{"id":257,"date":"2010-06-06T14:19:03","date_gmt":"2010-06-06T17:19:03","guid":{"rendered":"https:\/\/www.arte.unicen.edu.ar\/indees\/?p=257"},"modified":"2010-06-06T14:19:03","modified_gmt":"2010-06-06T17:19:03","slug":"entrevista-a-carlos-alvarenga-director","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.arte.unicen.edu.ar\/indees\/entrevista-a-carlos-alvarenga-director\/","title":{"rendered":"Entrevista a Carlos Alvarenga, Director"},"content":{"rendered":"

Lugar:<\/strong><\/span> Bar Politeama, Paran\u00e1 y Corrientes. Buenos Aires
\nPor:<\/strong><\/span> Marcelo Jaureguiberry
\nFecha:<\/strong><\/span> 5 de Noviembre de 2004<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> Con respecto a la escenograf\u00eda realista naturalista…<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong>\u00a0Un poco esa preocupaci\u00f3n la ten\u00eda Lagomarsino por ejemplo el empapelado de la casa era como rotoso, deforme y usamos para la casa el disco giratorio entonces mientras la gente (actores) hablaba y pasaba de habitaci\u00f3n en habitaci\u00f3n el disco giraba, yo creo que, lo que pasa que el grotesco nace de lo que Disc\u00e9polo ve\u00eda y los personajes que se ve\u00edan eran grotescos porque eran porque era grotesco no solo la deformidad como contenido sino el resultado de la deformidad, el cocoliche es un resultado. Los personajes no nacen cocoliches, no me parece que esa sea una respuesta, es decir de esa zona monta\u00f1osa hasta pampa, ante el fracaso generacional, los personajes fueron deformando su lengua tambi\u00e9n, pero insisto como resultado, no como consecuencia, no como consecuencia del fracaso, sino como resultado de un proyecto , en definitiva el fracaso. Entonces quiz\u00e1 sea un poco formal , pero esto no quiere decir que no pueda probarse y ser de excelencia, no es necesario que todo sea grotesco, los personajes se equivocan por eso esa cosa de risa-llanto, es decir, ellos quieren vivir bien pero lo que pasa es que se equivocan. De todas maneras Disc\u00e9polo lo va deformando.<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> \u00bfpero est\u00e1 bien que esto sea as\u00ed?,\u00bf Que sea como un contexto realista el espacio?. Mi pregunta tambi\u00e9n puede ser como la mascara y el rostro, como si la escenograf\u00eda se convierte en rostro y los personajes en mascara, medio pirandeliano. Bueno pero eso no lo tengo claro todav\u00eda no tengo posici\u00f3n sobre eso.<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> Lo que pasa es que aqu\u00ed hay confusiones, para nada creo tener la verdad, pero tengo mis intuiciones. A mi me costo mucho dirigir Disc\u00e9polo, no me cre\u00eda preparado art\u00edsticamente para hacerlo, pero ya hab\u00eda dicho que no en propuestas profesionales, pero que hice, el actor que hizo Relojero -Rafael Rinaldi[1]- hoy fallecido, me quede horas charlando y que me contara todas los acontecimientos durante el trabajo con Armando, el hizo Relojero en el personaje del chico, el borrachito, \u2013 Andr\u00e9s habla con – y me cont\u00f3 todo, todo, y tambi\u00e9n me cont\u00f3, y tambi\u00e9n me cont\u00f3 como son los velorios napolitanos, y es de su vida real, porque tambi\u00e9n ah\u00ed est\u00e1 lo grotesco. Yo de su muerte me entere a la ma\u00f1ana y a la tarde me fui a Lanus y estuve un ratito en el velorio de Rafael y los padres y los familiares cantaban, cantaban, una cosa de lamento, pero cantaban, eso me llamo mucho la atenci\u00f3n, porque el me hab\u00eda contado de los napolitanos, en aquel momento en que se enoja relojero, es el momento mas grotesco que esta en el contenido y tambi\u00e9n en la forma, en el momento de desesperaci\u00f3n del personaje Daniel habla con el p\u00e1jaro embalsamado, y le dice: que ojal\u00e1 sus hijos tuvieran alas para volar, para que se vallan , para que vallan y que lo dejen en paz, esto es totalmente realista, quien no ha pensado en un momento de crisis