátedra Música y Coreografía (orientación música) -que comenzó a dictarse en el mes de agosto- presentó un trabajo extraído de la comedia musical “Drácula” de P. Cibrián y otro denominado “El lamento de una diva” que pertenece al grupo cómico inglés Monty Python. La cátedra Interpretación I de primer año montó la presentación de escenas donde los alumnos improvisaban situaciones a partir de textos dramáticos que se trabajan en la cursada. Por su lado,Interpretación II mostró dos escenas de Teatro Épico tomando textos de Bertolt Brecht y; finalmente Interpretación III presentó tres escenas enmarcadas en Teatro Clásico Isabelino: dos escenas de Otelo de W. Shakespeare y una de Romeo y Julieta del mismo autor.

Tanto el público presente, como los actores, se mostraron muy complacidos con esta experiencia que permite por un lado, alumnos de la misma carrera puedan observarse en el quehacer artístico asumiéndose como futuros profesionales y; por otro, se visibiliza hacia la comunidad el trabajo que se realiza dentro de la carrera.

Desde la Secretaría de Extensión agradecemos la colaboración de todos los participantes y se adjunta el programa de la II Muestreada 2015.

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Nuevo número de la Revista Cuerpo del Drama

Editada por el GITCE (Grupo de Investigación en Técnicas Corporales para la Escena). ¡A leer y compartir!

http://www.ojs.arte.unicen.edu.ar/index.php/
cuerpodeldrama/issue/

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BECAS, SUBSIDIOS, CONCURSOS y más…

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Becas Fundación Alberto Trabucco para proyectos de investigación

Premio $60.000 (Argentina) La Academia Nacional de Bellas Artes y la Fundación Alberto J. Trabucco convocan a una Beca Nacional de proyectos de investigación en los campos de la crítica, la estética y la historia de las artes visuales contemporáneas (año 1940 a la actualidad)

Vence: 23 de octubre del 2015

Fundación Alberto J. Trabucco

Teléfono: 4802-2469 / 3490 / 8413

Mail: info@anba.org.ar

Sitio web: http://www.anba.org.ar

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Festival Beckett de Buenos Aires. Convocatoria para proyectos artísticos

Se reciben proyectos para participar del X Festival Beckett Buenos Aires 2015 a realizarse entre la segunda quincena de noviembre y la primera quincena de diciembre de 2015, en sala a confirmar. Las disciplinas que tendrán lugar son:

a) Teatro b) Danza y Danza Teatro c) Música d) Cine

Contacto: info@festivalbeckett.com.ar

http://www.festivalbeckett.com.ar/2015/03/convocatoria-2015-summon-2015/

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22/10/2015

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Ciclo de Cine Lituano en la Facultad de Arte

En la Facultad de Arte se desarrollará un Ciclo de Cine Lituano los días sábados: 17 y 31 de octubre y 28 de noviembre a las 19hs. en la Sala Multimedial 1 de la Facultad de Arte -9 de julio 430-
La entrada es libre y gratuita.
Organizado por la Cátedra "Historia del Cine 1" de la Carrera de RIAA y la Secretaría de Extensión de la Facultad de Arte.


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Seminario experimental de fotografía teatral "Detrás de la escena"

Se encuentra abierta la convocatoria para participar del Seminario experimental de fotografía teatral, los días 27 de octubre de 10 a 13 hs en la sala SMI y el 28 de octubre de 15 a 16.45 hs en la sala SM2 en la Facultad de Arte y posteriormene participando de la II muestreada 2015 en la Sala la Fabrica.


El seminario es gratuitos para alumnos de la Facultad de Arte y con un valor de $200 para público general.

Inscripción y abono en la Secretaría de lunes a viernes de 9 a 13hs en 9 de julio 430 (primer piso, primera oficina a la derecha) o a secestensionarte@gmail.com

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En la cuerda seca. Exposición de alumnos de la Escuela de Cerámica de Tandil

El sábado 24 de octubre a las 19.30 hs se realizará una exposición de alumnos de 4 año de la Escuela de Cerámica de Tandil.

El evento se llevará a cabo en el hall de la Facultad de Arte. 9 de julio 430

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Obra teatral “Luna que se gasta, se vuelve cuarzo”. Club de Teatro

En el Club de Teatro (Chacabuco 517) se estrenará este viernes a las 21:30 este trabajo que tiene como único estímulo la música y la literatura de Atahualpa Yupanqui, con la intención de difundir su estilo narrativo y fomentar la existencia de un Yupanqui que va mucho más allá de la canción. 

Una propuesta que pretende darle al teatro un poco de sabor a Yupanqui. Actúan Juan Ferraro, Jerónimo Ruiz y María Casanouve, bajo la dirección de Mariano Delaude.


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Obra teatral “ El Acompañamiento. De Carlos Gorostiza. Teatro de la Confraternidad

Sábado 4 de julio 21.00 horas

Domingo 5 de julio 20.00 horas

Teatro de La Confraternidad (4 de Abril 1371).

Tuco y Sebastián son dos amigos de toda la vida. Tuco trabaja en una metalúrgica y Sebastián tiene un kiosco de cigarrillos y golosinas.

Después de una broma que le juega a Tuco un compañero de fábrica (el Mingo) este decide renunciar a su trabajo para dedicarse al canto. Para ello, se encierra en el altillo de su casa armado con un cuchillo y aislado por completo de su familia y de la gente en general, esperando al acompañamiento musical que el Mingo “prometió” mandarle para ensayar y así triunfar en la televisión.

Dado que los intentos de la familia para alejar a Tuco de esa aventura son en vano, deciden recurrir a su mejor amigo (Sebastián) para que este intente convencerlo de revocar su decisión y devolverlo a la cordura y al comportamiento social esperado por todos.

Aquí es donde comienza la acción dramática. En el momento que Tuco, que está ensayando, recibe la visita de Sebastián con el objetivo de rescatarlo de esa “locura”. A partir de ahí y con el desarrollo de diversos diálogos y reflexiones, Sebastián encontrará en Tuco un espejo donde poder mirarse y poner en duda la aparente locura de su amigo.

Actores: Horacio Rimoldi (Tuco) y Julio Ceide (Sebastián).


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II Muestreada 2015

II Muestreada del año con los trabajos de los alumnos de las diferentes Cátedras de la carrera de Teatro de la Facultad de Arte.

Se llevará a cabo el día 28 de Octubre a las 18 hs. en La Fábrica (Pinto 367).

La invitación está abierta a todo público. Como parte de la propuesta, llevar almohadones y mantas para poder sentarse en el piso.

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FORMARTE: Laboratorio de prácticas artísticas escénicas y audiovisuales. Convocatoria a presentación de ideas

Descargar:

Formarte convocatorio - laboratorio – práctica

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Convocatoria “4 Jornada de Improvisación y Composición en Danza”

Desde el Instituto del Profesorado de Arte de Tandil “Carlos Allende” (IPAT) estamos organizando la “4° Jornada de Improvisación y Composición en Danza” a realizarse el día 30 de octubre a partir de las 18hs en el Teatro de la Confraternidad Ferroviaria, Tandil.

El objetivo es compartir un espacio de encuentro entre aquellos hacedores que se encuentran abocados a la indagación del movimiento para llegar a la creación danzada. Ya sea que hagan hincapié en la improvisación y/o en la composición coreográfica. Promovemos que durante el encuentro se presenten piezas o fragmentos, en proceso de creación o concluidas.

Las presentaciones serán únicamente sobre el escenario y deberán tener una duración máxima de 3 minutos en el caso de puestas individuales y de 6 minutos en caso de grupales. No contaremos con dispositivos para utilizar imágenes ni videos.

La convocatoria está dirigida a estudiantes, bailarines, intérpretes, grupos de danza independiente de Tandil y la zona, alumnos y egresados del IPAT.

La Jornada es de carácter gratuito tanto para los participantes como para el público en general.

Informes y/o Inscripción para participar: josefinavillamae@yahoo.com.ar

deboaltieri@hotmail.com

Al inscribirse, les solicitamos los siguientes datos:

-Nombre del grupo o curso, Institución a la que pertenecen (en caso de no ser grupo independiente)

-Integrante/s. Director y/o docente.

-Breve síntesis escrita de la puesta en escena.

-Duración.

-Soporte musical: cd, pen drive, música en vivo.

Las confirmaciones de participación se recibirán hasta el 10 de Octubre. Esperamos contar con tu propuesta.

Saludos!

Grupo organizador: Mariana Dick, Lucila Rodríguez, Déborah Altieri, Josefina Villamañe y Belén Errendasoro.

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Convocatoria a casting a filmarse en de la Canal

El Casting se realizará el día 02 de noviembre en la Facultad de Arte, sala multimedial 2 de 17 a 21 hs.

Dirección: Matias Open

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Cort@s/Teatradas” en De la Canal

El pasado viernes 16 de octubre a las 20hs.en el Almacén Lasarte Hermanos, De la Canal. Se presentó "Popurri Teatral", escenas y monólogos de alumnos de la Práctica Integrada I e Interpretación III, de la Carrera de Teatro, y la proyección de cortos audiovisuales creados por alumnos de la Carrera de RIAA. La entrada es libre y gratuita.

