{"id":13117,"date":"2020-05-14T13:07:43","date_gmt":"2020-05-14T16:07:43","guid":{"rendered":"http:\/\/www.arte.unicen.edu.ar\/cdab\/?p=13117"},"modified":"2021-02-09T12:43:55","modified_gmt":"2021-02-09T15:43:55","slug":"yo-no-quiero-volverme-tan-locx-pablo-mereu-dialogo-postproduccion-distancia","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.arte.unicen.edu.ar\/cdab\/yo-no-quiero-volverme-tan-locx-pablo-mereu-dialogo-postproduccion-distancia\/","title":{"rendered":"“Yo no quiero volverme tan locx” present\u00f3 a Pablo Mereu en un di\u00e1logo acerca de postproducci\u00f3n, distancia y nuevos paradigmas laborales"},"content":{"rendered":"\n

Yo no quiero volverme tan locx. Enfrentando el aislamiento con arte, cultura y educaci\u00f3n<\/strong>, el ciclo de di\u00e1logos coordinado por la Secretar\u00eda de Investigaci\u00f3n y Posgrado<\/a> y la Secretar\u00eda Acad\u00e9mica<\/a> de la Facultad de Arte<\/a>, present\u00f3 su cuarta edici\u00f3n con la participaci\u00f3n del compositor VFX y postproductor freelance<\/em> Pablo Mereu<\/strong>. La cita tuvo lugar el pasado martes 12 de mayo a las 16 hs. mediante la aplicaci\u00f3n de videollamadas Zoom y cont\u00f3 con amplia convocatoria de estudiantes, docentes, investigadorxs y p\u00fablico en general.<\/p>\n\n\n\n

Al igual que en ediciones previas la presentaci\u00f3n estuvo a cargo del Secretario de Investigaci\u00f3n y Posgrado, Dr. Javier Campo<\/strong>, quien agradeci\u00f3 el apoyo constante a la iniciativa y se\u00f1al\u00f3 que la coordinaci\u00f3n estuvo articulada desde la Diplomatura Universitaria en Arte y Tecnolog\u00eda (DATe)<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

El Prof. Alexis Trigo<\/strong>, Coordinador Acad\u00e9mico del mencionado trayecto de Formaci\u00f3n Continua, agradeci\u00f3 a ambas Secretar\u00edas por la invitaci\u00f3n y en ese sentido manifest\u00f3: “Cuando se nos invit\u00f3 a presentar propuestas para este ciclo, se me ocurri\u00f3 que la experiencia de Pablo en la postproducci\u00f3n, en el trabajo a distancia, en el trabajo freelance, era una buena excusa para incorporarlo en esto de enfrentar la cuarentena con cultura, educaci\u00f3n y arte”<\/em>. Adem\u00e1s adelant\u00f3 que el viernes 15 de mayo<\/strong> se dar\u00e1 inicio a la segunda cohorte<\/strong> de la Diplomatura Universitaria en Arte y Tecnolog\u00eda (DATe)<\/a> en modalidad virtual. La Diplomatura propone reflexionar en la consolidaci\u00f3n de nuevas plataformas de circulaci\u00f3n de contenidos audiovisuales y sus formas de narraci\u00f3n. En historias que atraviesan m\u00faltiples medios y plataformas. Narraciones transmedia<\/em>, experiencias inmersivas o narrativas interactivas que proponen recorridos por universos no-lineales, sin jerarqu\u00edas evidentes, alejadas de la idea de un \u00fanico tiempo y un \u00fanico espacio.<\/p>\n\n\n\n

Previamente a ceder la palabra al invitado, Alexis Trigo<\/strong> realiz\u00f3 un breve repaso por el curr\u00edculum de Pablo Mereu<\/strong>, mencionando que “es postproductor y especialista en VFX. Trabaj\u00f3 para muchos estudios de postproducci\u00f3n como VFX BOAT, La Sociedad Post., Full Dimensional Entertainment, CogitanZ… en principio de manera freelance a distancia y despu\u00e9s viaj\u00f3 a Italia para seguir trabajando en Mil\u00e1n. Trabaj\u00f3 en series como “Puerta 7”, que ahora est\u00e1 en Netflix, “O11CE” de Disney, la pel\u00edcula “La bruja”, “El inventor de juegos”. Actualmente se desempe\u00f1a como proveedor freelance a la distancia, instalado en las sierras de San Luis”<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

Pablo Mereu<\/strong> manifest\u00f3 su agradecimiento a la Facultad de Arte<\/a>. “Vamos a hablar un poco de workflow, que lo voy a orientar hacia la parte de postproducci\u00f3n de video, abarcando lo m\u00e1ximo en funci\u00f3n de las posibilidades de trabajo en esta \u00e1rea. Ya sea tanto para motion graphics, pel\u00edculas, series, institucionales para empresas, entre otras producciones”<\/em> puntualiz\u00f3 de manera inicial y comenz\u00f3 a desarrollar cada una de las tareas involucradas en las distintas etapas que intervienen en la “aventura audiovisual”<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

“Cuando nosotros encaramos un proyecto audiovisual vamos a partir de una idea, que puede llegar de un cliente, ser una idea propia… algo que caracteriza al arte audiovisual es que es colectivo y que dependiendo de la complejidad del proyecto vamos a estar trabajando con much\u00edsima gente. Pasamos por una instancia de preproducci\u00f3n en la que nos vamos a prepararnos para grabar, para empezar a generar las animaciones si es una peli de animaci\u00f3n. Luego estamos listos para arrancar la producci\u00f3n, porque estamos capturando y generando todo el material que vamos a necesitar”<\/em> explic\u00f3, para luego indagar en cuestiones t\u00e9cnicas de montaje, postproducci\u00f3n, motion graphics<\/em> y VFX.<\/p>\n\n\n\n

Compartimos el registro completo de la charla:<\/p>\n\n\n\n