que los chicos larguen a volar y quitarse la responsabilidad de encima, adem\u00e1s cuando a veces los padres no se sienten queridos, no se sienten respetado. Entonces yo en la Mart\u00edn Coronado[2] cuando el lleva el p\u00e1jaro y le habla se acuesta cabeza para abajo y la habitaci\u00f3n ( el escenario giratorio, ) daba vuelta hasta que llegaba al publico y el actor hablaba con la cabeza al rev\u00e9s al p\u00fablico, pero en el momento de mayor tristeza comenzaba a cantar, como en los velorios, la tristeza la transform\u00e9 en canto, esto es sumamente grotesco y al mismo tiempo es sumamente realista, que no se si la intelectualizaci\u00f3n de una forma se engarzar\u00eda, puesto que no es naturalista, el texto es profundamente realista, no se, para mi no se si est\u00e1 bien o est\u00e1 mal, pero creo que se corresponde una cosa con la otra…
\nPor ejemplo yo estoy muy orgulloso del Mateo que hice, tanto espacialmente como la visi\u00f3n que tuve de la obra, estuve dos noches sin dormir, me dije \u00bfporqu\u00e9 a mi me molesta el naturalismo no el realismo yo eso de hacer el Mateo con paredes, puertitas cocinita, me hac\u00eda ruido, no me permit\u00eda vuelo, me pare como director \u2013yo me he dedicado bastante a los cl\u00e1sicos[3]- y una cosa que quiz\u00e1 nunca me pase es traicionar su esencia, una idea art\u00edstica de forma que no respete y no emane del contenido texto. Y se me ocurre entonces que en vez de hacer una casa, pongamos un mateo, todo transcurre en el mateo. Yo le\u00eda la obra y me hacia ruido, y me fue viniendo, viniendo \u00bfporqu\u00e9 no Don Miguel se transforme en caballo\u2019?, si constantemente en el texto hay una uni\u00f3n, una mimesis,, entre el personaje y el caballo tuve mucho miedo el d\u00eda del estreno , y me preguntaba, \u00bfqu\u00e9 va a pasar cuando Don Miguel relinche, patee, agarre las varas del mateo, deje las varas, vos sabes que la gente……absolutamente asombroso, por suerte en la cr\u00edtica que la traje \u2013eran dos estudiantes reci\u00e9n recibidos de cr\u00edticos, hicieron un an\u00e1lisis perfecto, que ning\u00fan critico subrayo el hecho no naturalista de que el protagonista valla transform\u00e1ndose en el caballo del mateo , el p\u00fablico lo vio absolutamente natural, esto fue maravilloso, justamente ah\u00ed, creo, que el contenido y la forma que no es naturalista, tampoco tiene porque ser no realista para lograr el grotesco. No niego la otra posibilidad, pero digo que esa esencia es una punta importante porque yo al actor le hac\u00eda hacer coses, y en el momento tr\u00e1gico del final relincha y sobre el final tambi\u00e9n relincha, porque yo en la puesta saco la entrada de los polic\u00edas, que a mi me pareci\u00f3 un cosa naturalista, digo \u00bfporqu\u00e9 esto de los polic\u00edas, \u00bf porque adem\u00e1s no queda claro si se entrega o no se entrega?, entonces no viene la polic\u00eda,vestidos con capotas, como en el 30, con dos par mil en las manos , entonces el relinchando es atropellado en la 9 de Julio[4].. se mata, lo hago matar al personaje, queda ambiguo , la gente puede decir lo pisaron, o no lo pisaron, se salvo, paro es como decir esos que se salvan y como quedan, preferible que mueran.<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> \u00bfO sea que quedaba como si el progreso lo hubiera pasado por arriba?