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BECAS, SUBSIDIOS, CONCURSOS y más…

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Becas Fundación Alberto Trabucco para proyectos de investigación

Premio $60.000 (Argentina) La Academia Nacional de Bellas Artes y la Fundación Alberto J. Trabucco convocan a una Beca Nacional de proyectos de investigación en los campos de la crítica, la estética y la historia de las artes visuales contemporáneas (año 1940 a la actualidad)

Vence: 23 de octubre del 2015

Fundación Alberto J. Trabucco

Teléfono: 4802-2469 / 3490 / 8413

Mail: info@anba.org.ar

Sitio web: http://www.anba.org.ar

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Festival Beckett de Buenos Aires. Convocatoria para proyectos artísticos

Se reciben proyectos para participar del X Festival Beckett Buenos Aires 2015 a realizarse entre la segunda quincena de noviembre y la primera quincena de diciembre de 2015, en sala a confirmar. Las disciplinas que tendrán lugar son:

a) Teatro b) Danza y Danza Teatro c) Música d) Cine

Contacto: info@festivalbeckett.com.ar

http://www.festivalbeckett.com.ar/2015/03/convocatoria-2015-summon-2015/

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15/10/2015

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Charla abierta sobre teatro para niños y adolescentes a cargo de Hector Presa (Grupo La Galera Encantada). Club de teatro

Sábado, 17 de octubre a las 20:00hs

Club de Teatro

Chacabuco 517, Tandil

El director del grupo la galera encantada dara una charla abierta a la comunidad sobre teatro para niños y adolescentes. Hector Presa es el fundador(año 1978) y director del grupo La Galera Encantada, compañia especializada en teatro para niños y adolescentes.autor de mas de 100 obras.
Premiado en numerosas ocasiones como director, actor y autor tanto en el país como en el exterior.
Recientemente fue distinguido como personalidad destacada de la cultura de la Ciudad de Buenos Aires.

Web: www.lagaleraencantada.com.ar


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“Cort@s/Teatradas” en De la Canal

Este viernes 16 de octubre a las 20hs.en el Almacén Lasarte Hermanos, De la Canal. Se presentará "Popurri Teatral", escenas y monólogos de alumnos de la Práctica Integrada I e Interpretación III, de la Carrera de Teatro, y la proyección de cortos audiovisuales creados por alumnos de la Carrera de RIAA. La entrada es libre y gratuita.

Sobre el proyecto "Cort@s/Teatradas":

Este proyecto se propone como un corredor artístico – cultural con el objetivo de afianzar el compromiso social universitario a partir del acceso concreto a la producción artística local en múltiples espacios y lugares de la comunidad de Tandil y alrededores. El proyecto movilizó creaciones teatrales y audiovisuales, de los alumnos y graduados de la Facultad de Arte, contemplando temáticas, orígenes, realidades e identidades diversas. Esta tarea de extensión permitió intervenir activa y críticamente en bibliotecas, escuelas, centros comunitarios, bares, entre otros, entremezclando saberes populares y académicos y provocando el encuentro de sentidos y actores diversos. Organizado por la Secretaría de Extensión
Coordinación general: María Molina
Contacto: mmolina@arte.unicen.edu.ar

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Charla "La renguera del oficio" Ricardo Talento y Mariana Brodiano en la Facultad de Arte

La Facultad de Arte, a trav és de SustentArte, invita a la charla "La renguera del oficio" presentada por Ricardo Talento* y Mariana Brodiano** del Circuito Cultural Barracas, de Buenos Aires.
Este encuentro propone debatir sobre los distintos caminos del oficio en las artes teatrales, el desarrollo profesional artístico, la autogestión, los elencos-grupos-compañías, la relación con el público, entre otros temas que nacen de la propia experiencia de los presentadores.

Día y hora: miércoles 21 de octubre a las 18hs.
Lugar: Consejo Académico de la Facultad de Arte -9 de julio 430, primer piso)
Inscripción: sustentarte@cice.unicen.edu.ar  Indicar: Apellido y Nombre, DNI, Mail y Profesión.

Ricardo Talento*Actor, director y dramaturgo, Ricardo Talento se define como “un hombre de teatro”.Escritor del El Soplador de Estrellas y El príncipe rapaz, entre otros.Actuó y dirigió en igual proporción obras infantiles y para adultos. Sus puestas se caracterizan por la convivencia de distintos lenguajes: el clown, la murga, los títeres y el teatro tradicional.
Fundador del  Circuito Cultural Barracas (1996), un proyecto artístico comunitario que promueve a través del arte, la identidad barrial y la inclusión social del barrio de Barracas. En un galpón acondicionado crean y producen espectáculos de teatro, murga teatro y música que presentan en el lugar o en otros espacios públicos, en los que participan cerca de 300 vecinos de todas las edades.

Mariana Brodiano**Directora y actriz de teatro.oordinadora del área Proyectos y Recursos  del Circuito Cultural Barracas. Brinda asesoramiento en los Proyectos y Recursos de la Red Nacional de Teatro Comunitario.



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Taller intensivo "Cuerpo dinámico"

Se realizará el sábado 17 de octubre de 10 a 13 hs y el domingo 18 de octubre de 13 a 16 hs. en la Sala La Fábrica. El costo es $ 100 alumnos y  $200 publico en general.

Desde la Secretaría de Extensión se brindarán 5 becas completas para realizar el Taller intensivo "Cuerpo dinámico" a cargo del Lic. Jaime Noguerón, que se realizará el sábado 17 de octubre de 10 a 13hs. y el domingo 18 de octubre de 13 a 16hs.

Inscribirse personalmente en la Secretaría de Extensión (9 de julio 430, primer piso, primera oficina a la derecha) de lunes a jueves 9 a 13hs.

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Imagen y Memoria-Seminario teórico-práctico

Se encuentra abierta la inscripción hasta el 15 de octubre al Seminario teórico-práctico "Imagen y Memoria" a cargo del docente Jorge Gagliardi.  Enviar datos personales (nombre y apellido) y pertenencia institucional al siguiente correo:  cdab@arte.unicen.edu.ar

Encuentros: 19 y 20 de octubre; 9, 10 y 30 de noviembre; 1 de diciembre. Actividad no arancelada.

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Ciclo de Cine Lituano en la Facultad de Arte

En la Facultad de Arte se desarrollará un Ciclo de Cine Lituano los días sábados: 17 y 31 de octubre y 28 de noviembre a las 19hs. en la Sala Multimedial 1 de la Facultad de Arte -9 de julio 430-
La entrada es libre y gratuita.
Organizado por la Cátedra "Historia del Cine 1" de la Carrera de RIAA y la Secretaría de Extensión de la Facultad de Arte.

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Seminario experimental de fotografía teatral "Detrás de la escena"

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Concierto de música clásica. Olavarría

El 18 de octubre, interpretación de la Sinfonía N° 9 de Beethoven "Coral" en el Teatro Municipal de Olavarría.

Programa para el concierto:

- Ludwig Van Beethoven ( - )

Sinfonía N° 9 en Re menor “Coral”, Op. 125

I- Allegro ma non troppo, un poco maestoso

II- Molto vivace. Presto. Molto vivace

III- Adagio molto e cantabile. Andante moderato

IV- Presto. Allegro assai. Alla marcia. Andante maestoso. Adagio ma non troppo, ma divoto. Allegro energico. Allegro ma non tanto. Prestisimo


Solistas:

Soledad de la Rosa, soprano

Florencia Machado, mezzosoprano

Sebastián Russo, tenor

Leonardo Estevez, varítono

Coros:

Coro de Cámara Adrogué

Coro de la Facultad de Ingeniería de la UBA

Ensamble Vocal Buenos Aires

Dirección Coral: mtro. Marcelo Ortiz Rocca

Dirección general: mtro. Diego Lurbe

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"Proyecto 8" Galería Artemio y el IPAT

Presentación: Sábado 17 de Octubre a las 20hs. en GALERÍA ARTEMIO.
Entrada libre y gratuita.

“Proyecto 8” es una propuesta que nuclea la mirada de 8 artistas visuales abocados al amplio mundo del diseño gráfico.
A partir de la intención lúdica de abordar un objeto, los artistas resignifican los atributos del mismo, obteniendo piezas únicas y disimiles que dialogan en el espacio de la sala superior de Galería Artemio.

Guillermo Abelleira, Santiago Benavidez, Graciela Pérez Pombo, Sergio Ricupero, Carlos Rodríguez, Marcela Roldan, Mariano Schetino y Pedro Tissier, quienes actualmente desarrollan la docencia en el Instituto de Profesorado de Arte de Tandil, proponen un juego en el que cada artista refleja su propio estilo.

De esta forma el objeto abre un inmenso camino hacia la experimentación, donde colores, formas y texturas funcionan como motores de la creatividad, aportando nuevas simbologías al elemento intervenido.

Más información:http://mumbat.com/nuevos-sentidos/#.VhVG_SKtUG8.facebook

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BECAS, SUBSIDIOS, CONCURSOS y más…

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El Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias lanza la segunda edición de PuertoLab - Work in Progress

Cuenta con un paquete de premios compuesto por USD$5.000 en efectivo, el Premio CINECOLOR de postproducción, el Premio Motiff para el diseño del afiche y el premio Post Bros para el desarrollo del trailer.

PuertoLab es una iniciativa del Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias que busca apoyar a directores iberoamericanos y posibilitar la finalización de sus películas. Para el FICCI es un paso más en su compromiso con el cine de la región para que las películas encuentren los recursos de finalización, la guía y los contactos necesarios, para que tomen alas en la búsqueda de sus propios públicos.

La convocatoria de PuertoLab está abierta a primeras, segundas y terceras películas de sus directores, que se encuentren en proceso de finalización. Se escogerán 5 largometrajes cuya producción principal sea de un país iberoamericano, películas de ficción o documental que se encuentren en un primer corte y que tengan una duración mínima de 70 minutos y máxima de 110.

Las películas seleccionadas serán proyectadas ante los miembros del jurado PuertoLab y un selecto grupo de trabajadores de la industria del cine, entre agentes de ventas internacionales, distribuidores y programadores de otros festivales de cine, que puedan contribuir con estas películas en su proceso de finalización, exhibición y finalmente, el encuentro con su audiencia.

La película ganadora contará con un paquete de premios: Premio FICCI de 5 mil USD en efectivo; el premio CINECOLOR, que incluye todos los procesos de postproducción, desde el conformado hasta el master DCP, incluyendo laboratorio de sonido; el Premio Motiff para el diseño del afiche de salas para impresión o su versión de exhibición digital; y el Premio Post Bros para la edición y colorización del tráiler de la película para su salida a salas.

La convocatoria PuertoLab estará abierta del 08 de octubre hasta el 13 de diciembre de 2015. El formulario de inscripción así como los resultados de la convocatoria se encontrarán en nuestra web www.ficcifestival.com

El anuncio de los proyectos seleccionados se realizará la segunda semana de enero.

La película ganadora será anunciada el 4 de marzo en Cartagena de Indias y la decisión del jurado será irrevocable.

Para información comunicarse con puertoficci@ficcifestival.com

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Fotografía. Salón Nacional Ni Una Menos

El Mumbat recuerda a los (las) fotógrafos, mayores de edad, que desde el martes 13 de octubre al 23 de octubre se estarán recibiendo las carpetas para el Salón Nacional Ni Una Menos. Los trabajos deberán estar relacionados con la promoción de los derechos de las mujeres teniendo como objetivo trabajar en la prevención de los distintos tipos o modalidades de violencia establecidos en la Ley 26485 (Ley de Protección Integral para prevenir, sancionar y erradicar la violencia contra las mujeres en los ámbitos en que desarrollen sus relaciones interpersonales).

Recepción de carpetas en Chacabuco en el horario de 8.30 h. a 12.30 h y de 16 h. a 20 h (de martes a viernes) y de 16 h. a 20 h (sábados y domingos).

La planilla de inscripción y el reglamento del concurso, se pueden consultar en http://mumbat.com/salon-competitivo-fotografia-ni-una-menos/ o solicitar por mail a direccionmuseo@tandil.gov.ar

También se encuentra para su consulta y participación el reglamento “Nuevos Sentidos” que propone la concreción de una escultura/instalación para ser emplazada en el futuro Urbano Plaza, en construcción por la empresa Desarrollos Inmobiliarios- Bértoli. Información en http://mumbat.com/nuevos-sentidos/

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08/10/2015

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Taller "Cuerpo dinamico" de Jaime Nogueron Sanchez. La Fábrica

Se realizará el sábado 17 de octubre de 10 a 13 hs y el domingo 18 de octubre de 13 a 16 hs

Costo: $ 100 alumnos $200 publico en general. La Secretaría de Extensión entregará 5 becas gratis para alumnos, pasar por la Secretaría de Extensión de lunes a viernes de 9 a 14hs.

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Obra "Tiempos de paz" Club de Teatro

Se presenta la obra "Tiempos de paz", premiada en 17º Festival Mendocino de Teatro 2014 y elenco ganador de la Fiesta Provincial de Teatro 2015 y representante de esta provincia en la Fiesta Nacional de Teatro, Salta 2015.

Sábado 10 a las 21hs.
Domingo 11 a las 20hs.

Club de teatro -Chacabuco 517-

Para estudiantes de la Facultad de Arte entradas gratis, pasar por la Secretaría de Extensión de lunes a viernes de 9 a 14hs.

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Taller Vivencial de abundancia

Esta iniciativa de está integrada por 4 encuentros, cada uno con una duración de 3 a 4 hs, donde estará incluido todo tipo de material, y los breaks de la tarde.

Fecha de inicio sábado 10 de octubre a las 15hs. Se dictará en el Espacio Cornucopia (cuerno de la abundancia) Av. Avellaneda 1365, Tandil. La Secretaría de Extensión entregará 1 beca completa para estudiantes de arte, pasar por la Secretaría de Extensión de lunes a viernes de 9 a 14hs.

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Seminario teórico-práctico "Imagen y Memoria" a cargo del docente Jorge Gagliardi

Inscipción del 5 al 15 de octubre. Enviar datos personales (nombre y apellido) y pertenencia institucional al siguiente correo:  cdab@arte.unicen.edu.ar

Cronograma:

1º ENCUENTRO:
-19 de Octubre. De 14 a 18hs. AULA CONSEJO ACADEMICO.
-20 de Octubre. De 10 a 14hs.AULA A DEFINIR.

2º ENCUENTRO:
-9 de Noviembre. De 14 a 18hs. AULA CONSEJO ACADEMICO.
-10 de Noviembre. De 10 a 14hs.AULA MULTIMEDIAL 2.

3º ENCUENTRO:
-30 de Noviembre. De 14 a 18hs. AULA MULTIMEDIAL 1.
-1 de Diciembre. De10 a 14hs. AULA MULTIMEDIAL 1.

Actividad no arancelada.


Descargar:

IMAGEN Y MEMORIA

CV Jorge Gagliardi

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Charla Debate: “Feminismo desde abajo, debates en torno al encuentro nacional de mujeres”

VIERNES 9 de Octubre. 17.30hs. Facultad de Arte (9 de Julio 430)- Salón multimedial 2

Disertan:

• Karina Bidaseca (IDAES-UNSAM)

Abordará las perspectivas del tercer feminismo, los feminismos pos y decoloniales y el feminismo negro

• Gisella Giamberardino (FCH-UNCPBA)

Aportes del pensamiento del lesbofeminismo y las perspectivas Queer

• Violeta Guitart y Magalí Brosio (Economía Feminista)

Debatirán sobre que es “economía feminista” y problematizarán sobre la construcción y el análisis de indicadores desde una perspectiva feminista

• Matías Álvarez (FCH-UNCPBA)

Presentará y coordinará la charla

Organizan:

Corriente Universitaria Desde el Pie- Colectivo Mala Junta Patria Grande

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Obras en La Fábrica: "El que me toca es un chancho" y "Muestra Contraola"

El que me toca es un chancho” de Alberto Drago

Viernes 09/10 21hs.

En las postrimerías de la década del ´90, una familia de clase media, se ve enfrentada, como el país mismo, a una serie de replanteos, contradicciones y dolores.

La obra transcurre durante la noche del 31 de Diciembre del 99, dentro de un tono sutil y medido sin dramatismos exagerados y tocando cierta cuerda humorística que inevitablemente nos lleva a reflexionar sobre la condición humana, cuando la historia nos pone a pruebas en momentos críticos.

El grupo “Rejunte” es un conjunto de actores independientes, algunos de ellos con una experiencia teatral interesante y otros haciendo su primera incursión en las tablas. Prepárese para reir y reflexionar pensando en como somos en nuestro ambiente familiar.

Integrantes: Jorge Alonso,Silvia Tregnaghi, Julia Marcico, Ezequiel Guerra, Patricia Pellizari, Soledad Herrera, Victor Mendez, Pedro Dacosta, Isabel Gomez y Sara Jorgelina Maldonado.

"Muestra Contraola" Sábado 10 de octubre 21 hs. Y Domingo 11 de octubre 20 hs.

Sinopsis:

Vacaciones. Tiempo fuera del tiempo. Quince días recortados del continuo cotidiano. Un jubileo en miniatura, un soborno algo miserable para que te comas sin chistar los otros trescientos cincuenta.

Un paraíso chiquito, escuálido y costoso que los hombres nos empeñamos en celebrar desde que supimos que habría que ganarse el pan con el sudor de la frente, cada día, hasta volver al polvo del que salimos. Polvo y sudor: el barro trágico esencial de por aquí.

Vacaciones. Una imitación en plástico del paraíso perdido. Ese souvenir berreta del edén.

Actúan:

Winny Ferraro.

Martina Cabrera.

Juan Wagner.

Camila Magno.

Macarena Lahora.

Franco Di Menna.

Chano Rojas.

Sabrina Rojas.

Sofía Almando.

Agustina Rigotti.

Fátima Llano.

Flora Zaffora.

Andrea Carreño.