<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> Claro, y cuando aparece el autito, tuve dos versiones, yo sab\u00eda que el cincuenta por ciento la iba aceptar y el cincuenta por ciento no, la escena que el texto apunta que se ve la luz de un auto que pasa por la esquina, el cincuenta por ciento de la temporada hice entrar un auto ,una 4×4,a control remoto. Hay gente que le pareci\u00f3 una maravilla y a otros que le pareci\u00f3 una cagada, me dijeron como arruinaba la puesta, yo estaba enamorado del cochecito de esos cuatro por cuatro de juguete , pero el actor no se lo cre\u00eda y me boicoteaba inconcientemente la escena, porque yo la ve\u00eda cortada, no eras cre\u00edble porque la no cre\u00eda \u00e9l, me ped\u00eda que le ponga sonidos de auto, no es grabaci\u00f3n le dec\u00eda, no no es grabacion es esa cosa autom\u00e1tica que se te mete y que no la maneja nadie, es una antenita, adem\u00e1s aparece un chofer para manejar el cochecito, entonces no le sal\u00eda, no le sal\u00eda, y opte por hacer aparecer en una de las ventanas dos ojos fuertes de un auto (en luz), eso lo cr\u00eda m\u00e1s, pero no era as\u00ed, para el publico que no sabia lo otro, era lo mismo, porque no sab\u00eda de la historia.<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> \u00bfEn donde hiciste Mateo?<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> Lo estren\u00e9 en Mosc\u00fa, despu\u00e9s vine he hice temporada en el Cervantes[5] en la sala peque\u00f1a, para mi perd\u00eda un poco, bueno tambi\u00e9n lo hice en teatro a la italiana y en New York en teatro semicircular.<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> \u00bfCon qu\u00e9 elenco lo hac\u00edas?<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> Eran actores profesionales, no de cartel, Padilla, Miguel Padilla hacia el sepulturero y egresados del conservatorio de Arte dram\u00e1tico.<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> \u00bfY c\u00f3mo era el planteo de la puesta en escena?<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong>\u00a0En las dos versiones, tanto en Mateo como en Relojero puse un preludio, que hubo cr\u00edticos que me la criticaron muy bien y otros que me la hicieron mierda, sacando textos de Stefano hice la llegada de los inmigrantes a Buenos Aires, iban bajando como en una especie de bruma, la del Riachuelo y llegando a proscenio con sus bolsas, su valijas. Y en Mateo mas reducido hice lo mismo, cuando lo hice en New York, para p\u00fablico de habla hispana sobre todo, y era m\u00e1s fuerte quiza el hecho de la inmigraci\u00f3n y el fracaso que el drama de Mateo, se identificaron totalmente con su problema de inmigrantes hispanos en New York, el fracaso de la inmigraci\u00f3n en New York, hab\u00eda gente que casi se descompon\u00eda, empezaban a hablar a hablar del fracaso, del fracaso de inmigrantes hispanos en USA, la discriminaci\u00f3n, el que tiene un auto, una heladera , una casa alquilada, que siempre, est\u00e1n pensando en volver, cuando ya no pueden volver, los hijos ya no quieren volver, una cosa , una cosa… a\u00f1orando, que quieren escuchar Disc\u00e9polo, Florencio S\u00e1nchez, quieren ver teatro argentino.<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> \u00bfEra teatro en espa\u00f1ol para la comunidad hispano parlante?<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> Era latina pero hab\u00eda muchos americanos. Una cosa que no conociendo el idioma, el ejemplo m\u00e1s puntual, recib\u00ed una carta del Embajador argentino en Turqu\u00eda , \u00e9l y el agregado cultural argentino en Turqu\u00eda, despu\u00e9s todos los dem\u00e1s eran turcos en un 100%, rusos, algunos africanos, b\u00falgaros, la emoci\u00f3n del p\u00fablico era intensa, porque justamente al ser realista no naturalista y parecerse a la esencia, en mi humilde opini\u00f3n, la expresi\u00f3n que te da el tipo de actuaci\u00f3n, que no era una cosa naturalista, yo generalmente veo grotescos dicepolianos por las provincias y todos lo hacen naturalista o rid\u00edculo.<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> Casi rozando en el sainete…<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> Claro, y adem\u00e1s no diferencian el sainete del grotesco criollo. En Mateo, la escena de los ladrones, la hacen en serio, como son ladrones que roban, eso si, en ese caso es mas sainete que grotesco, grotesco es la problem\u00e1tica del protagonista , del cochero, pero los ladrones son dos pendejitos no ladrones que roban, roban por necesidad les sale mal, es porque lo hacen mal, esa escena es de cagarse de risa y realmente es grotesco.