 

Dirección y Dramaturgia Mauricio Kartun

Dirección Adjunta Julia Lavatelli

Asistencia de Dirección Pepo Sanzano Mary Boggio

Diseño de Iluminación e imágen Silvio Torres

Técnica Indio Ramirez Llorens

Diseño Gráfico Nacho Aguirre - Martin Krieger

Dirección: Pinto 367

Tandil - Buenos Aires - Argentina

Teléfono: 0249-4422063


mail: lafabricatandil@gmail.com

facebook: /teatro.lafabrica

blog: lafabricatandil.blogspot.com.ar

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Festival Internacional de Cine de Pehuajó (ex-festicine Pehuajó)

Linkde acceso al reglamento y las bases:
https://drive.google.com/file/d/
0B6JWHAbk5vP9RXVBRGl3aHljZms/view

Ficha de inscripción online:
https://docs.google.com/forms/d/
1WfY83BlWY2qRFATDtCbcX3sono66fBGUUgnUep_oEQY/viewform

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Octavo Ciclo de Cine Judío en Tandil

CENTRO ISRAELITA TANDIL Av. España 544 - Tandil

http://www.israelitatandil.com.ar

El Centro Israelita invita a sus socios y a toda la ciudadanía tandilense al Octavo Ciclo de Cine Judío a realizarse en la Biblioteca Rivadavia, San Martín 516.

El sábado 10 de octubre a partir de las 20.30 hs. proyectaremos la película “Un judío común y corriente” (2005) y el día domingo 11 desde las 17,30 hs. exhibiremos “La caída” (2004), ambos films dirigidos por el director Oliver Hirschbiegel.

La entrada es libre y gratuita.

Sinopsis "Un Judío común y corriente" (Alemania, 2005, Dir: Oliver Hirschbiegel, Dur: 89 min)

El periodista Emanuel Goldfarb es un judío asimilado, periodista muy respetado en el Hamburgo moderno.Cuando recibe una petición de un profesor de escuela local para hablarle a un grupo de estudiantes sobre lo que significa ser judío en la Alemania de hoy, esto le desencadena una avalancha emocional. Caminando de un lado a otro en su apartamento, Goldfarb lucha con su profunda ambivalencia de aparecer en un salón de clases alemán: un judío real, vivo en un país “políticamente correcto” que casi borró del mundo a su pueblo. “Un judío común y corriente” no es una película típica en ningún sentido. Goldfarb, discutiendo consigo mismo en un minigrabador de cassette, está molesto, cáustico, herido y humano; es el retrato brillante de un hombre que quiere, obviamente, no ser más que un judío común y corriente, pero que no puede escapar de las extraordinarias circunstancias de la historia.

Sinopsis "La caída" (Alemania, 2004, Dir: Oliver Hirschbiegel, Dur: 156 min)

Berlín, abril de 1945. Una nación está a punto de sufrir su hundimiento. Una encarnizada batalla se libra en las calles de la capital. Hitlery su círculo de confianza se han atrincherado en el búnker del Führer. Entre ellos se encuentra Traudl Junge, secretaria personal de Hitler. En el exterior, la situación se recrudece. A pesar de que Berlín ya no puede resistir más, el Führer se niega a abandonar la ciudad. Mientras el sangriento peso de la guerra cae sobre sus últimos defensores, Hitler prepara su despedida final. Horas antes de suicidarse juntos, él y Eva Braun contraen matrimonio. Sus cadáveres deben ser incinerados para que no caigan en manos del enemigo. Muchos otros optan por el suicidio. Cuando la situación se hace insostenible, Magda Goebbels envenena a sus seis hijos y seguidamente su esposo y ella se quitan la vida. Poco después, Traudl Junge y otros supervivientes consiguen escapar en el último momento...

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Encuentro de emprendedorismo, innovación y sustentabilidad ambiental. Biblioteca Central. Campus Universitario de Tandil

El encuentro reune a distintos referentes que desde distintas miradas y experiencias, aportarán al debate en torno a los tres ejes que articulan el evento: sustentabilidad ambiental, innovación y emprendedorismo. La actividad es abierta a todos los interesados y de carácter gratuito.

La actividad cuenta con el auspicio de JAGA Argentina, proveedora de soluciones de confort innovadoras y amigables con el medioambiente.

14 de octubre - Sala de Videoconferencia, Biblioteca Central (Campus Universitario de Tandil). 

La acreditación inicia 09:45 hs.
Inscripción:
horizonte.humanas@fch.unicen.edu.ar

Organiza: Secretaría de Extensión y Transferencia de la FCH y Centro de Innovación y Creación de Empresas (CICE UNICEN), a través de Horizonte Humanas.

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Programa de capacitación en danza-improvisación. Análisis de obras y seguimiento
de proyectos. Mar del Plata

Dirigido a artistas profesionales del movimiento de la ciudad, de la región, del país y tambien del exterior que se desarrollen en el campo de la improvisación en danza.

Los interesados deberán enviar su aplicación a: capacitacionendanzaimpromdp@gmail.com hasta el día 12 de Noviembre de este año.

Descargar ficha de aplicación:
Formato de Aplicación_Danza_2015

Se priorizarán proyectos de investigación y/o producción en el campo de la improvisación, con tendencias a ampliar las fronteras de esta disciplina y que tengan en cuenta el

eje de trabajo propuesto. (Ver eje de trabajo).

Definición:

El programa es gratuito y está subvencionado por el Ministerio de Cultura, Presidencia de la Nación y ofrece dos formatos de capacitación que se realizará en los meses de Noviembre / Diciembre del 2015 y Febrero / Marzo 2016, en la ciudad de Mar del Plata.

Formato con aplicación:

Los artistas que apliquen y sean seleccionados recibirán gratuitamente tutoria en formato de clíncas de análisis de obra y seguimiento de proyectos y diferentes talleres con referentes del campo. El programa no provee alojamiento, pasajes o cualquier ayuda de costo, en el caso que vengan desde otra ciudad.

Formato sin aplicación:

Destinado a los interesados en tomar los talleres de distintos maestros de improvisación que serán impartidos en los meses de noviembre y diciembre del 2015 y Febreo 2016. Para inscribirse en este formato, deberán enviar una solicitud por mail a capacitacionendanzaimpromdp@gmail.com cada vez que se anuncie un taller.

Objetivos:

> Proveer al artista la asistencia e infraestructura necesaria para poder desarrollar su trabajo de investigación y/o producción en torno a la problemática de la improvisación;

> Fomentar el intercambio como catalizador de ideas, reflexiones, conexiones y crecimiento.

Modalidad:

Se realizarán 2 clínicas y 3 talleres impartidos los fines de semana de forma intensiva.

Fechas (Horarios a determinar):

21 y 22 de Noviembre, 2015: Taller 1 – Fabiana Capriotti

12 y 13 de Diciembre, 2015: Taller 2 – Marie Bardet

19 y 20 de Diciembre, 2015: Clínica I

13 y 14 de Febrero, 2016: Taller 3 – Gabi Morales

12 y 13 de Marzo, 2016: Clínica II

Cupo y criterios de selección:

Serán admitidas un máximo de 10 aplicaciones para el proceso completo con el seguimiento de las clínicas y un máximo de 35 participantes en los talleres.

En ambos casos la inscripción estará sujeta a selección por parte del jurado.

Se priorizarán los candidatos de la ciudad de Mar del Plata y de la zona sin que sea criterio excluyente.

El jurado la evaluará:

> la pertinencia del proyecto presentado para el eje de trabajo propuesto,

> la originalidad de la propuesta,

> el compromiso a seguir el total de las actividades propuestas (2 clínicas, 3 talleres, y actividades complementarias)

Lugar:

Espacio Unzúe y salas privadas de la Ciudad de Mar del Plata, Buenos Aires.

Eje de trabajo y tutoría:

Las clínicas estarán sustentadas por un eje de trabajo propuesto por el colectivo de improvisación de la ciudad de Buenos Aires, NDR (Ningún Derecho Reservado)*.

“En esta exploración de lo que hace escena en una improvisación, basada en movimientos, quietud, sonidos, palabras, etc., una línea clara se dibuja para nosotras: la que entiende la improvisación como una actividad de escuchar y hacer al mismo tiempo (sin pretender borrar y guardar sólo los momentos “que nos gustan” para una composición posterior). Queda intacta la pregunta sobre lo que ve un “espectador” de improvisación. Lejos de querer contestar esta pregunta para toda improvisación, como si fuera un campo bien definido, proponemos plantear la pregunta y ver cómo lleva a interrogar nuestras prácticas, y así empezar a prestar atención al trabajo de escucha y mirada mientras hacemos. Improvisar no es tanto, entonces, encontrar

algo para hacer, sino decidir qué y cómo hacer entre las miles de cosas que surgen. Improvisar emerge, de este modo, como una manera de escuchar lo que está en curso y trazar en ello una -o varias-líneas: recortar, cuadrar, editar. Será a partir de este eje que propondremos las clínicas como un espacio para presentar y observar los procesos en curso de cada artista residente.

A cada trabajo le propondremos trabajar individual y colectivamente a partir de ese doble espacio “adentro/afuera”, para explorar cómo un mismo “trabajo”, una edición de un orden similar aunque distinto, está en juego. Se podrá por ejemplo investigar la mirada en sus múltiples dimensiones, en cada propuesta, y su potencia de recorte, de hacer foco/desenfocar, de recortar un cuadro, de bailar con lo que no se ve, etc., explorando esas mismas posibilidades en ese espacio “afuera-adentro”.

Fundamentos.