<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> Y para vos \u00bfqu\u00e9 significa hacer Disc\u00e9polo hoy? Yo porque lo enfoco desde mi problem\u00e1tica de estudio -el espacio en los grotescos de Disc\u00e9polo-, lo primero que me planteo es esta pregunta…<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> Primeramente, la problem\u00e1tica que plantea Disc\u00e9polo, es totalmente actual, el pa\u00eds no ha salido del fracaso, el problema de Mateo es el problema de la desocupaci\u00f3n, es absolutamente actual, el de Relojero es el generacional, y tambi\u00e9n el fracaso de un proyecto de familia, si vos lo haces totalmente naturalista, obviamente que se ver\u00eda vieja, pero el \u00fanico peligro es que se viera modernosa, por eso hay que estudiar mucho el tema espacial, para que no deje de ser realista.
\nEsperando a Godot \u2013yo en los estilos cada vez creo menos- porque quien no puede decir que Esperando a Godot no es realista, aunque su forma aparente sea el teatro del absurdo, pero para nosotros, los argentinos es sumamente realista. Hay un arbolito, no hay un signo, \u00e1rbol, hay un arbolito y cuando no hay un arbolito pareciera que est\u00e1n falseando la esencia, yo he visto otras puesta con otras cosas…<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong>\u00a0\u00bfCon m\u00e1s desarrollo escenogr\u00e1fico dec\u00eds vos?<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> Claro, no hace falta m\u00e1s que el arbolito, salvo que venga alg\u00fan genio y que diga mira esto, y uno lo compre. Yo no soy para nada dogm\u00e1tico, pero he visto muchas deformaciones de lo esencial.<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong>\u00a0\u00bfY en el tema de Disc\u00e9polo cual ser\u00eda la esencia? \u00bfLa esencia a nivel del espacio?<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong>\u00a0\u00bfY el espacio tiene una esencia?<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> No, tiene varias, yo creo que cada obra tiene una esencia del espacio que respira en una lugar determinado. Por ejemplo en Mateo cual ser\u00eda la esencia del espacio?.<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> Lo que tiene que ver con el fracaso…<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> S\u00ed, como en todo Disc\u00e9polo, pero el fracaso en las obras de Disc\u00e9polo tienen connotaciones distintas, el fracaso a nivel espacial vos lo materializaste en el coche de caballos \u2013el mateo[6]-.<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> Si, viv\u00eda en un mateo, lo que pasa que el mateo pod\u00eda ser una casa no serla, mi preocupaci\u00f3n no era que parezca una casa el mateo simplemente que el transito por el mateo dram\u00e1ticamente podr\u00eda ingerir que est\u00e1n viviendo en el mateo…<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> S\u00ed porque el Mateo era como el alma, digamos…<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> Claro el mateo no era signo casa el mateo, en todo caso si hab\u00eda un signo de mateo era una cosa \u00fatil que no est\u00e1 usada para lo que debiera, que es lo que pasa cuando se desvirt\u00faa la esencia de un hombre en el fracaso, como el caso de los desocupados, que no se usa para lo que est\u00e1 estaba hab\u00eda como pinchado, rota la rueda de adelante, como desvencijado, la capota la usan , pero no cuando llueve sino para esconderse…<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> Como que hab\u00eda determinado nivel de deformidad, concepto que maneja la est\u00e9tica del grotesco en las artes pl\u00e1sticas, o se un mateo deformado…<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> Claro, pero no formalmente deformado… alterado me gusta m\u00e1s, lo cual uno puede encontrar varias cosas de lo \u201calterado\u201d.
\nEn Relojero yo no estaba de acuerdo con la escenograf\u00eda de Lagomarsino[7], mi idea era un plano inclinado y relojes, relojes de pie, de madera antigua, que en un momento sea como una orquesta de relojes, pod\u00eda significar el paso de tiempo y textos de Stefano .-personajes de la inmigraci\u00f3n, se aparec\u00edan en cualquier en momento de atr\u00e1s de los relojes, pero no me daba el tiempo para la puesta, porque ten\u00eda dos meses hasta el estreno,y no me atrevi, y m\u00e1s porque era la primera vez que trabajaba en la Mart\u00edn Coronado[8], un gran condicionamiento, he visto fracasar excelentes directores con el tratamiento del espacio en la Coronado, conoc\u00eda el peligro de la Mart\u00edn Coronado, ese espacio tan grande que muchos lo quieren llenar de cosas, cuando no siempre llenarlo de cosas es lo justo, a veces eso lleva ha revelar que hay ausencia de ideas. Eso seria, entonces de la ecencia de Relojero.<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> \u00bfY el plano inclinado porqu\u00e9 ser\u00eda?<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> El plano inclinado tambi\u00e9n por un concepto de lo \u201calterado\u201d, porque veo a los personajes inc\u00f3modamente caminando, en un plano \u201calterado\u201d. El plano inclinado me daba tambien algo que se da en el grotesco que es la animalidad de los personajes, esto sacado tambi\u00e9n del barroco. Mi maestro, Luis Diego Pedreira[9] dec\u00eda que siempre hay preconcepto con el barroco, de cosa cargada, formalista, grotesca, el dec\u00eda que el barroco es una fuerza interior que quiere expresarse para afuera, y yo lo uso tambi\u00e9n en la actuaci\u00f3n del grotesco, pero tiene que haber fuerza interior, no solamente un forma porque es grotesca, viste que en la modernidad se utiliza mucho el genero grotesco cosa que yo no compro demasiado., salvo como veo una cosa…… Tiene que haber una fuerza interior impresionante en el contenido, para que a esa forma yo la vea, yo le crea. Que creo que es lo que pasaba con la animalidad del protagonista de Mateo que se va transformando en caballo \u2013 en mi propuesta- sino hubiera un contenido y una parte del texto que este interiormente trabajada, al p\u00fablico le molestar\u00eda que una persona se ponga a relinchar, o salvo que sea la historia del caballo, porque creo que en el texto cuando el habla con el caballo y el caballo no est\u00e1, yo lo hacia hablar a si mismo como si el fuera el caballo, y como est\u00e1 medio tomadito… estaba en el soliloquio y todo cerraba.
\nAh… adem\u00e1s lo del mateo me solucionaba lo que siempre cuando ve\u00eda el mateo me molestaba, era el mateo detr\u00e1s del muro que pide Disc\u00e9polo. A partir de ah\u00ed empec\u00e9 a pensar de traer el mateo adelante, y despu\u00e9s dije, bueno le saco la casa.. Yo la he hecho sin nada, solamente el mateo, en Turqu\u00eda, creo que la hice as\u00ed.