La exploración, investigación y práctica se relaciona con un descubrimiento fundamental: no se opone mirar con hacer, mirar es hacer.

También se puede ahondar esta exploración en ciertas lecturas, como en el Espectador Emancipado donde Jacques Rancière explica que es la ilusión de oposición absoluta entre quienes hacen y quienes miran que funda la tradición teatral, tanto clásica como en sus distintas vanguardias (de Brecht al teatro participativo). Volver a transitar esa no oposición, ubicar la mirada como un gesto, tal es el camino al que invita Jacques Rancière, tal es también el camino que toma Isabelle Ginot en el capítulo “mirar” de Histoires de gestes (Acte Sud, 2012). Prestar atención a la mirada en nuestras prácticas como un gesto.

Tal es el camino de nuestra investigación y de nuestra práctica, explorando modos de improvisar donde el hacer, el escuchar, el producir, el investigar puedan ir de la mano. Tal es la orientación que tendrá nuestro seguimiento en las clínicas, pensadas como un espacio para presentar, pensar, repensar, hacer, mirar y explorar los procesos creativos en curso.” (NDR)

*NDR (Ningún Derecho Reservado):

Este colectivo surge de la necesidad de generar un espacio de reflexión/práctica en torno a la improvisación escénica. Proviniendo cada una de trayectorias diversas, en el año 2011 comenzamos a encontrar puntos de trabajo en común, que nos llevaron, durante el año 2012 a realizar las “Conversaciones Sobre Improvisación”, un espacio de diálogo y pensamiento entre pares (Victoria D’Hers, Pia Rillo y Marina Tampini).

A partir de estos encuentros tomamos la forma actual sumando a Marie Bardet al colectivo, para seguir trabajando la inquietud inicial: abordar a la vez la práctica (y) la reflexión, apostando a generar espacios de colaboración. En este sentido, realizamos un registro de todos los encuentros, cruzando también los espacios entre lo supuestamente escénico, y lo que queda por fuera.

En la segunda mitad del 2012, iniciamos la creación de nuestro espacio de práctica semanal, explorando intereses individuales a través de la práctica colectiva en torno a la pregunta sobre la im-posible composición en el momento. En todo momento, ponemos en primer plano el hecho de hacer para otro/con otro, explorando también la mirada, el ser espectador, y el instante de dejar de serlo para pasar a formar “la escena”, con todo lo que ello implica.

Concepto y organización:

Cristina Ribas (Brasil-Arg)

Tutoría y jurado*:

Marie Bardet (Francia-Arg);

Marina Tampini (Argentina);

Victoria D'hers (Argentina);

Maria Pia Rillo (Argentina)

* integrantes del colectivo NDR.

Maestras de Improvisación invitadas:

Marie Bardet (Francia-Arg);

Gabi Morales (Argentina);

Fabiana Capriotti (Argentina)

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Marie Bardet

es Doctora en filosofía (Paris 8) y en Ciencias Sociales (UBA). Cruza su práctica de la filosofía con una práctica de danza desde el inicio de sus estudios, explorando particularmente la improvisación (Composición Instantánea, etc.) y prácticas somáticas (Feldenkrais). La transversalidad de estos dos campos nutre tanto su escritura en revistas internacionales y libros (publicó Pensar con Mover, ed. Cactus, 2012), sus conferencias performáticas, (“Des-articulando: conferencia en movimiento”, 2012; “Les restes des gestes”, 2010), sus proyectos artísticos (en el proyecto Alrededor de la mesa Compagnie ORO (Loic Touzé)- Kompost 2013; Image in # 2001-2003), como su docencia e investigación en instituciones universitarias (Paris 8, IUNA, UBA, UNLP, UNC, UNLaR) y en instituciones artísticas (CCN Rillieux (fr), Teatro San Martín (ar), Espacio Ecléctico (ar), La Vitrina (ch)). Actualmente, sigue desarrollando sus investigaciones y explorando modos de transmisión de los potenciales del movimiento y del pensamiento en el proyecto “Extensiones del pe(n)sar” en el Espacio Ecléctico en Buenos Aires. Miembro fundador de los grupos de investigación Soma&Po (estéticas y políticas de las prácticas somáticas – Universidad Paris 8) y de Ningún Derecho Reservado (Buenos Aires). Es miembro de la comisión de doctorado de la UNA. También es traductora de textos del campo de la filosofía y del arte (Rancière, Nancy, etc.) y colabora a la serie “Pequeña Biblioteca Sensible” en la Editorial Cactus.

Marina Tampini

es intérprete de danza teatro, Lic. En Ciencias de la Comunicación (UBA) y Mg. en Educación Corporal (UNLP). Practica Contact Improvisación desde 1988.Ha dictado talleres de este lenguaje de movimiento en el país y en el exterior. Escribió: cuerpo e ideas en danza. Una mirada sobre el Contact Improvisation (ed. IUNA, 2012). Actualmente se desempeña como docente e investigadora en el Departamento de Artes del Movimiento de la Universidad Nacional de las Artes. Dicta Contact Improvisación en la Licenciatura en Composición Coreográfica e Historia Social del Cuerpo en la Maestría de Danza Movimiento Terapia. También forma parte del colectivo de Improvisación Ningún Derecho Reservado junto a Maire Bardet, Victoria D’hers y Pia Rillo.

Victoria D'hers

es Doctora en Ciencias Sociales y Licenciada en Sociología (UBA). Investigadora Asistente CONICET/IIGG. Docente en FSOC-UBA, Cát. Sejenovich y Cát. Scribano. Profesora Certificada Yoga Método Iyengar, que practica desde 1999. A nivel académico, dentro del Instituto de Investigaciones Gino Germani integra el Grupo de Estudios Sociales de las Emociones y los Cuerpos GESEC, y el Grupo de Estudios Ambientales GEA. Es Investigadora del Centro de Investigaciones y Estudios Sociológicos CIES. Publicó numerosos trabajos en jornadas y revistas académicas, y colabora con el IIDAM-UNA. A nivel de gestión, trabajó en la organización del BAFICI 2005, FIBA 2007, en el CCRR Rojas, y en múltiples congresos y jornadas académicas. A nivel artístico, compone el Colectivo Ningún Derecho Reservado NDR junto con Marie Bardet, Marina Tampini y María Pía Rillo (presentaciones en el CC Sábato, ECART 2013, UNA), y el trío de improvisación con los músicos Pablo Monteys y Adrián Fanello; fue parte del proyecto Alrededor de la mesa Compagnie ORO (LoicTouzé)-Kompost, FIBA 2013; entre otros. En danza e improvisación se forma principalmente con Agustina Sario, Matthieu Perpoint, Eugenia Estévez, Gabriela Prado, Ana Garat, Pablo Rotemberg, Gerardo Litvak. Cursó el 75% del Prof. en Artes del Movimiento-UNA.

Maria Pia Rillo

es Docente y Prof. Nacional de Expresión Corporal (IUNA), Actriz, (ENAD) Interprete en Danza Teatro (Centro Cultural Rojas / UBA). Es docente de Entrenamiento Corporal para el Actor I/II y IV en la Licenciatura de Actuación, y de Improvisación y Composición en tiempo presente en la UNA DAD/ CIC/UP, Expresión Corporal I y Expresión Corporal II en la UNA-DAM/. Entreno Teatro Físico, (Le Coq) con Marcelo Savignone. Estudia Contact Improvisación (CI) con maestros locales e internacionales. Además se forma en diversas técnicas corporales profundizando actualmente en Iyengar y Ashtanga Yoga. Practica y estudia Capoeira Angola en Argentina y Brasil desde 1985. Crea Capoeira e Improvisación dirigiendo varias obras en las que profundiza en el cruce de lenguajes de movimiento como la Capoeira, la danza y el Contact Improvisación, recibiendo un subsidio de Prodanza. Actualmente forma parte de NDR, Ningún Derecho Reservado, colectivo con el que investiga sobre la improvisación escénica.

Gabi Morales,

nació y vive en Rosario, Argentina. Es performer de danza contemporánea,profesora de educación física, investiga y enseña movimiento. Fue discípula de Patricia Stokoe en Sensopercepción y miembro fundador del grupo de danza contemporánea de Rosario “La Troupe”. Daniel Trenner fue su primer maestro de Contact Improvisacion en Argentina, 1988. En Nueva York estudió en Movement Research, en el estudio de Susan Klein con Barbara Malher, Trisha Brown Company, Laban Bartenieff Institute, Nancy Topf, etc. Participó de los Jams de Contact Improvisación más importantes de Estados Unidos. Estudio con Steve Paxton, Daniel Lepkoff, Lisa Nelson, Nancy Stark Smith, Karen Nelson, Andrew Harwood, Ray Chung, Susan Schell, entre otros. Dirige su estudio en Rosario, desde 1986, que es un espacio para la práctica y la investigación del movimiento. Organiza el trabajo de maestros argentinos y extranjeros, de Body Mind Centering, Contact Improvisación, Método Feldenkrais, Técnica Alexander, Danceability, Improvisación, etc. Fue docente de la cátedra de Técnica del Movimiento en la Escuela Nac. de Teatro. Coordinó “Bailando en el Hall” una experiencia de improvisación en el Centro Cultural de la ciudad de Rosario. Enseña Contact Improvisación, Sensopercepción y Método Feldenkrais en diferentes ciudades de Argentina y Europa. Desde 1994 se dedica a la Performance en Improvisación y ha trabajado y colaborado con artistas del campo de la danza, la música y las artes visuales.

Fabiana Capriotti

es bailarina, coreógrafa y directora de danza. Estudia en Buenos Aires, Nueva York y Europa en técnicas de Nueva Danza: técnica Cunningham, técnica Release, contacto improvisación, técnica Kline y Flying Low. Ha estudiado con Shelley Center, Wally Cardona, Donna Uchisono, David Zambrano, Rebecca Hilton, Bárbara Mahler y Meg Stuart entre otros, durante los 90s. Desde 2001 a 2005 ,con base en Europa, ha estado dedicada a la práctica de la improvisación y composición de danza con diferentes maestros de renombre internacional en Amsterdam, Barcelona, Berlin, Paris , Montpellier y Lisboa; entre ellos Julyen Hamilton, Lisa Nelson, David Zambrano, Meg Stuart y Joao Fiadeiro. Recibió becas como, Beca Unesco-Aschberg (1999) para Dance Artists para desarrollar un programa de residencia artística en Dance Centre- School of Performing Arts- en Bangkok, Tailandia; y beca Fundación Antorchas de Buenos Aires para perfeccionamiento en danza en el extranjero durante 2002 y 2003. Recibió el Premio Paradigma Digital – 1ª Mención. Mac Station. Danza + Tecnología con la obra “Espacios” (estreno en Buenos Aires, Marzo 2007- subsidio Prodanza 2006). Ha realizado colaboraciones como Puente Aéreo 2005, propuesta de intercambio artistístico entre profesionales de la danza de Madrid-Barcelona en Sant Mori, Catalunya; (2004) La Caldera Express Projecto de Composición Instantánea dirigido por Julyen Hamilton en Barcelona; (2002) Body Map Project- A study and research project of improvisation and instant composition. Dirigido por Bettina Neuhaus en ,Studio 7, Ámsterdam; de 1995 a 1998. codirige junto con Andrea Servera la compañía de danzas Iguanas; de 1994 y 1995. Nucleodanza. Dirigida por Susana Tambutti y Margarita Balli. Ha enseñado clases de técnica e improvisación de danza en España, Italia, Bangkok/Tailandia, Dusseldorf y Berlin / Alemania, Lisboa /Portugal, Oslo /Noruega y en Argentina , Paraguay y Uruguay. Es Docente de Improvisación y Composición del Taller de Danzas del Teatro San Martín, Buenos Aires, Argentina. Es docente titular de la cátedra Composición V , en la carrera de Danza del IUNA.

Cristina Ribas.

Artista y docente del movimiento. Tiene experiencia práctica en el estudio de la danza y el movimiento a más de 30 años. Actualmente, su trabajo se sitúa en torno a la Improvisación y el campo somático, con la particularidad de combinar diferentes lenguajes de movimiento y expresiones visuales. Natural de Brasil, actualmente reside en Argentina. En su país de origen se graduó en la Facultad de Arte de Paraná y en Curitiba trabajó en compañías de danza y teatro que fueron subvencionadas por la Fundación Teatro Guaira. En Argentina, radicada desde 1991, recibió apoyo del Instituto Nacional del Teatro y de la Fundación Antorchas por medio de subsidios a la creación y beca de perfeccionamiento en danza. En improvisación, se informó con Daniel Lepkoff, Nancy Stark Smith, Gabriela Morales, Esteban Cárdenas, Sakura Shimada, Gustavo Lecce, Andrea Fernandez, Eckhard Muller, Daniela Schwartz, Camilo Vacalebre, Susan Shell, Alito Alessi, Rhea Volij (butoh). Se acercó también al teatro, estudió puesta en escena (regisseur) y técnicas circenses, Geddy Aniksdal (Grenland Friteater, Noruega), Ana Alvarado (teatro), Guillo “Toto” Castiñeiras (clown), Alain Veillieux (circo). En Educación Somática conoció (Susan Klein Technique®, Alexander Technique®, Eutonia, Análisis del Movimiento Laban, BMC – Body Mind Centering®). Realizó una Maestría en Danza Movimiento Terapia (DMT) en el Instituto Universitario Nacional de Arte (IUNA) profundizando en Movimiento Auténtico con Karin Fleischer hasta hoy. Amplió su formación en esta área con las reconocidas terapeutas Sharon Chaiklin, Susi Tortora, Christine Caldwell y Diana Fischman, en el programa de entrenamiento de DMT (Brecha, CABA). En este momento se forma en el Método Feldenkrais®, organiza y participa de los cursos de Integración Somática ministrados por Silvia Mamana en Mar del Plata.Desde 2010 trabaja en colaboración a otros artistas creando eventos de improvisación.En sus últimos trabajos, como Memoria y cuerpo presente. Estructura para movimiento I y II, investiga las relaciones entre motricidad, conciencia y subjetividad.

Descargar: convocatoria (1).pdf


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Obras seleccionadas Encuentro Sub Regional Centro en Olavarría

Descargar: Sub regional Chavez Acta

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Convocatoria Parador Cultural 2016

La sede Quequén de la Universidad Nacional del Centro invita a la comunidad artística de la región a postular actividades culturales para el ciclo 2016. El objetivo del llamado es seleccionar actividades que formen parte de la programación del centro cultural de verano “Parador Cultural” en su segunda edición 2016.

Uno de los objetivos de este espacio es trabajar con propuestas de eventos y producciones interdisciplinarias conjuntas, y buscar el desarrollo de proyectos integrales e integrados a una política de acceso, democratización y participación en la vida cultural.

En este contexto, se valorarán proyectos locales y regionales que:

Atiendan al diálogo entre los distintos campos del arte, la cultura y la sociedad.

Reflejen una clara vocación de vínculo con el público.

Sean permeables para interactuar con otros proyectos.

Asuman el desafío que supone el espacio propuesto, en cuanto a su arquitectura y funcionalidad, estimulando las capacidades de diseño, planificación y “puesta en escena”.

Podrán incorporarse en la propuesta:

Artes Plásticas: dibujo, pintura, escultura, gráfica, instalación, jornadas de producción artística in situ.

Artes Visuales: cine, fotografía, video, multimedia.

Artes Escénicas: danza, teatro, música.

Dictado de Talleres o Cursos “en vivo”.

Literatura.

Cultura Científica: Actividades divulgativas entretenidas y directas.

Los proyectos seleccionados contarán con hasta 4 semanas de exposición y permanencia en la unidad académica, a distribuirse semanalmente entre los días lunes a jueves.

La recepción de proyectos es desde el lunes 5 de octubre de 2015 hasta el viernes 27 de noviembre de 2015.

Los espacios se otorgarán tras una evaluación que considerará en forma equilibrada los antecedentes del artista o grupo, la calidad de la propuesta, y la relación de necesidad y posibilidad que guarden con el espacio escénico.

También se tendrán en cuenta las necesidades de continuidad y renovación de la programación (en el caso de los espectáculos) además de criterios de igualdad de posibilidades para las diferentes propuestas que califiquen.

Al finalizar el ciclo de verano, se otorgará a los responsables de las actividades seleccionadas, un certificado de participación.

Los resultados de esta evaluación se darán a conocer el viernes 4 de diciembre de 2015.

Para mayor información, contactarse vía e-mail a cultura@quequen.unicen.edu.ar; o telefónicamente al (02262) 453232/451419 los días:

Lunes, martes, miércoles y viernes en el horario de 11 a 16 hs

Jueves en el horario de 15 a 20 hs

Horarios:

Abierto al público en general, lunes a jueves de 20 a 23 Hs

Apertura, de 19.30 a 23.30 hs

Montaje/Desmontaje, viernes en horario a acordar.

Desmontaje general, viernes 29 de enero

Infraestructura:

Luces generales, sin dispositivos específicos

Ver distribución de los espacios (Ver Bases y Condiciones Anexo I – Capítulo V)

Convocatoria: http://www.quequen.unicen.edu.ar/wp-content/uploads/2015/10/Bases-y-condiciones-2016.pdf

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Patrimonio Cultural y Natural de la ciudad de Tandil

Salida que organiza el Espacio de la Práctica IV y EDI de 4to Año de Geografía ISFDyT Nº10, la cual tendrá por objetivo un recorrido por parte del Patrimonio Cultural y Natural de la ciudad de Tandil.

La misma estará a cargo de los alumnos de 4to Año de la Carrera de Geografía, se realizará el día 14/10 desde las 16.30 hs.

Descargar: PATRIMONIO.pdf

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Seminario intensivo de Dirección Teatral por Claudio García (Actor, director y docente teatral) Teatro La Fábrica

Sábado 10 14 a 19hs. y Domingo 11 13 a 18hs de Octubre en el teatro la Fábrica (tandil)

Dirigido a: Directores teatrales, actores, estudiantes de

actuación y dirección, dramaturgos y todos aquellos

vinculados al arte escénico.

Abierto a observadores

Duración: 10 hs. dividido en dos jornadas de 5 hs cada

encuentro.