\nEntonces hab\u00eda un farol que marca la esquina, y luego pon\u00eda el farol adelante, y se transformaba en la calle. Al farol yo le ped\u00ed al escenogr\u00e1fo que me lo hiciera borracho, que est\u00e9 borracho, como en las historietas, entonces cuando en el soliloquio que habl\u00e1bamos el personaje se abraza al farol borracho y el personaje borracho hablando al mateo, relinchando, todo entraba en una sinfon\u00eda cre\u00edble por mas que no sea nada real, nada naturalista.<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> \u00bfY tambi\u00e9n trabajabas con el tema de la iluminaci\u00f3n con este concepto?<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> No ten\u00eda una regla fija, sobre todo en gira…. lo \u00fanico que me interesaba es que los cuerpos muy recortados en el espacio. Sobre todo porque usaba mucho la parte de arriba del mateo, en el pescante, corridas por el mateo, entonces me importaba que el mateo sea una fuente de luz constante y lo otro todo en sombra.<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> \u00bfY en la iluminaci\u00f3n de Relojero era otra cosa?<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> La casa era un disco, y a mi me importaba que todo el espacio se vea muy oscuro, justamente por la sala la \u201cgran Mart\u00edn Coronada\u201d yo concentraba la luz en ese disco. Tambi\u00e9n de alguna manera era el mismo concepto de mateo , una gran fuente de luz, una ampolla. Solamente en dos momentos nada m\u00e1s se sal\u00edan del disco, una cuando habla con el p\u00e1jaro, que se va del espacio y queda en un gran inmensidad.
\nOtra cosa que yo me preocupe era, criticar un poco a los protagonistas, porque como lo hacia lo hacian,Arata[10], Terranova[11] o las direcciones que he visto de los grotescos de Discepolo, en todas las puestas lo defienden al protagonista. Y hay ciertas cosas dl estos protagonistas que no son defendibles, por ejemplo en Relojero que habla con la hija, que la hija viste que se suicida,el protagosita, habla tarde esta claro, no dice Discepolo habla tarde, pero esta clkaro, entonces ah\u00ed el proscenio tambien empiza ser significativo, el protagonista sale de la casa se arrodilla(el disco iluminado) y comienza a hablar, la hija sale del disco a un costado y empieza a envenenarse, la casa comenzaba a retirase, y todos los personajes de la obra, quedaban en un cenital mirando la muerte con un stop, mientras el protagonista sigue hablando y hablando y hablando mientras se desbanesia todo, como que hablo tarde y no se da cuenta, y cuando se da cuenta, en vez de dibujar la escena y decir, como indica el texto \u00a1nen\u00e9! ah\u00ed le metia un saxo, como deformando, un sonido alterado del gato Barbieri[12], como alterado, \u00a1me gusto el termino alterado!, me gusta m\u00e1s que grotesco.
\nPorque para mi no es Pirandeliano Discepolo, para mi no mamo de Pirandello, mamo de los tanos que vinieron a la Argentina, la deformidad del idioma, la deformidad de vivir en un lugar extra\u00f1o, la deformidad que tenerse que mimetizar con el gaucho.<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> Y de Espa\u00f1a, de las comedias grotescas de Arniches…<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> Es probable porque Discepolo viene haciendo en susu obras mucho sainete, pero toda esta historia de Pirandelo, que lo ha br\u00e1 visto, o no lon habr\u00e1 visto cuando vino a Argentina, creo que hay comprobaciones de que lo vio. Pero Discepolo no necesitaba ver a Pirandelo para escribir sobre la realidad cotidiana que brotaba por las calles de Buenos Aires, esa creo yo son cosas de la teoria literaria que despu\u00e9s se construye con respecto al fen\u00f3meno.Enrique Santos Disc\u00e9polo no se si vio a Pirandelo y \u00e9l tiene mucho que ver con Armando Disc\u00e9polo, en el Organito, sus letras de tangos. Galazo toma esta teor\u00eda, hay un librp de Galazo donde habla sobre Discepolo donde tira todo esto de la influencia Prendelianan el lo da como una muestra m\u00e1s de nuestro Europeismo en vez de centrarnos en que es un genero que Discepolo construyo al rescatar la realidad y naci\u00f3 el grotesco criollo, es nuestro, el fracaso en nuestro, no le pongan m\u00e1s cosas, yo estoy bastante de acuerdo con esta posici\u00f3n.