INFORMES E INSCRIPCIÓN: Pinto 367 Tel.: 294-154664667

mail: seminarioslafabrica@gmail.com

Tandil-Buenos Aires-Argentina

Arancel: $400

Problemática de la dirección. El lenguaje contemporáneo y su crisis estética. ¿Cómo se produce y para qué se

produce? El sentido de la dirección teatral. ¿Para qué dirigir? ¿Cuál es la función del director teatral?

Para alumnos de arte hay disponibled dos medias beca. Los/as interesados/as inscribirse personalmente en la Secretaría de Extensión de la Facultad de Arte (planta alta, subiendo las escaleras, primera oficina a la derecha) de 10 a 13 horas.

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Encuentro Nacional de Teatro de Villa Gesell Con Viento y Marea

Un espacio alternativo para el fomento y la difusión, del teatro profesional que está fuera del circuito comercial, organizado por el grupo Teatro Acción que dirige Eduardo Gilio.
Los artistas, docentes y estudiantes de todas las artes escénicas de todo el país, se encuentren durante 3 días junto al mar, para intercambiar experiencias, aprender, enseñar y mostrar sus métodos de creación

Contacto: Verónica Vélez. Teléfono: 111567150841

Mail: convientoymarea@yahoo.com

Sitio web: www.teatroaccion.com.ar

Cierre: 04 de diciembre del 2015

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BECAS, SUBSIDIOS, CONCURSOS y más…

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Juegos Nacionales Evita 2015.Categorías Culturales (Argentina)

Se encuentran abiertas las inscripciones para participar en la séptima edición de Ventana Sur, que se llevará a cabo entre el 30 de noviembre y el 4 de diciembre próximo en la ciudad de Buenos Aires. Ventana Sur es una iniciativa del INCAA y del Marché du Film/Festival de Cannes, siendo el mercado de cine más importante de la región. Fecha límite: 15 de octubre

Mail: contacto@ventanasur.com.ar

Sitio web: http://www.ventanasur.com.ar/

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Séptima edición de Ventana Sur. INCAA y del Marché du Film/Festival de Cannes

En el año 2006, la Secretaría de Cultura de la Presidencia de la Nación, firmó un convenio con la Secretaría de Deporte para incluir, en el marco de los Juegos Nacionales, algunas disciplinas artísticas y culturales. Los Juegos Evita 2015 tienen como lema “Cultura Argentina” de modo que sería pertinente considerar especialmente las obras que mejor expresen este lema

Cierra el 31 de diciembre del 2015

Juegos Nacionales Evita

Mail:juegosevita@cultura.gob.ar

Sitio Web: http://www.juegosevita.gob.ar/

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Revista Lindes. Estudios Sociales del Arte y la Cultura. Convocatoria publicación Nº10

http://www.revistalindes.com.ar/

Abre la CONVOCATORIA para participar de su publicación n°10 próximo a editarse en NOVIEMBRE de 2015

La convocatoria se hace extensiva a teóricos y productores que quieran participar

con artículos, avances de investigaciones, entrevistas y reseñas de eventos, exposiciones, en torno a diversos núcleos temáticos tales como: la memoria e identidad, fisuras en los sistemas de representación visual y audiovisual, poéticas tecnológicas, video-activismo y cine, arte y culturas populares e intervenciones urbanas, como así también aquellos trabajos, sean académicos o no, que contemplen abordajes socio-antropológicos de manifestaciones artísticas y prácticas estéticas que se han venido desarrollando en los últimos años.

Se recibirán colaboraciones hasta el 20 de OCTUBRE de 2015,

Los requisitos de publicación se pueden consultar en la sección Institucional de la pagina web:

http://www.revistalindes.com.ar/

Informes y recepción de notas en:

revistalindes@gmail.com

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02/10/2015

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“El que me toca es un chancho” de Alberto Drago en La Fábrica

Presentación domingo 4 de octubre a las 20hs y viernes 9 de octubre a las 21 hs.

En las postrimerías de la década del ´90, una familia de clase media, se ve enfrentada, como el país mismo, a una serie de replanteos, contradicciones y dolores. 
La obra transcurre durante la noche del 31 de Diciembre del 99, dentro de un tono sutil y medido sin dramatismos exagerados y tocando cierta cuerda humorística que inevitablemente nos lleva a reflexionar sobre la condición humana, cuando la historia nos pone a pruebas en momentos críticos.

El grupo “Rejunte” es un conjunto de actores independientes, algunos de ellos con una experiencia teatral interesante y otros haciendo su primera incursión en las tablas. Prepárese  para reir y reflexionar pensando en como somos en nuestro ambiente familiar.

Integrantes: Jorge Alonso,Silvia Tregnaghi, Julia Marcico, Ezequiel Guerra, Patricia Pellizari, Soledad Herrera, Victor Mendez, Pedro Dacosta, Isabel Gomez y Sara Jorgelina Maldonado.

Dirección: Pinto 367
Tandil - Buenos Aires - Argentina

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Obra “Búsqueda en el intersticio". Galpón Artístico de Caballito

El domingo 4 de Octubre se estrena la obra “Búsqueda en el intersticio” cuya temática está íntimamente ligada a los derechos humanos.

La obra nos muestra el intersticio,  un espacio que habita en el cuerpo de un ser que ha perdido su identidad. Dicho ser ya no pertenece a este mundo pero su alma reaparece constantemente para relatar su desdicha en medio del sufrimiento provocado por la repetición de su desvelo.

Atrapado, entre sus sombras que lo torturan, intenta hacer un pedido de rescate para poder descansar en paz,  mientras los recuerdos que habitan su memoria  emergen como un grito desesperado para hacer eco de su verdad… tan escondida, tan resguardada, tan ocultada.

Sólo le queda esperar… esperar ese momento concreto… sencillo… irreversible… preciso.

El texto que fue seleccionado para Teatro por la Identidad en su edición 2014 llevado a cabo en la ciudad de Mar del Plata, propone el relato de un ser abrumado por sus recuerdos y atrapado en el intersticio más profundo que lo habita entre la vida y la muerte.

Voces que resuenan como ecos…Desapariciones…

Imágenes que remiten a 1955 y 1976 para respaldar la idea del martirio no sólo del personaje sino de todo un pueblo. “Un protagonista” que dejará habitar en sí cada uno de los personajes en su intento de interpretarse él mismo. Y la tortura, obligación de esta estructura dramática, apoderándose impunemente de cuerpos y almas.

Dicha obra se realizará 4 únicas funciones los días domingo 4 y 18 de Octubre y el 1 y 15 de Noviembre respectivamente a las 19:30 hs en el Galpón Artístico de Caballito ubicado en Av. Avellaneda 1350. Reservas al 35267439.

Escrita y dirigida: Claudio Di Rocco

Actúa: Néstor Villa

Voces en off: Gladys Carnevalle – José María Guimet – Sol Rodríguez – Facundo Fernández Asistente de dirección y ediciones: M. Jazmín Mendiburu

Asistente de dirección: Gabriela Ramírez

Asesor en dirección: Jorge Incorvaia

Iluminación y Sonido: Marcelo de Toma / Gabriela Roda

Al final de la función se realizará un debate y por única vez el dia del estreno los espectadores serán invitados a la degustación de un "VINO DE HONOR".

Duración del espectáculo: 30 minutos + tiempo de debate

Valor de la entrada: $100.-

Descuentos a estudiantes y jubilados: $80.-

AGRADECIMIENTO ESPECIAL A LA FACULTAD DE ARTE DE TANDIL POR SU APOYO A ESTE PROYECTO Y A LOS ACTORES QUE APORTARON CON SUS VOCES.

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Dossier "Luz, cámara, acción! A 120 años del nacimiento del cine" UNICEN Divulga

Escriben:

El cine, un privilegio por Manuel ANTIN

El cine argentino hoy: conquistas y nuevos desafíos por Lucrecia CARDOSO

Facultad de Arte de la UNICEN y el desafío de la formación de cineastas aquí y ahora

por Lic. Mario Lorenzo VALIENTE

Presente y futuro de la educación audiovisual en las universidades nacionales en Argentina por Arq. Silvio FISCHBEIN

El cine nació, creció y morirá en cada ojo del deseo por ver y saber por Dr. Mauricio GUTIÉRREZ

Nace el cine. 120 años de espectáculos y algunos interrogantes por Lic. Aníbal MINNUCCI

Cine y literatura, espacio de encuentro con lo sensible por Mag. Teresita María Victoria FUENTES

Casi 120 años de historia… El cine en la Argentina (1896-2015) por Dr. Juan Manuel PADRÓN

El crecimiento del cine nacional argentino. La importancia de la exhibición por Esp. Carla MARTÍNEZ

Leer artículos:

http://www.unicen.edu.ar/content/luz-c%C3%A1mara-acci%C3%B3n-120-a%C3%B1os-del-nacimiento-del-cine

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Seminario “La historia cultural 1950-2015.
Propuestas y debates” CFAAE-UBA

Se encuentra abierta la inscripción para el seminario “La historia cultural 1950-2015. Propuestas y debates”, de 32 horas, que tendrá lugar desde el lunes 19 al viernes 30 de octubre de 2015, de 18 a 21 hs. y que será dictado por el Dr. Jacques Revel de la EHESS/New York University, en el aula del CFAAE-UBA (Ayacucho 1245, 3º piso).