<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> Volviendo al tema de la iluminaci\u00f3n acompa\u00f1a a la escenograf\u00eda y que el vestuario.<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> Si, pero por ejemplo yo hacia muy cruda la luz, como iluminado desde un solo lugar, como mal iluminado, seguimos con la alteraci\u00f3n, esto estuvo en mi. No est\u00e1 escrito \u00bfc\u00f3mo iluminar un grotesco?, en uno dada mucha luz y en otro daba mucha sombra., muchos me lo criticaban, pero creo que fue porque no ten\u00eda los artefactos indicados para el efectos, yo hubiera necesitado un spot de cine que arrase y que alargue las sombras , que deforme, y eso no se lograba.<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> Que tiene que ver con el concepto que dice que el grotesco es un \u201cmundo distanciado\u201d y este tema de tratar la iluminaci\u00f3n as\u00ed, ser\u00eda como ponerlo real distanciado, alterado…<\/p>\n

Alvarenga:<\/strong> Distanciado tambi\u00e9n tiene que ver con lo grotesco, casi te dir\u00eda que despu\u00e9s vino Brecht, entonces tendr\u00eda que ser brechtiano, pero no me gusta la palabra brechtiano, yo creo que el grotesco distancia de lo natural, que no por eso tiene que llegar a ser simb\u00f3lico…<\/p>\n

Jaureguiberry:<\/strong> Bueno est\u00e1 bien, pero por eso es mi preocupaci\u00f3n con el tema del espacio esc\u00e9nico en el grotesco, porque ya del espacio brechtiano tenemos indicios, del naturalista y el realista tambi\u00e9n, pero \u00bfc\u00f3mo es el espacio en el grotesco criollo?<\/p>\n

[1] Rafael Rinaldi, actor que protagoniz\u00f3 la obra \u201cRelojero\u201d de A. Disc\u00e9polo dirigida por Carlos Alvarenga (1981).<\/em>
\n[2] Sala Principal del Teatro Municipal General San Mart\u00edn de la ciudad de Buenos Aires.<\/em>
\n[3] Se refiere a los cl\u00e1sicos argentinos ha montado.<\/em>
\n[4] Avenida importante de la ciudad de Buenos Aires con mucho tr\u00e1nsito.<\/em>
\n[5] Teatro Nacional Cervantes. Dependiente de la Secretaria de Cultura de la Republica Argentina. Paran\u00e1 y Corrientes. Buenos Aires.<\/em>
\n[6] Se refiere al coche de paseo tirado por caballos.<\/em>
\n[7] Escenogr\u00e1fo argentino . Sus mejores trabajos escenograf\u00edcos (con los cuales ha recibido permios) en el Teatro Municipal general San Mart\u00edn pertenecen a texto de la dramaturgia argentina.<\/em>
\n[8] Sala Mayor del Teatro Municipal General San Mart\u00edn de Buenos Aires. Capacidad 1300 espectadores.<\/em>
\n[9] Escenogr\u00e1fo argentino de prestigiosa trayectoria.<\/em>
\n[10] Actor Argentino famoso en la decada del 20 y 30.<\/em>
\n[11] Actor argentino de la decada de 60, 80.<\/em>
\n[12] M\u00fasico argentino de la vertiente argentina de jazz.<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Lugar: Bar Politeama, Paran\u00e1 y Corrientes. Buenos Aires Por: Marcelo Jaureguiberry Fecha: 5 de Noviembre de 2004 Jaureguiberry: Con respecto a la escenograf\u00eda realista naturalista… Alvarenga:\u00a0Un poco esa preocupaci\u00f3n… <\/p>\n

<\/span> Leer m\u00e1s…<\/a><\/div>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[2],"tags":[20,77],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.arte.unicen.edu.ar\/indees\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/257"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.arte.unicen.edu.ar\/indees\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.arte.unicen.edu.ar\/indees\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.arte.unicen.edu.ar\/indees\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.arte.unicen.edu.ar\/indees\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=257"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.arte.unicen.edu.ar\/indees\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/257\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.arte.unicen.edu.ar\/indees\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=257"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.arte.unicen.edu.ar\/indees\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=257"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.arte.unicen.edu.ar\/indees\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=257"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}