Idioma del seminario: francés con traducción oficial consecutiva. Profesor anfitrión: Dr. Fernando Devoto, Programa de Investigaciones sobre Historiografía Argentina en el Instituto de Investigaciones Históricas "E. Ravignani" de la Facultad de Filosofía y Letras, UBA.

Para conocer el programa, acceder al siguiente link: http://www.uba.ar/archivos_internacionales/image/
Programa%20Revel%20CFA%202015.pdf

Ficha del Dr. Revel: http://www.uba.ar/archivos_internacionales/image/
Ficha%20Revel%20CFA%202015.pdf

Aranceles:

· Doctorandos y Maestrandos UBA: $300

· Doctorandos y Maestrandos en general (Universidades públicas y becarios): $400

· Docentes e investigadores UBA: $400

· Público en general: $500

Para inscribirse, enviar un correo electrónico al cfaae@rec.uba.ar con los siguientes datos:

· Apellido y nombre completos

· DNI

· Nivel académico e Institución de origen -si correspondiera- y

· Ocupación actual

Ayacucho 1245, 3º Piso (C1111AAI)

Buenos Aires, Argentina

Tel (+54-11) 5285 5670

www.uba.ar/cfa

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Taller "Cuerpo dinamico" de Jaime Nogueron Sanchez. La Fábrica

Titulo: Taller Intensivo. Cuerpo dinamico.

Dictado por: Lic. Jaime Nogueron Sanchez.

Lugar: La Fabrica

Fecha: 17 de octubre de 10 a 13 hs.

           18 de octubre de 13 a 16 hs

Alumnos Facultad de Arte: $100

Publico en general: $200

CUPOS LIMITADOS. 

Se darán 2 medias becas para alumnos de la Facultad de Arte, los interesados inscribirse personalmente en la Secretaría de Extensión de 10 a 13 hs.

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Taller vivencial de abundancia. Facultad de Arte

Esta iniciativa de está integrada por 4 encuentros, cada uno con una duración de 3 a 4 hs, donde estará incluido todo tipo de material, y los breaks de la tarde.

Fecha de inicio sábado 10 de octubre a las 15hs. Se dictará en el Espacio Cornucopia (cuerno de la abundancia) Av. Avellaneda 1365, Tandil.

El valor de la inversión es de $ 2000 (pagándolo en 2 veces), y si decidieran abonarlo en una sola vez, tienen un descuento de $ 300.

Las especialidades terapéuticas a utilizar en esta iniciativa es Psicopedagogía, Psicogenealogía, Arte Terapia, Reiki, Diksha y Biodescodificación.

Los facilitadores a cargo de este Taller son:

Monica Alvarez Garaguso: Diseñadora Gráfica, Facilitadora en Astrologia y Registros Akashicos.

Rosario Hernandez Inda: Psicopedagoga, Facilitadora en Psicogenealogía.

Natalia Naranjo Iriondo: Facilitadora en Arte Terapia.

Valeria Hartstock Huth: Terapeuta en Flores de Bach, Masoterapeuta, Facilitadora en Diksha.

Ricardo Espino Maraví: Facilitador en Numerologia, Biodescodificación y PNL.

Se brindará una Charla Informativa el dia sábado 3 de Octubre a las 16 horas en la Facultad de Arte de la UNCPBA, en el que brindaremos mayor información y los alcances de las actividades que buscan generar cambios de conciencia.

Informes: 154480141 (Claro) 154604569 (Movistar) ricardo.de.peru@gmail.com

facebook// Monica Alvarez Garaguso

Para alumnos de la Facultad de Arte se otorgará una (1) beca completa para realizar el Taller. Los/as interesados/as inscribirse personalmente en la Secretaría de Extensión de la Facultad de Arte (planta alta, subiendo las escaleras, primera oficina a la derecha) de 10 a 13 horas.

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Seminario intensivo de Dirección Teatral por Claudio García (Actor, director y docente teatral) Teatro La Fábrica

Sábado 10 14 a 19hs. y Domingo 11 13 a 18hs de Octubre en el teatro la Fábrica (tandil)

Dirigido a: Directores teatrales, actores, estudiantes de

actuación y dirección, dramaturgos y todos aquellos

vinculados al arte escénico.

Abierto a observadores

Duración: 10 hs. dividido en dos jornadas de 5 hs cada

encuentro.

INFORMES E INSCRIPCIÓN: Pinto 367 Tel.: 294-154664667

mail: seminarioslafabrica@gmail.com

Tandil-Buenos Aires-Argentina

Arancel: $400

Problemática de la dirección. El lenguaje contemporáneo y su crisis estética. ¿Cómo se produce y para qué se

produce? El sentido de la dirección teatral. ¿Para qué dirigir? ¿Cuál es la función del director teatral?

Para alumnos de arte hay disponibled dos medias beca. Los/as interesados/as inscribirse personalmente en la Secretaría de Extensión de la Facultad de Arte (planta alta, subiendo las escaleras, primera oficina a la derecha) de 10 a 13 horas.

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Primer Congreso Internacional
de Escenografía. Facultad de Arte

Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires

Facultad de Arte - Centro de Investigaciones Dramáticas

Instituto de Estudios Escenográficos en Artes Escénicas y Audiovisuales

El Primer Congreso Internacional de Escenografía, una apuesta importante del Instituto de Estudios Escenográficos en Artes Escénicas y Audiovisuales (http://indees.com.ar/), tendrá lugar del 18 al 21 de mayo de 2016 en Tandil, Buenos Aires, Argentina, y contará con la presencia de profesionales del área provenientes de España, Estados Unidos, México, Brasil, Chile y Uruguay.

La realización del Primer Congreso Internacional de Escenografía pretende ser el iniciador de un proceso de intercambio y diálogo entre los profesionales que se acercan al área de la escenografía en diferentes países, aportando a la difusión de los adelantos teóricos-artísticos en materia de escenografía, dirección de arte y diseño escénico, con una participación activa de los asistentes en forma de conferencias, ponencias, entrevistas abiertas, mesas redondas, exposiciones, entre otras. Además de profundizar el proceso de teorización y unificación de conceptos útiles no sólo para aquellos que se dedican a la investigación sino también para todos aquellos que, desde la práctica, hacen posible la evolución de formas teatrales y audiovisuales que representan el mundo que nos rodea y nuestra manera de leerlo. De esta manera, generar un espacio de discusión, debate, difusión de diferentes trabajos que se estén realizando en relación al objeto que nos reúne: la escenografía en las artes escénicas y audiovisuales.

Formulario de inscripción: http://goo.gl/forms/lYdUTBhgJo

Descargar: Congreso Internacional de Escenografía - Argentina - Primera Circular.pdf

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BECAS, SUBSIDIOS, CONCURSOS y más…

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Universidad del Cine abre convocatoria al 11º edición del Talents Buenos Aires

La Universidad del Cine invita a jóvenes profesionales del cine – directores, guionistas, fotógrafos, montajistas, productores, sonidistas, actores, críticos y periodistas de Sudamérica, a participar de la 11º edición del Talents Buenos Aires, que tendrá lugar entre el 15 y el 19 de abril de 2016. 

Instituido ya como uno de los principales eventos de encuentro y reflexión para los estudiantes y jóvenes profesionales de cine de América del Sur, el Talents Buenos Aires, propone en su próxima edición, la posibilidad de descubrir y profundizar acerca de las nuevas tendencias del cine contemporáneo desde una perspectiva tanto teórica como práctica, durante 5 días en los workshops, masterclasses y proyecciones.

El objetivo del Talents es brindarles una formación teórica y capacitación práctica a los jóvenes profesionales de Sudamérica. Ofreciéndoles, al mismo tiempo, una plataforma profesional y una red laboral, para vincularlos de forma directa con la industria cinematográfica regional. Al mismo tiempo, los participantes podrán trabajar en sus propios proyectos con expertos especializados y complementar su experiencia en el campo cinematográfico participando del 18º Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente –BAFICI-.

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Incripciones abiertas para la 10ª edición del Premio Arte Laguna. Premio internacional de arte-tema libre

MoCA & Arte Laguna

Contacto: info@premioartelaguna.it

Cierra el 18 de noviembre del 2015

+39 041 5937242

info@premioartelaguna.it

http://www.artelagunaprize.com

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Revista Lindes. Estudios Sociales del Arte y la Cultura. Convocatoria publicación Nº10

http://www.revistalindes.com.ar/

Abre la CONVOCATORIA para participar de su publicación n°10 próximo a editarse en NOVIEMBRE de 2015

La convocatoria se hace extensiva a teóricos y productores que quieran participar

con artículos, avances de investigaciones, entrevistas y reseñas de eventos, exposiciones, en torno a diversos núcleos temáticos tales como: la memoria e identidad, fisuras en los sistemas de representación visual y audiovisual, poéticas tecnológicas, video-activismo y cine, arte y culturas populares e intervenciones urbanas, como así también aquellos trabajos, sean académicos o no, que contemplen abordajes socio-antropológicos de manifestaciones artísticas y prácticas estéticas que se han venido desarrollando en los últimos años.

Se recibirán colaboraciones hasta el 20 de OCTUBRE de 2015,

Los requisitos de publicación se pueden consultar en la sección Institucional de la pagina web:

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